Русская поэзия XX-XXI века

В сборнике представлены стихотворения Маргариты Виталиной.

В этом сборнике — поэзия Булата Окуджавы. Она органична в его многогранном творчестве и уникальна. Уникальна и судьба художника, пережившего все самые крупные испытания двад­цатого века. Он встретил эти испытания с поразительным достоинством. И остался верен Арбату — маленькой его роди­не в центре Москвы, достигшей размеров Вселенной.

В стихах Марии Похиалайнен точный поэтический размер совмещается с игрой форм, предлагается бесконечное множество вариантов историй, которые только на первый взгляд женские, а на второй и все последующие — литературная игра, которая, конечно, куда интереснее всех этих встреч-невстреч, ожиданий-разочарований и проч. А за этим — понимание современным человеком условности временных рамок и безусловности переживаний. Калейдоскопическая быстрота в смене масок, ритмов, исторических эпох — да, это знак таланта, того самого, который есть у настоящих женщин: приземляться всегда на ноги.

Имя Маргариты Агашиной (1924-1999) в поэзии традиционно называют негромким. Так оно и есть. По всей России поют «Что было, то было», «А где мне взять такую песню...», «Подари мне платок», «Растет в Волгограде березка» — и зачастую знать не знают, что эти прекрасные песни композитор Григорий Пономаренко написал на ее стихи. Нет для поэта награды выше! Негромкий голос Агашиной, впрочем, хорошо знаком любителям поэзии. Она — автор более двадцати стихотворных сборников, и, пишет ли о военной судьбе своего поколения или о трудной женской судьбе, — ее строгая, сдержанная лирика неизменно находит путь к читательским сердцам.

»Не было и не будет никого, кто точней и музыкальней выразил безнадежно миновавшее время, не было никого, кто так врезался бы в память... Всем, кому тесно и скучно на земле, он был и будет утешением и оправданием нерушимый Блок мальчиков и девочек из хороших семей, дитя, восторженно приветствующее серые военные корабли». Дмитрий Быков.

В книге представлены избранные стихотворения Веры Павловой 1983-2008 годов.

Новая книга стихов и мемуаров Игоря Губермана — это руководство по жизни для ЕЩЕ начинающих, но УЖЕ матерых оптимистов, для людей с большим сердцем, готовых улыбнуться не только удачам, но и неудачам. И мужественно пожать руку Фортуне, когда она уходит к другому. Главная тема новой книги Губермана — еврейство как состояние души и космоса. С одной стороны, об этом Губерман пишет постоянно — придумывая новые объяснения для специфики еврейского национального характера, а с другой стороны, он постоянно находится в поиске, и, как это ни удивительно, непременно что-то новое находит. Евреи в описаниях Губермана — неунывающий, мудрый и созидательный народ, который волей мировых судеб всегда оказывается в эпицентре политических и экономических катаклизмов. Но благодаря смекалке и гибкости всегда выходит победителем там, где другие народы вырождаются, а то и просто вымирают.

Настоящее издание неизвестных стихов и поэм Б.Ю. Поплавского (1903-1935) продолжает своеобразную гилейскую серию, начатую его сборником «Покушение с негодными средствами» и продленную «Дадафонией». Опубликованные в этой книге тексты (за исключением специально оговоренных случаев) происходят из парижского архива, принадлежавшего С.Н. Татищеву, старшему сыну друга и посмертного издателя Поплавского Н.Д. Татищева. В книгу вошли три неизвестных поэмы и сорок пять ранее не публиковавшихся стихотворений.

Сборник стихотворений Тани Звягинцевой.

Евгений Бунимович — один из основателей легендарного московского клуба «Поэзия», объединившего наиболее ярких поэтов новой волны в постсоветской литературе. Автор семи книг стихов, выходивших в Москве и Париже; стихи публиковались также в переводах на английский, французский, испанский, немецкий, китайский, арабский, шведский, польский, румынский, фламандский и другие языки. Помимо стихов, публикует статьи и эссе в «Новой газете», школьные учебники и задачники по математике, преподает в школе, курирует вопросы образования в Мосгордуме. Лауреат премии Москвы в области литературы и искусства (книга стихов «Естественный отбор»), премии Союза журналистов России (цикл статей в «Новой газете») и многих других, заслуженный учитель России, кавалер французского Ордена академических пальмовых ветвей. В книгу избранных стихотворений «Линия отрыва» вошли хорошо известные любителям поэзии и новые стихи.

30 лет назад Олег Митяев сочинил свою первую и самую известную песню, которая моментально превратила ее автора в народного любимца. В этот юбилейный год поэт и исполнитель песен удостоен звания Народного артиста России. Его песни звучат во всех уголках мира. Из года в год у него появляются новые поклонники, люди разных возрастов и профессий. Стоит однажды посетить концерт Олега Митяева, чтобы навсегда стать его преданным почитателем. Сборник стихов «Одинаковые сны» — настоящий подарок для тех, кто хочет окунуться в неповторимое очарование сюжетов и поэтического мира Олега Митяева. Романтизм иллюстраций органично дополняет лирическое настроение стихов. Эта книга — наиболее полное собрание, в которое вошли и самые новые песни.

В сборнике представлены стихотворения Александра Трифоновича Твардовского, а также поэмы «Василий Теркин», «Теркин на том свете» и «По праву памяти».

Настоящее издание представляет творчество поэта Арсения Тарковского (1907—1989), художественное наследие которого содержит в себе целый мир, мир света и поиска гармонии. Стихи А.Тарковского стали фактом русской поэзии. Погружаясь в его творчество, читатель познает сущность жизни, добра, правды, всечеловеческой отзывчивости, и противоречия, с которыми он сталкивается в повседневной жизни, уже не кажутся ему непреодолимыми. Исключительный, редкий, драгоценный талант, который открывается читателю, к сожалению, слишком поздно — поэзия Тарковского была «не сродни непроглядному мраку» советского времени.

Эта книга выходит в год семидесятипятилетия со дня рождения знаменитого барда, одного из основоположников русской бардовском песни XX века Юрия Визбора. Она содержит практически полное собрание его песенно-поэтического творчества, включая около трехсот песен, исполнявшихся автором, многие из которых вошли в золотом фонд бардовской песни, а также песни, написанные им для эстрады, театра и кино. Булат Окуджава сказал о Визборе: «Он любил сильных, мужественных и добрых людей и сам был мужественным и добрым в своем искусстве. Ему были чужды громкие фразы и ложная многозначительность. Его лирический герой, склонный к самоиронии, как нельзя лучше соответствовал сердечной музыке слушателей, потребности в натуральном, слушателей, не падких на пустую развлекательность, жаждущих духовной сплоченности и тепла». Время показало, что эти произведения остаются актуальными и нужными людям, несмотря на то, что с тех пор, как автор ушел из жизни, прошла уже четверть века. Кроме того, в книгу вошли песни Ю. Визбора, написанные им по случаю, а также его воспоминания и выступления в печати по вопросам, связанным с историей и развитием бардовского творчества. Однотомник рассчитан на широкий круг читателей, интересующихся творчеством знаменитого барда.

»Блок развивался нормально, — из мальчика, начитавшегося Соловьева и Фета, он стал русским романтиком, умудренным германскими и английскими братьями, и, наконец, русским поэтом, который осуществил заветную мечту Пушкина — в просвещении стать с веком наравне. Блоком мы измеряли прошлое, как землемер разграфляет тонкой сеткой на участки необозримые поля. Через Блока мы видели и Пушкина, и Гете, и Боратынского, и Новалиса, но в новом порядке, ибо все они предстали нам как притоки несущейся вдаль русской поэзии, единой и не оскудевающей в вечном движении» (Осип Мандельштам).

Стихотворения, поэмы, проза, выдержки из дневников и переписки Анны Ахматовой, пересекаясь с отзывами и свидетельствами современников, фрагментами их рецензий и воспоминаний, образуют своего рода пунктирную линию жизни, единый сюжет, в основе которого — отношения Поэта со Временем. Поэт трагического XX века Анна Ахматова была призвана запечатлеть свое время, стать голосом уходящей русской культуры и хранительницей ее традиций. Линейная композиция книги позволяет проследить эволюцию творчества Ахматовой, дает представление о том, как складывались и менялись ее отношения с известными современниками. Впервые за многие годы книга Ахматовой имеет достойное иллюстративное обрамление. Представленный в этом издании изобразительный ряд передает главные особенности ахматовской поэзии: ее предельную краткость и ясность, точность и глубину, психологизм и предметность, музыкальность и повествовательность ее стихов. «Ее поэзия, читаемая, гонимая, замурованная, принадлежала людям. Она смотрела на мир сначала через призму сердца, потом через призму живой истории. Другой оптики человечеству не дано» (Иосиф Бродский).

Елена Сунцова — молодой поэт «нижнетагильской поэтической школы», на ее творчество существенное влияние оказали литературные традиции нынешнего Петербурга. В новую книгу «Голоса на воде» вошли стихи и поэма, написанные в последние годы и частично публиковавшиеся в периодике.

В книгу включены два поэтических сборника — «Камень», «Tristia» и стихи 1921-1925 гг. Мандельштам начинал как преемник русских символистов, однако движимый стремлением вернуться к земному источнику поэтических ценностей, поэт увлекается трехмерностью мира в разных значениях этого слова, в том числе и в буквальном — архитектурная пропорция и строительный материал. Отсюда и название первого сборника «Камень». Стихи поры войны и революции составляют у Мандельштама сборник «Tristia» («книга скорбей»). Цементирует книгу тема времени, грандиозного потока истории, устремленной к гибели. Эта тема станет сквозной во всем творчестве поэта вплоть до последних дней его жизни.

В этой книге собраны стихи и поэмы многих лет, многих тем, многих форм. И все они отмечены печатью подлинной, высокой гениальности. Гениальности пера Марины Цветаевой, не знающей и не имеющей себе равных в русскоязычной поэзии XX века...

Николай Тряпкин и Юрий Кузнецов, Борис Примеров и Валентин Сорокин, Валерий Ганичев и Владимир Бондаренко называют Сергея Соколкина одним из самых значительных поэтов своего времени. Он творчески следует традиции русской поэзии, начатой Сергеем Есениным и продолженной Павлом Васильевым, при этом его стихам не чужда новаторская образность, что сродни поэтике Владимира Маяковского. Тема любви к Родине — основная в его творчестве. И, конечно же, любовь к женщине, той единственной и неповторимой. Его имя стало широко известно в 1998 году благодаря шлягерам «Три розы» и «Певица и музыкант» в исполнении Ларисы Долиной. Это седьмая книга поэта.

Любовь — основа поэтического и песенного творчества Анатолия Поперечного. Любовь к женщине, к Родине, к ее настоящему и прошлому, к окружающим его людям. Поэзия А.Поперечного — своеобразная исповедь современника о радостях и трагедиях времени. «Есть большое на свете искусство — ничего не жалеть для людей», — так определил А.Поперечный суть своей жизни в одной из своих песен. Видимо, поэтому его песни завоевали огромную популярность, а многие облетели весь мир. Стоит вспомнить его шлягеры — «Соловьиная роща», «Малиновка», «Аист на крыше», «Малиновый звон», «Олеся», «Трава у дома», ставшие классикой. Всенародную славу поэту принесли песни, созданные в соавторстве с такими композиторами, как А.Долуханян, Н.Богословский, Я.Френкель, Ю.Саульский, Д.Тухманов, Е.Птичкин, В.Шаинский, В.Мигуля, В.Добрынин, А.Морозов, Э.Ханок и др. Песни на его стихи включали в свой репертуар лучшие исполнители: К.Шульженко, И.Кобзон, Н.Бабкина, М.Евдокимов, Л.Долина, Л.Зыкина, Л.Лещенко, В.Толкунова, Н.Гнатюк, Ф.Киркоров, В.Леонтьев, группы «Сябры», «Верасы», «Песняры», «Пламя», «Земляне» и многие другие.

В сборник Алексея Гришина вошли стихотворения разных лет. Сборник вполне мог бы иметь подзаголовок «Избранное». Сохранены внутренний дизайн и обложка предыдущего издания, вышедшего в 2005 году.

Последние дни читала и перечитывала Вашу прекрасную книгу. Поэтому особенно «анализировать» не буду. Просто скажу, что у Вас совершенно отдельный и единственно свой голос. Ритм — гармонично нервный. Дыхание интонации — долгое, протяжное и вместе с тем музыкально напряженное. Из письма Татьяны Бек автору

А. Колпачев — современный самобытный поэт, стихи которого отражают многие грани современной действительности. Свой творческий путь он начал в молодые годы, после окончания Воронежского государственного университета. В 2004 году Колпачев стал победителем конкурса «Легкое дыхание», проводимого газетой «Грань». В стихах поэта обличительные строки соседствуют с лирическими; жизнеутверждающие, задорные нотки сменяются философскими размышлениями о жизни. Здесь — и яркое выражение гражданской позиции, и едкое осмеяние пороков, и, конечно же, любовь.