Русская поэзия XX-XXI века

Екатерина Перченкова (1982, Жуковский, Московская область). Поэт, прозаик, журналист, финалистка премии «Дебют» (2011) представляет первую книгу своих стихов — «Сестра Монгольфье». Яркое, эмоциональное письмо, музыкальность, изысканная и убедительная образность выигрышно выделяют автора из своего поколения, возвращают к акмеистской школе Серебряного века, пусть и радикально переосмысленной и приобретшей современное звучание. «Магический реализм» Перченковой, вещественность восприятия, подлинность интонаций не должны оставить читателя равнодушным: за последнее время стихов столь высокого чувственного накала практически не появлялось. Парадоксальность этой поэзии состоит в том, что при знакомстве с ней читатель обнаруживает эти стихи живущими в себе еще до прочтения в книге, но строки поэта помогают ему вспомнить эти главные вещи о музыке, жизни и о себе.

Перед нами воздушная и светлая книга. Все вещи, вошедшие в ее пространство, проницаются светом, сами светятся изнутри, выступают в белизне. Сердцевина просветления — образ шара. Он светящийся, горящий, полый, подвешенный в воздухе, с ним един автор и все, кого он любит. Он — прозрачный, звенящий, мерцающий, он вертится. В самом герое — шар внутреннего света. Он может обернуться солнцем, сияющим детским лицом, кристаллом в груди. Не так часто бывает, когда затрагивающая важнейшие вопросы человеческого бытия поэзия одновременно оказывается столь же легкой и ненавязчивой, как современная джазовая импровизация. Должно быть, и стихи, как люди и камни, становятся легче «за счет отсечения лишнего — до абсолютной правды». «Полый шар» — четвертая книга стихотворений Анастасии Афанасьевой.

Книга представляет собой дополненное переиздание сборника 1996 года. С начала 1970-х гг. Лев Рубинштейн разрабатывает стилистику минимализма. Он создал уникальный жанр, соединяющий в себе черты поэзии, прозы, драматургии и перформанса. В его текстах разговорная речь соседствует с фрагментами классического стиха, а словесные штампы перемежаются философскими размышлениями. Стихи Рубинштейна переведены на многие европейские языки. Лев Рубинштейн — участник международных поэтических фестивалей, член Русского ПЕН-центра; лауреат премии Андрея Белого (1999) и премии «Liberty» (2003).

В сборник вошли самые известные лирические стихотворения 1910—1925 годов, в том числе все, изучаемые в школьном курсе литературы 5—11 классов; цикл «Персидские мотивы», а также поэмы «Пугачев» и «Черный человек». Вступительная статья о жизни и творчестве поэта написана доктором филологических наук, профессором И.Н. Сухих. Сборник снабжен краткими комментариями.

Составленная прославленным критиком и переводчиком Вик тором Топоровым, эта антология представляет участников лонг-листа, финалистов и лауреатов второго сезона Григорьевской поэтической премии, учрежденной в память о легендарном петербургском поэте Г.А. Григорьеве.

Третья книга стихов замечательного петербургского поэта, одного из самых ярких авторов своего поколения Аллы Горбуновой включает в себя стихи, написанные в период с 2010-го по 2012-ый годы.

Издание подготовлено к 125-летию выдающегося поэта-переводчика, классика отечественной литературы С.Я. Маршака. В книге повторен макет В.А. Фаворского для первого сборника «Роберт Бернс в переводах Маршака» (1950 г.) с его гравюрами для этого и последующих (1952-1957 гг.) изданий. В оформлении использован гравированный «шрифт Фаворского».

Издание подготовлено к 125-летию выдающегося поэта-переводчика, классика отечественной литературы С.Я. Маршака. В книге повторен макет В.А. Фаворского с его гравюрами для издания «Сонеты Шекспира в переводах Маршака» (1948). Сделанные им тогда же иллюстрации к разделу «Песни и стихотворения» печатаются впервые. В оформлении использован гравированный «шрифт Фаворского». На фронтисписе воспроизведена иллюстрация к сонету 8 для избранных переводов С. Маршака (1952). Рисунки к «Виндзорским насмешницам» сделаны современным художником Л.М. Помянским специально для настоящего издания.

Издание подготовлено к 125-летию выдающегося поэта-переводчика, классика отечественной литературы С.Я. Маршака. В книге воспроизведены гравюры В.А. Фаворского для изданий избранных переводов С. Маршака (1952-1959), а также рисунки современного художника Л.М. Помянского, сделанные специально для настоящего издания. В оформлении использован гравированный «шрифт Фаворского».

Издание подготовлено к 125-летию выдающегося поэта-переводчика, классика отечественной литературы С.Я. Маршака. В книге впервые публикуются некоторые переводы из еврейской поэзии, ранее не издававшиеся, из личного архива С. Маршака. В книге воспроизведены гравюры В.А. Фаворского для изданий избранных переводов С. Маршака (1952-1959), а также рисунки современного художника Л.М. Помянского, сделанные специально для настоящего издания. В оформлении использован гравированный «шрифт Фаворского».

В книгу вошли самые пронзительные и трогательные стихи о любви великого русского поэта начала XX века, поэта обнаженного сердца, проникновенного ума, большой нравственной чистоты. Издание снабжено обширным иллюстративным материалом: живопись и графика художников есенинского времени соседствует с работами современных авторов, создавая уникальный визуальный ряд к поэтическим строчкам Сергея Есенина.

Эта книга может стать самым близким другом. В ней собраны не те стихи, что обязательно учат в школе, и не те, что нужно прочитать, чтобы слыть образованным человеком. Это стихи для души, в них говорится о любви, говорится откровенно. Так, будто кажется, что все это про тебя. Строчки про счастье, ревность, любовь и нелюбовь. Лучшие свои строки поэты написали именно про эти чувства. В книге самые искренние, самые нежные, самые страстные стихи лучших поэтов за всю мировую историю. После их прочтения не полюбить поэзию невозможно… Как невозможно жить без любви — счастливой и несчастной.

Книга избранных стихотворений известного российского поэта и прозаика Анатолия Наймана впервые представляет поэтическое творчество мастера во всем его единстве, цельности и завершенности, так, как изначально задумывалось им.

Аль Квотион-молодой талантливый поэт, писатель, фотограф и художник, стремительно ворвавшийся в тесный мир рунета. За считанные месяцы он был номинирован на премию «Поэт года», стал популярным блоггером на платформах Liveinternet и Mail.Ru. «Запчасть Импровизации»-сборник прозаических миниатюр и стихов Аля Квотиона, его первая книга. Она является квинтэссенцией всего творчества автора. Включает в себя как совершенно новые и нигде не опубликованные работы, так и самые лучшие и полюбившиеся читателю старые произведения. Именно поэтому «Запчасть Импровизации» стоит читать, это лучший способ ознакомиться с общей картиной творчества Аля Квотиона и основными трендами современной поэзии в целом.

Татьяна Данильянц — дважды лауреат Международного фестиваля свободного стиха, автор трех книг стихов, «Венецианское» (издательство free — poetry, 2005), «Белое» (издательство ОГИ, поэтическая серия, 2006), «Venezianita» (издательство Universitaria, 2007). Поэзия Татьяны Данильянц переведена на английский, польский, французский, итальянский и японский языки.

Ирина Неровная — поэт в самом прямом смысле этого слова; так считает народный артист России Валентин Гафт и так, по-нашему убеждению, будут думать большинство читателей этой книги. Книги умного, доброго и чуткого автора, который своими стихами стремится сделать нашу жизнь чуточку счастливее.

Новую книгу Евгения Артюхова составили стихи, написанные за два минувших года.

Стихи о весне, наверное, самые яркие, светлые... Вдох и выдох, начало новой жизни, вдохновение и надежда... Грустные отзвуки прошлого смыли первые дожди, и солнце вновь осветило тротуары, улицы — наши души... В этом сборнике — лучшее из написанного известнейшими поэтами мира о весне.

Красной строкой через все творчество Семена Исааковича Кирсанова (1906-1972) проходит его страсть к экспериментаторству — игре словом, языком внешней формой, за что впоследствии поэт был неоднократно обвинен в «формализме». В самом начале творческого пути Кирсанов входил в «Левый фронт искусств». Он объявил себя лефовцем еще до того как покинул свой родной город — Одессу, на что его подвигло знакомство с Маяковским в начале 1924 г. Москвичом Кирсанов стал лишь два года спустя, но уже до этого в первых номерах журнала «ЛЕФ» печатались его стихи. Сотрудничество с Маяковским огранило и отшлифовало несомненный талант Кирсанова, в частности, его обостренный слух на звукосмысловые связи в языке. Рифмовка, ритм, каламбуры, даже графическая структура стихотворных произведений захватывали Кирсанова, эмоционально им переживались и нередко составляли их творческую основу. Подобный версификационный дар в чистом виде — явление чрезвычайно редкое: в советской поэзии Кирсанов остался уникальной фигурой. Это определило ему заметное место в истории русской литературы XX века.

Впервые в России выходит сборник всех известных стихотворений Геннадия Гора (1907–1981), поэта и писателя-фантаста, в 1920-е и 1930-е гг. бывшего близким к кругу обэриутов и оставившего воспоминания о Введенском и Хармсе. Стихи, написанные в ленинградскую блокаду, сохраняют явные черты обэриутской поэтики и посвящены ощущениям человека, находящегося лицом к лицу со смертью.

В эту книгу Юрия Левитанского вошли стихи, опубликованные при жизни поэта, включая последний прижизненный сборник «Белые стихи». Книгу завершает подборка стихов из неопубликованного, в том числе из цикла «Песни городской рекламы».

В книгу вошли избранные произведения Киры Зориной, впервые публикуемые в России. Творчество автора – эмоциональное и непредсказуемое, как женский характер, отличает мягкое обаяние, философское осознание жизни, её смысла и своего предназначения. Это стихи о любви: красивые, проникновенные, чувственные, то щемящие, то горячие, то горькие. И всегда искренние.

Игорь Кохановский заслуживает читательского внимания и любви не только потому, что написал две всенародно известные песни — «Бабье лето» и «Ты мне веришь или нет?», и не только потому, что его «Млечный путь» из «Большого космического путешествия» был гимном детства нескольких поколений. Кохановский — друг Высоцкого, высоко ценимый им поэт, мастер поэтического повествования, точного синтеза поэзии и прозы. Его лирика с семидесятых годов до нынешнего времени являет пример непосредственности, естественности, даже разговорности — но за ее простой и бытовой интонацией — огромный опыт, высокая культура стиха и абсолютная человеческая надежность. Кохановский — один из славной плеяды московских городских лириков-семидесятников, с годами становящийся все откровеннее, яснее и милосерднее. Такого собеседника сегодняшнему читателю остро не хватает. Поэмы и лирика Игоря Кохановского — отличный пример сопротивления казенщине, пошлости, зверству: в них есть благородство, открытость, прицельная точность слова.

Представляем вам шесть ведущих поэтических студий города — шесть ЛИТО, «живущих» под крылом Союза Писателей Санкт-Петербурга.