Комсомольская правда

Пабло Пикассо — испанский художник, скульптор, сценограф, график, керамист и дизайнер. Уникальный талант, широта и многогранность творчества этого мастера, открывшего новые пути в различных сферах пластических искусств, определили его исключительную роль в художественной культуре XX века и сделали самым известным и успешным художником современности.

Источники, сообщающие о святом Андрее Рублеве, очень немногочисленны. Это Житие преподобного Никона, краткой и пространной редакции; «Отвещание любозазорным» святого Иосифа Волоцкого; «Сказание о святых иконописцах» конца XVI — начала XVII вв.; летописные упоминания; запись о могиле святого Андрея начала XIX в.; упоминания в месяцесловах. Сведения о святом Андрее в перечисленных источниках представляют собой в основном краткие вставки общего характера или отдельные упоминания. Самосто­ятельного жития святого нет, хотя признание его святости по этим источ­никам представляется вполне очевидным. Важным дополнением к немногочисленным сведениям о святом Андрее являются его произведения — иконы и росписи. Согласно известному постанов­лению Седь­мого Вселенского Собора, Православная Церковь почитает образ «наряду с крестом и Евангелием». Поэтому создание иконы является подвигом благочестия, предпо­лагающим благодатную помощь свыше. Подвиг благочестия может перерастать в святость. Отсюда особый чин в православной иерархии святости — чин святых иконописцев, во главе со святым апостолом и евангелис­том Лукою, написавшим, по преданию, образ Божией Матери. В Русской Церкви к лику святых иконописцев причислены святой Алипий Печерский, преподобный Дионисий Глушицкий. Ве­личайшим русским иконописцем был и святой Андрей Рублев. Его основные произведения: иконостас и росписи Благовещенского собора в Мос­ковском Кремле (1405 г.); росписи и иконостас Успенского собора во Вла­димире (1408 г.); икона Богоматерь Владимирская для Успенского собора в г. Владимире; росписи и иконостас Успенского собора в Звенигороде (кон. ХIV — нач. ХV вв.); Деисусный чин из собора Рождества Богородицы в Саввино-Сторо­жевском мона­стыре (начало ХV в.); росписи и иконостас Троицкого собора в Троице-Сергиевом монастыре (20-е гг. XV в.); икона Святой Троицы из того же собора; росписи Спасского собора Спасо-Андроникова монастыря в Москве (начало 20-х гг. XV в.). Большинство из них выполнено совместно с другими мас­терами, однако на всех этих произведениях, созданных в духе христианского братского единства и подвижничества, лежит несомненная печать святости, которую мы в первую очередь свя­зываем со святым Андреем, согласно тому, что нам известно о нем и его сподвиж­никах. Самым знаменитым его произведением является икона Пресвятой Троицы, по единодушному признанию специалистов, созданная им самим. Нет никакого сомнения, что святым Андреем создано намного больше святых икон и росписей, чем выше перечислено, однако свидетельств о других его произведениях не сох­рани­лось. Преподобный Андрей канонизирован на основании святости жизни, на основании его подвига иконописания, в котором он, подобно евангелисту, свиде­тельствовал и продолжает ныне возвещать людям неложную истину о Боге, в Троице славимом, а также на основании свидетельства о его святости преподобного Иосифа Волоцкого.

Марк Шагал — график, живописец, театральный художник, иллюстратор, мастер монументальных и прикладных видов искусств. Выходец из России, один из лидеров мирового авангарда XX века сумел органически соединить в своем творчестве древние традиции иудейской культуры с остросовременными тенденциями.

Истоки творчества русского живописца Константина Васильева берут начало от классика отечественного изобразительного искусства, основателя неорусского стиля — В.М. Васнецова и его брата А.М. Васнецова, воспевавших сказочную красоту России. Продолжая их художественные традиции, Васильев глубоко индивидуально интерпретировал национальный характер своих героев и образы родной природы.

Выходец из крепостных крестьян, недоучившийся студент Петербургской Академии художеств, Василий Тропинин являет собой пример истинно талантливого человека, который благодаря собственной целеустремленности и твердости духа сумел состояться как многогранная творческая личность. Имея непосредственное отношение к организации Московского училища живописи, ваяния и зодчества, Тропинин оказал огромное влияние на творчество всех последующих поколений великих русских художников.

Все творчество гениального мастера Никола Пуссена было посвящено высокой идее служения добродетели, любви и мудрости. Произведения художника оказали огромное воздействие на развитие живописи всей Европы и являются образцом классицистического искусства. Сюжеты полотен и методы работы Пуссена стали основой для подражания начинающих художников Италии, Франции и даже России.

Кандинский принадлежит к числу тех художников, познание творчества которого должно идти в двух направлениях: знакомство с его живописными творениями и изучение теоретического наследия. Только при таком синтезе можно осознать значение созданных мастером шедевров и его место в мировом искусстве.

Выдающийся русский живописец Константин Егорович Маковский является, пожалуй, самым известным художником второй половины XIX века как в России, так и за ее пределами. Секретом столь небывалого успеха было умение легко и красочно изобразить выбранный сюжет, уделяя пристальное внимание к деталям и фактуре. Своих моделей мастер погружал в стихию красоты, мир изящных предметов и утонченных чувств.

Трудно переоценить значение творчества Ореста Кипренского для развития русского искусства. Именно он раньше других живописцев почувствовал веяния романтизма, уже распространившегося по всей Европе, и стал создателем нового типа портрета. В работах художника воплощен положительный идеал человека XIX века — в лучших традициях романтизма, воспевавшего не идеальных героев, а реальных людей в самые возвышенные моменты их бытия.

Владимир Лукич Боровиковский — выдающийся русский художник, мастер портретной и религиозной живописи. Славу художнику принесли многочисленные портреты высочайших особ, но наиболее ярко его талант раскрылся в серии женских портретов, многие из которых наполнены эстетикой сентиментализма.

Имя русского художника Ильи Глазунова сегодня известно всему миру. За свою жизнь он создал несколько тысяч произведений, среди которых монументальные исторические полотна и изображения героев Древней Руси, портреты современников, иллюстрации к русской классической литературе, театральные декорации и эскизы интерьеров. Многие из своих работ художник подарил России, с 2004 они выставляются в Московской государственной картинной галерее Ильи Глазунова.

Михаил Васильевич Нестеров — выдающийся русский и советский живописец, мастер монументальной картины и лирического пейзажа, портретист, один из самых крупных представителей православного искусства конца XIX — начала XX века. Большую часть творчества художника составляют полотна, повествующие о нравственном и духовном совершенстве, просветленной и чистой красоте, отвергающей мирскую суету.

Дмитрий Григорьевич Левицкий — выдающийся русский живописец-портретист. При жизни художник познал не только славу и успех, но и нищету вкупе с полным забвением. Однако уже в начале XX века все произведения Левицкого вошли в золотой фонд национального искусства и оказали огромное влияние на дальнейшее развитие жанра русского портрета.

Александр Александрович Дейнека — выдающийся советский живописец, график, скульптор, педагог. Дейнека является автором таких известных полотен, как «Оборона Петрограда», «Оборона Севастополя», «Мать», «Будущие летчики», «Раздолье» и многих других. Мастер создал значительные образы своих современников чье будущее, занятия и чаяния неразрывно связаны с Родиной.

Марина Цветаева — Поэт века измен. Она услышала его обжигающую поступь и вышла без забрала ему навстречу. Ее стихи — песнь, плач, молитва, причитание, исповедь — перчатка незваному гостю. Ее строки — восторг и боль женской души и поэтического духа, требовательных и отдающих себя на разрыв. Ни с кем не сравнимая в русской поэзии, отстоящая от любых литературных течений начала XX века, Цветаева смотрела на мир с восторгом и болью. В своем сотворении любви она выбирала непримиримость и неприкаянность, мечтая о доме и не обретая его. Эта книга — исповедь души Поэта «за всех — противу всех», чей путь был освещен — и обречен именем свободы.

Наследие Данте Алигьери, послужившее основой современному литературному итальянскому языку, не столь обширно, как у других поэтов. Но если спросить потомков автора «Божественной комедии», кому они обязаны своей поэтической зоркостью, большинство назовет в числе первых имя знаменитого флорентийца. Его мастерство превращений и скрещиваний, энергия слова, пронизанность стиха магией света и звука, при резкости подачи вещественных деталей, до сих пор служат непревзойденным образцом в мировой культуре. Великолепные переводы книг Данте на русский язык обогатили и русскую словесность, подарив читателям часы захватывающего воображение чтения. В настоящий сборник вошла любовная и философская лирика великого итальянского поэта и мыслителя Данте Алигьери.

Константин Симонов — советский поэт, одна из знаковых фигур в литературе 1940-1950-х годов. Обласканный властью, участник различных кампаний, он оставил после себя двойственную память. Для читателей же Симонов — автор стихотворения ЖДИ МЕНЯ, И Я ВЕРНУСЬ. В нем отразилась надежда миллионов людей, попавших под колесо войны, на одоление смерти, на верность и на силу любви. Эта лирическая пронзительность оказалась куда весомее прямоты его социальных стихов. И если последняя прочитывается сегодня как исторический документ, первая свидетельствует о неизбывности великой правды, которую взыскует поэзия.

Буклет в твердом переплете, содержащий биографию Фаины Георгиевны Раневской с фотографиями. К заднему форзацу приклеен картонный конверт, содержащий компакт-диск с аудиокнигами произведений двух писателей в исполнении Фаины Георгиевны. 1. А.П. Чехов. Индейский петух 7.35 2. А.П. Чехов. Драма 12.07 3. А.П. Чехов. Неосторожность 10.00 4-8 Н.С. Лесков. Воительница. (фрагменты) 25.19 Общее время звучания: 54.15 Записи: 1950 — 1964 гг.

Буклет в твердом переплете, содержащий биографию Игоря Ильинского с фотографиями. К заднему форзацу приклеен картонный конверт, содержащий компакт-диск с аудиокнигами произведений двух писателей в исполнении Игоря Ильинского. 1-5. Н.В. Гоголь. Старосветские помещики. 39.31. 6-7. А.К. Толстой. Сон Попова. 18.29. Общее время звучания: 58.00. Записи 1962 г.

Буклет в твердом переплете, содержащий биографию Анатолия Кторова с фотографиями. К заднему форзацу приклеен картонный конверт, содержащий компакт-диск с аудиокнигами произведений русских писателей в исполнении Анатолия Кторова. 1. А.П. Чехов. Дорогая собака. 11.29. 2. А.И. Куприн. Скрипка Паганини. 15.05. 3. Ги де Мопассан. Реликвия. 10.58. 4, 5. И.А. Бунин. Грамматика любви. 25.36. Общее время звучания 63.10. Записи: 1970-1978 гг.

Буклет в твердом переплете, содержащий биографию Ростислава Плятта с фотографиями. К заднему форзацу приклеен картонный конверт, содержащий компакт-диск с аудиокнигами произведений русских писателей в исполнении Ростислава Плятта. 1-4. Ю.Н. Тынянов. Подпоручик Киже (повесть с сокращениями). 51.40. 5. А.П. Чехов. Дипломат. 11.45. 6. Б. Нушич. Госпожа министерша (фрагмент спектакля). 10.23. Общее время звучания: 73.52. Записи: 1950-1979 гг.

Буклет в твердом переплете, содержащий биографию Иннокентия Смоктуновского с фотографиями. К заднему форзацу приклеен картонный конверт, содержащий компакт-диск с аудиозаписью произведений А.С. Пушкина в исполнении Смоктуновского. 1. «Моцарт и Сальери». 19.44. 2. «Евгений Онегин». Глава I (I-XV). 3. «Евгений Онегин». Глава III. Письмо Татьянеы к Онегину. 3.58. 4. «Евгений Онегин». Глава VIII. Письмо Онегина к Татьяне. 3.58. 5. «Пир во время чумы». 13.20. 6. «Не пой, красавица, при мне». 1.13. 7. «На холмах Грузии лежит ночная мгла». 0.53. 8. «Кавказ». 1.57. 9. Отрывок из «Бахчисарайского фонтана». 1.06. Общее время звучания: 57.36. Записи: 1978 — 1983 гг.

Буклет в твердом переплете, содержащий биографию Алексея Грибова с фотографиями. К заднему форзацу приклеен картонный конверт, содержащий компакт-диск с аудиокнигами произведений двух писателей в исполнении Алексея Грибова 1, 2. А.П. Чехов. «Юбилей» (шутка в одном действии) (Хирин – А. Грибов, Шипучин – В. Якут, Татьяна Алексеевна, его жена – Т. Ленникова, Мерчуткина – Е. Понсова. Ведущий – А. Смирнов). 30.59. 3. А.П. Чехов. «Анюта». 10.49. 4. А.П. Чехов. «Ванька». 10.47. 5-7. И.А. Гончаров. «Обломов». Часть 1-я, глава 9. «Сны Обломова». 20.23. Общее время звучания: 72.58. Записи: 1962 — 1969 гг.

Буклет в твердом переплете, содержащий биографию Олега Даля с фотографиями. К заднему форзацу приклеен картонный конверт, содержащий компакт-диск с аудиокнигами произведений М.Ю.Лермонтова в исполнении Олега Даля. Моноспектакль по стихотворениям М.Ю. Лермонтова. 1. Фрагмент 1. 1.25. 2. Фрагмент 2. Дума. 7.15. 3. Фрагмент 3. Журналист, читатель и писатель. 13.10. 4. Фрагмент 4. Звуки. 3.06. 5. Фрагмент 5. Я жить хочу! Хочу печали. 3.03. 6. Фрагмент 6. И скучно, и грустно! 3.59. 7. Фрагмент 7. Благодарность. 1.47. 8. Фрагмент 8. 0.51. 9. Фрагмент 9. Выхожу один я на дорогу... 3.06. 10. Фрагмент 10. Родина. 3.07. 11. Фрагмент 11. Великий муж! Здесь нет награды... 1.53. 12. Фрагмент 12. Завещание. 3.53. Общее время звучания: 46.43. Звукорежиссер – Т. Бадеян. В композиции звучат фрагменты произведений А. Вивальди, И.С. Баха, Б. Марчелло, Ф. Тарреги. Запись 1980 г.