Рипол Классик

Иван Шишкин – едва ли не самый популярный среди русских пейзажистов, настоящий народный художник. Всю жизнь он изучал русский лес, русское дерево, русскую чащу, русскую глушь. Никто до него с такой ошеломляющей открытостью и с такой обезоруживающей откровенностью не мог рассказать зрителю о любви к родному краю, в неброской прелести северной природы.

Имя Ильи Ефимовича Репина – одно из самых великих среди имен русских художников. Ему принадлежит заслуга раскрытия в художественных образах современной ему России столь полно и глубоко, что с ним трудно сравниться кому-то еще. При этом мало кто равен Репину по совершенству своей живописной техники, мастерству рисовальщика и колориста. Наследие Репина насчитывает десятки и сотни живописных полотен, сотни и тысячи этюдов, эскизов, рисунков, набросков и, кроме того, превосходно написанную книгу воспоминаний «Далекое близкое».

Исаак Левитан – известный русский художник, мастер пейзажа настроения. Самый великий из тех русских пейзажистов, которые в XIX веке открыли для современников скромную красоту русской природы. Начиная работать под руководством Саврасова и Поленова, Левитан вскоре оставил далеко позади своих учителей, навсегда вписав свое имя в историю отечественной культуры. Именно Левитан наполнил русский пейзаж чувствами и подарил ему неотразимое очарование, перед которым меркли красоты заморских стран.

Виктор Васнецов – великий художник, которого называли истинным богатырем русской живописи. Он стал родоначальником нового, национального направления в русском искусстве. Его картины – яркие и чарующие, наполненные красками и эмоциями – переносят зрителя в мир сказок и чудес. Васнецов создал единый, охватывающий разные виды искусства, стиль, основанный на национальных традициях.

Дмитрий Левицкий – великий русский художник украинского происхождения, мастер парадного и камерного портрета. Его картины – это нарядные полотна, отличающиеся от сотен других портретов шикарными интерьерами и изысканной одеждой изображаемых на полотнах героев и героинь. Любимец императорского двора, он создал множество прекрасных картин, которые до сих пор вызывают восхищение и восторг у зрителей.

Русский живописец, имя которого известно не только в нашей стране, но и за ее пределами. Его картины «Тройка», «Проводы покойника», «Охота на привале», «Рыболов», «Голубятник» и многие другие известны каждому чуть ли не с раннего детства. Выдающийся художник своего времени на века запечатлел в своих полотнах и простых крестьян, и известных деятелей науки и искусства. На страницах книги читатель сможет познакомиться с лучшими работами Перова и увидеть, насколько живописец тщательно выписывал характеры персонажей своих картин и обстановку, стремясь достичь потрясающей индивидуальности и самобытности своих работ.

Русский художник, мастер русской исторической картины, который соединил традиции исторического романтизма с живописным новаторством. Картины Сурикова поразительно гармоничны в цветовом отношении. Художник применял в своих работах различные методы многократных прописок и лессировок, которые придавали полотнам особую насыщенность, красоту и сложность цветовой гаммы, заставляя полотна переливаться, подобно драгоценным камням.

Валентин Серов – художник великого Серебряного века – замечательной эпохи в истории русской культуры. Живописец запечатлел на своих полотнах многих героев этого неповторимого времени. Знаменитые балерины Анна Павлова и Тамара Карсавина, актриса Мария Ермолова, певец Федор Шаляпин, писатель Николай Лесков, художники Исаак Левитан, Константин Коровин, Михаил Врубель, поэт Константин Бальмонт – и это далеко не полный перечень великих «моделей», чьи портреты написал художник.

Александр Бенуа – русский художник, с особенной любовью изучавший быт и искусство XVIII века Франции и России и написавший целый ряд картин из этой эпохи. Бенуа – это живописец, сценограф и иллюстратор, историк искусства и художественный критик.

Талантливый бытописатель, мастер психологического портрета, автор книжных иллюстраций и талантливый декоратор, Борис Кустодиев создал значительные произведения почти во всех областях изобразительного искусства. Но с наибольшей силой его дарование проявилось в поэтических картинах на темы народной жизни, в которых художнику удалось передать неиссякаемую силу и красоту русской души.

Русский живописец, мастер жанровых сцен из крестьянской жизни, портретист, пейзажист, педагог, член Петербургской Академии художеств, основатель своей собственной венециановской школы. Работы Венецианова содержательны, поэтичны и совершенны по исполнению. Художник любил рисовать по натуре и любил русскую природу и крестьян – своих героев. Венецианов не стремился уехать за границу, он любил Россию и раскрывал подлинную жизнь простого народа.

Алексей Кондратьевич Саврасов – гениальный русский художник-пейзажист, один из членов-учредителей Товарищества передвижников. Художник с тяжелой и удивительной судьбой, картинами которого можно наслаждаться бесконечно.

Андрей Рублев – известный и почитаемый мастер московской школы иконописи, книжной и монументальной живописи XV века. Творчество Рублева является одной из вершин русской и мировой культуры. Совершенство его творений поражает воображение, а непревзойденный талант этого художника удивителен. В этой книге собраны самые известные репродукции икон Андрея Рублева и краткие описания к ним.

Красивая прическа во все времена была украшением для женщин и мужчин. Грамотно подобранная стрижка и укладка, несомненно, подчеркнет вашу красоту, дополнит образ и поднимет настроение. В данной книге вы найдете советы профессионалов, которые помогут вам в домашних условиях создать тот образ, о котором вы мечтаете. Прически своими руками — это интересно и увлекательно, просто следуйте инструкциям мастеров!

Сахарный диабет — очень серьезное заболевание, при котором следует соблюдать строжайшую диету. Данное издание поможет вам составить разнообразное меню на каждый день и подарит возможность радовать себя вкусными блюдами без оглядки на свое заболевание.

Мощная, захватывающая дух история любви, отчасти перемежающаяся расследованием таинственного убийства и проникновенным лирическим повествованием. Эту книгу оценят все без исключения любители молодежного жанра!

Ян Вермеер по праву считается одним из величайших живописцев своего времени — времени, которое потомки назовут золотым веком голландского искусства. Вермеер — признанный мастер бытовой живописи и жанрового портрета. Несмотря на то что художник не основал ни одной школы, не имел учеников и последователей, он предстает недосягаемой вершиной в голландской живописи XVII века и по-прежнему занимает в истории искусства особое место.

Эдуард Мане – французский живописец и график, один из ярчайших художников, положивших начало импрессионизму. Его творчество стало своеобразной переходной ступенью между культурой Высокого Возрождения и культурой новейшего времени. Мане был гениальным творцом, сумевшим в удивительном синтезе объединить самые высокие стремления живописцев прошлых веков. В живописном отношении этот синтез подготовил почву для импрессионизма, что же касается содержания, то он стал завершением реализма и замечательным отображением общества его эпохи.

Эль Греко занимает почетное место в ряду интереснейших представителей европейского изобразительного искусства. Без сомнения, этот великий живописец — один из самых таинственных творцов эпохи Возрождения, не имеющий последователей-современников и во многом свое время опередивший. Его картины отличаются экспрессивностью и небывалой драматичностью, благодаря чему приближаются к работам нынешних живописцев. Современники не понимали его творчества, но в настоящее время стиль Эль Греко назван самобытным, уникальным, а потому не принадлежащим ни к одной из известных школ живописи.

Сандро Боттичелли – один из выдающихся представителей эпохи Раннего Возрождения. Он создал множество шедевров на религиозные темы, и один из первых заинтересовался античными мифами, а в своем творчестве начал частенько прибегать к аллегории. Именно Боттичелли подарил миру один из идеалов женской красоты. И отчасти именно благодаря этому мастеру стало возможно возникновение во второй половине XIX века такого направления в английской культурной жизни, как прерафаэлиты.

Эдгар Дега — знаменитый французский живописец, график и скульптор, выдающийся представитель импрессионизма, обладавший феноменальной зрительной памятью и удивительной наблюдательностью. Замечательные картины, рисунки Дега, высочайшее мастерство, достигнутое им в передаче движения – все это обеспечивает его принадлежность к плеяде великих художников, оказавших наибольшее влияние на дальнейшее развитие живописи.

Поль Сезанн — выдающийся французский художник-постимпрессионист, для которого живопись была прежде всего не искусством, а средством познания, позволяющим человеку непосредственно соприкоснуться с некими основами мироздания. Главное достижение Сезанна состояло в том, что он смог отказаться от традиционных живописных канонов и сформировать свой метод, основанный на собственном уникальном видении мира.

Рембрандт Харменс ван Рейн — представитель золотого века голландской живописи, великий мастер светотени, признанный художник, гравер, офортист, снискавший подлинную славу и неприкрытую ненависть современников и совершивший настоящую революцию в живописи. Его работы, чрезвычайно различающиеся по жанру, были поистине уникальны и всегда узнаваемы. И человечество, спустя несколько веков после смерти великого мастера, не устает восхищаться его безграничным талантом.

Поль Гоген — один из выдающихся и ярчайших представителей постимпрессионизма. Однако Гоген был не только живописцем, но и скульптором, резчиком по дереву, гравером, критиком и писателем. Его достижения как художника — новое понимание цвета и его связи со светом, особое отношение к линиям и контору, стремление к максимальному упрощению и при этом к выделению отдельных, наиболее ярких деталей, работа над плоскостным изображением — оказали значительное влияние на все искусство XX столетия.