Белый город

Книга рассказывает о коллекции галереи Уффици во Флоренции. Один из самых знаменитых и, пожалуй, старейших художественных музеев мира, галерея расположена в самом сердце Флоренции, рядом с Палаццо Веккио, Пьяцца делла Синьория, набережной реки Арно и мостом Понте Веккио. Здесь хранятся великолепные коллекции всемирно известных произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Галерея Уффици – не только один из известнейших музеев мира, но и старейший. Собрание возникло на основе коллекции искусства, принадлежащей флорентийскому герцогскому дому Медичи. Вот почему Уффици может похвастаться едва ли не самой полной из существующих коллекцией произведений великих итальянских художников. Подбор иллюстраций в хронологическом порядке позволяет представить себе, как развивается история искусства. Очень много приведено интересных фактов, а вместе с тем не забыты и биографии, и свидетельства мемуаристов. Разрешено несколько вопросов со спорным автором. Шедевры известных – и картины малоизвестных мастеров, которые тоже шедевры. Альбом может представлять интерес как для широкого круга читателей, так и для специалистов-искусствоведов и станет хорошим подарком друзьям и близким.

Художникам-импрессионистам удалось почти невозможное: нарушив законы времени, они своим творчеством поставили знак равенства между мгновением и вечностью. Во Франции это направление, противопоставлявшее себя официальным традициям Салона, просуществовало около полутора десятилетий. Собранные под обложкой альбома, репродукции картин великих живописцев вызывают восторг техникой исполнения. А еще знакомят современного человека с реалиями жизни Франции второй половины XIX и начала XX века – с ее прекрасными сельскими пейзажами, с архитектурой и атмосферой городских кварталов, с духом, царившим на сцене и в закулисье театра, на дорожках ипподрома, железнодорожного вокзала, летнего парка или в залах ночных кафе-концертов и баров. С портретов смотрят давно ушедшие и в то же время навсегда оставшиеся мужчины, женщины и дети. А натюрморты все так же шлют благоухание свежих цветов и аромат спелых фруктов, скатившихся на складки скатертей к бокам керамических кувшинов. Альбом «Импрессионизм» выпущен в великолепном полиграфическом исполнении, он станет желанным подарком для любого человека, интересующегося историей живописи, и принесет многие часы радости и наслаждения прекрасным своему обладателю.

В самом сердце Парижа, на берегу Сены, расположен Лувр – главный художественный музей Франции и одно из величайших художественных хранилищ мира. Лувр – бывший королевский дворец, замечательный по своей архитектуре комплекс зданий, который строился, перестраивался и достраивался 800 лет, прежде чем сформировался его современный облик. История собрания западно-европейской живописи Лувра восходит к XVI веку и связана с именем короля Франциска I. Из его коллекции в сегодняшнем Лувре находятся девятнадцать картин художников итальянского Возрождения, а также шедевр Леонардо да Винчи «Джоконда». Первая французская работа в собрании Лувра тоже связана с Франциском I – это его портрет работы Жана Клуэ. В дальнейшем картины собирали и короли, и кардиналы, и особенно преуспели в этом Людовик XIV и его министр Кольбер. Но всеобщим достоянием королевскую коллекцию, из которой и выросло сегодняшнее собрание живописи, сделала Французская революция, открыв двери Лувра для народа. Случилось это 18 ноября 1793 года. Наша книга предназначена для широкой аудитории любителей живописи. Она может быть востребована и теми, кто учится живописи, и кто преподает ее в вузах и училищах. Яркий и содержательный текст послужит неким ориентиром, даже гидом по многочисленным залам музея, давая возможность насладиться великими полотнами. А они в данном издании выглядят очень выигрышно.

Три светлых имени осеняют золотой век русского иконописания. Три светоносца – Феофан Грек, Андрей Рублев, Дионисий. Мы знаем о них – соработниках Духа Святого – до обидного мало. Они не думали о славе у потомков, но трудились во славу Божию. Их души растворились в свете созданий их кисти. Как возгорается от свечи свеча, так и они зажигали во тьме своего времени пламя благодатных образов, несших людям веру, надежду и любовь. И сегодня иконы, осененные именами Феофана Грека, Андрея Рублева и Дионисия, дарят свет и тепло каждому, кто с открытым сердцем остановится перед ними в безмолвии несуетного созерцания. Эта книга, прекрасно изданная, представляет собой универсальный подарок для детей и взрослых, для верующих и неверующих, поскольку сама икона универсальна: будучи носителем благодати, образом священным, она в то же время, писанная великими мастерами, представляет собою огромную художественную ценность и входит в сокровищницу национальных ценностей России.

Книга «Музей истории искусства, Вена» расскажет читателю об одной из самых интересных музейных коллекций живописи в Европе. Он был основан в 1891 году императором Францем Иосифом, представителем царствующего семейства Габсбургов. Формированию собраний музея способствовало то, что множество предметов искусства прибывало в столицу государства Вену от испанских родственников, известных меценатов. Императрица Мария Терезия, случалось, скупала коллекции целиком, благодаря чему австрийский правящий дом обзавелся огромным количеством шедевров искусства. Ее инициативу продолжил Франц Иосиф: «комплектованием» собрания его величество занимался с истинно австрийской пунктуальностью. В середине столетия у него впервые зародилась мысль о необходимости возведения здания, в котором могли бы разместиться коллекции. Специально для этого был отдан приказ о перестройке всего исторического центра города! В результате на Рингштрассе выросло здание, над которым работали архитекторы Готфрид Земпер и Карл Хазенауер. Как только отделка интерьеров (на нее ушло без малого десять лет!) была закончена, а экспонаты заняли свои места, Франц Иосиф отказался оставаться собственником коллекций, передав их государству. Так что сегодня музейные работники, по сути, продолжают путь, указанный последним императором Австрии. И наследие, оставленное им, впечатляет! В книге множество замечательных репродукций, которые любители живописи могут увидеть, только предприняв путешествие в Австрию, а могут и незамедлительно осуществить свою мечту – увидеть шедевры живописи, которые стали украшением музея.

В альбоме представлена живописная коллекция Музея Метрополитен, включающая величайшие шедевры европейского искусства от Раннего Возрождения до импрессионизма. В череде элегантных полотен сиенской школы, изысканных картин венецианских «виртуозов», строгих композиций нидерландских и немецких мастеров перед читателем открывается история итальянского и Северного Возрождения. Живописная коллекция испанской, голландской и фламандской школ поражает богатством замыслов и разнообразием сюжетов. Наиболее полно отражена в альбоме французская коллекция: это жанровые зарисовки XVII века, галантные композиции эпохи рококо, эмоционально насыщенные пейзажи и натюрморты импрессионистов. Наша книга предназначена для широкой аудитории любителей живописи. Она будет интересна тем, кто учится живописи и кто преподает ее в вузах и училищах. Яркий и содержательный текст позволит уверенно пройти по многочисленным залам музея, даст возможность насладиться великими полотнами. А они в данном издании выглядят очень выигрышно.

Можно говорить о нескольких устойчивых типах натюрморта. Первый, разумеется, – цветы и фрукты. Второй – разного рода лавки или рынки (так они назывались во фламандской традиции; в испанской утвердилось название «бодегон» от слова «харчевня, трактир»). Третий – натюрморты с дичью, охотничьи, очень близкие к мясным лавкам. Четвертый – так называемые «завтраки» (они были распространены в Голландии). Пятый – музыкальные инструменты. Этот тип во многом схож с шестым, получившим название «vanitas» (от слов Екклесиаста: «Vanitas vanitatum et omnia vanitas», или «Суета сует и все – суета»). Это композиции, посвященные теме бренности человеческого существования и тщеты земных амбиций. К «vanitas» примыкает также так называемый «ученый натюрморт» (композиции с изображением черепа в Голландии назывались «doodshoofd»), а к нему, в свою очередь, пронк-натюрморт (от голландского pronken – «показывать», «выставлять», «проявлять»). Пронк-натюрморты служили для того, чтобы показать обстановку жизни коллекционера, ученого, художника. Девятый тип – обманки, или тромплеи (от французского trompe-l’oeil – «оптическая иллюзия), на которых предметы написаны так, что выглядят настоящими (в Голландии эта разновидность натюрморта носила название «bedriegerje»). Особенностью данной книги является стремление составителей охватить все существующие виды натюрморта и дать емкую характеристику каждого из них. Книга может стать подспорьем преподавателям творческих вузов, студентам поможет написать реферат, а любители живописи смогут и сами наслаждаться произведениями искусства, а также подарить такую возможность своим друзьям.

Эта книга – увлекательный иллюстрированный путеводитель по одному из известнейших музеев мира, испанскому Прадо. Он создан на основе императорской живописной коллекции испанских Габсбургов. Тонкий художественный вкус и подлинная страсть позволили ему приобрести множество шедевров – например, работы Тициана, который в ранние годы писал яркие, жизнерадостные полотна. Художник работал непосредственно по заказам Карла V и его сына и преемника Филиппа II. А поскольку, освободившись от арабов, Испания немедленно начала подчинять себе другие страны и завоевывать новые территории, то возможностей у императоров появилось множество. Так в Испании образовались роскошные коллекции итальянской (Мантенья, Беллини, Тинторетто, Веронезе…) и нидерландской живописи. Продолжали дело своего высококультурного предка и его наследники – Филипп II (1527–1598), Филипп IV (1605–1665), которые специально требовали от дипломатов, чтобы те отслеживали появление новых имен и приобретали все самое лучшее. Так, полотна Веронезе, Мантеньи, Джорджоне купил для королевской коллекции не кто иной как Веласкес, бывший в свое время на придворной должности. Когда в Англии произошла буржуазная революция и короля Карла I казнили, а его великолепное собрание предназначили к распродаже, Филипп IV Испанский и Людовик XIV Французский фактически поделили его пополам. А после смерти Рубенса стараниями императора в Испанию попало множество его собственных полотен и предметов из его собрания, в котором присутствовали Йорданс и Ван Дейк. То же самое можно сказать и о других императорах. Наконец, при Фернандо VII, сыне Карлоса IV, был издан указ об учреждении публичного музея. 19 ноября 1819 года принято считать датой основания Музея Прадо, хотя здание, специально предназначенное для экспозиции, достраивалось до 1830 года. В основании музея принимала самое активное участие вторая супруга Фернандо VII, Мария Хосефа Амелия, которая грезила собранием, подобным созданному ее отцом в Дрездене. В XIX столетии искусство было делом королевским…Современная коллекция Прадо насчитывает множество шедевров мировой живописи. Широкая культурная панорама открывается перед посетителем музея и перед читателем этой книги. В книге множество замечательных репродукций, которые любители живописи могут увидеть, только предприняв путешествие в Испанию. Но могут и незамедлительно осуществить свою мечту – увидеть шедевры живописи, которые стали украшением музея.

Подарочный ручной переплет из кожи, подарочный футляр. Это книга, страницы которой заполняются постепенно. Каждый гость, приходящий в дом, может оставить в ней доброе пожелание для вашей семьи. Благодаря ей вы оставите для будущих поколений уникальный документ с автографами близких вам дорогих людей. Для широкого круга покупателей.

В свой самый любимый праздник — Новый год — дети всегда ждут много разных подарков. А получив в подарок эту замечательную книгу, ваш ребенок получит их сразу много. Это раскраски, головоломки, лабиринты, куклы-вырезалки, украшения для своей комнаты и даже увлекательная настольная игра! Дети познакомятся с родственниками Деда Мороза из других стран, узнают, как и когда начали отмечать Новый год. Сказочным сюрпризом для ребенка станет вложенное в книгу настоящее письмо от Деда Мороза, адресованное именно ему! Дети дошкольного и младшего школьного возраста.

В книге рассказывается о цветочном натюрморте – едва ли не самом популярном виде натюрморта. Издревле цветы превратились для человека в символ божественной красоты и одновременно быстротечности жизни. Изображая цветы, художники составляли своего рода «послания» в символах – ведь каждое соцветие что-то означало, имело особенный смысл, связанный прежде всего с традициями христианской культуры. Любитель натюрморта найдет в книге ценные сведения по истории искусства, по принципам анализа живописного произведения, наконец, познакомится с тем, как в течение двух веков формировался способ реалистического изображения цветов. Порой композиция картин рассказывает о пути развития художественных стилей больше, чем тома исследований, и в этой книге учитывается возможность такого подхода. Книга предназначена широкому кругу читателей – как любителям натюрморта, так и тем, кто интересуется историей европейской живописи.

Самая полная иллюстрированная энциклопедия целительных и драгоценных камней содержит всю необходимую информацию по камням, включая их происхождение, описание, энергетическое воздействие на человека, определение личного камня по дате рождения и гороскопу, а также все, что может быть интересно тем, кто увлечен волшебным миром самоцветов. В книге также представлена интересная информация об эфирных маслах и цветах, подробно освещены лечебные свойства различных камней. Издание адресовано широкому кругу читателей и будет интересно не только любителям удивительного мира камней, но и ювелирам и коллекционерам.

Книга — подарок юному христианину. В книге вы прочитаете о жизни Господа нашего Иисуса Христа, о становлении божьего мира. Узнаете, какие церковные праздники Вы отмечаете и почему. Сможете выучить некоторые молитвы и научитесь правильно молиться. Мы надеемся, что наши читатели будут терпеливы в чтении, аккуратны в обращении с книгой, чтобы со временем она послужила и тем, кто подрастает в вашей семье или еще не родился.

Книга посвящена людям, которые не просто внесли свою лепту в российскую историю, но, по сути, своими делами творили историю Отечества. Книга имеет богатый иллюстративный ряд и рассчитана на широкий круг читателей.

Серия «История России» — единственная в своем роде серия книг для детей, наиболее полно раскрывающая перед юным читателем весь уникальный мир русской истории. Серия выпускается с 1998 г. и насчитывает уже более 50 книг. Интересный текст и хорошее иллюстрирование сделали ее очень популярной. Тираж серии в 2003 г. достиг 1000000 экз.

Серия «История России» — единственная в своем роде серия книг для детей, наиболее полно раскрывающая перед юным читателем весь уникальный мир русской истории. Серия выпускается с 1998 г. и насчитывает уже более 80 книг. Интересный текст и хорошее иллюстрирование сделали ее очень популярной. Тираж серии в 2005 г. достиг 1500000 экз. Художник Михаил Саморезов.

Серия «История России» — единственная в своем роде серия книг для детей, наиболее полно раскрывающая перед юным читателем весь уникальный мир русской истории. Серия выпускается с 1998 г. и насчитывает уже более 50 книг. Интересный текст и хорошее иллюстрирование сделали ее очень популярной. Тираж серии в 2003 г. достиг 1000000 экз.

Эта книга об этнографии — удивительной науке, полной тайн и загадок.

Вы узнаете не только про знаменитые семь чудес света, но и про многие другие захватывающие тайны загадочного прошлого человечества. Во всех книгах серии представлены цветные иллюстрации на каждой странице: редкие фотографии археологических находок, памятников древних цивилизаций, небесных тел и явлений, представителей флоры и фауны, репродукции старинных гравюр, карт и лучших произведений искусства. С их помощью живой и информативный текст усваивается лучше, легко и с интересом. Серия специально разработана для учащихся младшей и средней школы и содержит много полезных и развивающих сведений.

Серия «История России» — единственная в своем роде серия книг для детей, наиболее полно раскрывающая перед юным читателем весь уникальный мир русской истории. Серия выпускается с 1998 г. и насчитывает уже более 50 книг. Интересный текст и хорошее иллюстрирование сделали ее очень популярной. Для среднего школьного возраста.

Школьникам младших классов будет интересно прочитать сборник героических сказок. В нем собраны легенды и былины, героями которых были и знатные витязи, и богатыри из народа. Они проявляли смекалку, не жалели жизни и проявляли чудеса храбрости, защищая близких людей и свою родину. Книга проиллюстрирована рисунками молодого и талантливого художника Юрия Каштанова. Прекрасное владение материалом объясняется тем, что художник длительное время занимается разработкой военной темы. Художник сам стал составителем сборника — тема патриотизма близка его душе и нашла отражение в его творчестве. В сказках ярко проявились черты характера, свойственные русскому человеку: любовь к родной земле, находчивость и смекалка, желание помочь ближнему. Наш главный читатель — школьники младших классов. Они в увлекательной — сказочной — форме познакомятся с историей своей страны. И будут уверены: враг, откуда бы они ни пришел на нашу землю, будет побежден. Для младшего школьного возраста. Цветные иллюстрации.

Серия «История России» — единственная в своем роде серия книг для детей, наиболее полно раскрывающая перед юным читателем весь уникальный мир русской истории. Серия выпускается с 1998 г. и насчитывает уже более 50 книг. Интересный текст и хорошее иллюстрирование сделали ее очень популярной. Тираж серии в 2003 г. достиг 1000000 экз. Московский Кремль — прекрасная корона, венчающая центр столицы. Кремль — сердце Москвы, сердце всей России.

На протяжении двух веков Россия отстаивала свои границы, а также права дружественных славянских народов. Автор рассказывает не только о таких известных полководцах, как гордый Святослав, Святой Александр Невский, доблестный А.А. Брусилов, бесстрашный Г.К. Жуков, но также и о забытых с течением времени М.И. Воротынском, Б.П. Шереметьеве и о других, защищавших Отечество от врагов на протяжении русской истории. Их имена навсегда вписаны в историю России. Рассказы сопровождаются краткими биографическими очерками, посвященные жизни великих полководцев. Увлекательный текст книги дополняют фотографии и великолепные цветные репродукции полотен таких известных художников, как И. Айвазовский, К. Богаевский, И. Репин, И. Акимов, С. Иванов, К. Петров-Водкин и другие.

Серия «История России» — единственная в своем роде серия книг для детей, наиболее полно раскрывающая перед юным читателем весь уникальный мир русской истории. Серия выпускается с 1998 г. и насчитывает уже более 100 книг. Интересный текст и хорошее иллюстрирование сделали ее очень популярной. Тираж серии в 2005 году достиг 1 500 000 экземпляров! Эта книга — первая в своем роде для детей. Только сейчас стало возможным рассказать правду о неизвестных страницах нашей истории. В книге использованы документальные материалы, воспоминания фронтовиков. Читатель узнает, что в наиболее тяжелые моменты боев русская армия часто получала помощь Божию и Богородицы. Художник-иллюстратор: Александр Чаузов.