Стили. Материалы

Рассмотрены особенности оформления интерьеров помещений различного назначения в соответствии с 25 популярными стилями (кантри, псевдоафриканский, псевдоскандинавский, псевдосредиземноморский, псевдоегипетский, псевдояпонский, псевдоиндийский, псевдорусский, псевдоукраинский, минимализм, хай-тек, лофт, китч, экспрессионизм, сюрреализм, арт-нуво, арт-деко, поп-арт, романский, готический, ренессанс, барокко, рококо, классицизм, ампир). Для каждого стиля перечислены характерные материалы, применяемые для изготовления основных строительных элементов: стен, пола, потолка и др. Описаны особенности выбора мебели, цветовой палитры, декора и освещения. Материал сопровождается примерами, созданными в программе 3D-моделирования, и реальными фотографиями. Показаны особенности разработки дизайн-проекта интерьера в зависимости от его назначения. Уделено внимание взаимодействию с приглашенным дизайнером при оформлении помещений.

Мы предлагаем вам при помощи обычных красок создать стильный декор не только стен, но и мебели, а также различных предметов интерьера. Книга содержит подробное описание приемов имитации различных материалов (камень, древесина, позолота и т.д.), нанесения патины и получения других декоративных эффектов и знакомит с приготовлением необходимых для работы лакокрасочных составов в домашних условиях. Большое количество фотографий наглядно иллюстрирует весь процесс создания декоративных покрытий.

Книга по созданию трехмерных проектов интерьеров при помощи популярного редактора трехмерной графики 3ds Мах позволит каждому, кто хочет заняться моделированием 3D-интерьеров, найти необходимую информацию для воплощения идеи в жизнь. Описывается моделирование элементов и стили оформления интерьеров, работа с материалами и текстурами, способы повышения реалистичности изображений, визуализация. Рассматриваются особенности создания интерьеров в различных стилях: минимализм, ренессанс, барокко, античный, рококо, хай-тек, техно и др. Компакт-диск содержит сцены, сцены-образы, изображения для создания текстур и рисунки из книги в цветном исполнении. Для дизайнеров интерьеров, архитекторов, визуализаторов, разработчиков игр, а также пользователей, увлекающихся трехмерной графикой.

Книга профессора Н.Н. Соболева посвящена предметам мебели в их историческом развитии. Воспроизведенная в иллюстрациях в настоящей книге мебель представляет предметы обстановки наиболее характерных исторических стилевых периодов. Особенно подробно автор останавливается на периоде, когда в Западной Европе господствовал романский стиль (IX-XIII вв.). В книге дана специальная статья, посвященная русской народной мебели. Книга будет полезна архитекторам и художникам, посвятивших себя мебельному искусству.

Всего лишь 100 лет назад китайский стиль был связан традициями, эстетика которых отражала закрытость культуры страны с тысячелетним опытом прекрасного дизайна. Касается ли это изгиба спинки стула эпохи Мин ручной работы или прекрасной зеленой глазури на 800-летней фарфоровой вазе — элементы высокого китайского стиля кажутся сделанными из камня, такого же неизменного, как Великая стена. Китайские декоративные вещи были невероятно дорогими, сделанными из редких натуральных материалов, например нефрита или твердой древесины, или ручной работы, например фарфора, тонкой бумаги и шелка (все эти материалы, кстати, были изобретены в Китае). Китайский традиционный стиль, конечно, все еще процветает. Но в начале XX века в Китай проникают современность и западная эстетика, и горизонты стиля расширяются. В1930-х годах в Шанхае появляется «арт деко», а вместе с революцией Мао 1949 года проникает модернизм и советская монументальная архитектура. Мао Цзе-дун, подтолкнувший китайский народ отказаться от «старых идей, старой культуры, старых традиций и старых привычек», оказал сильнейшее воздействие на китайский стиль. В ходе культурной революции 1960-х множество наиболее ценных китайских сокровищ было разрушено. После правления Мао осталось наследство из дизайна массового производства и демократичной, функциональной моды — и известный всему миру образ, связанный со всем китайским — от плакатов до пуговиц и чайников, В сегодняшнем меняющемся Китае дизайнеры могут свободно играть с визуальным наследием всех эпох. Что они и делают.

Еще сто лет назад любой разговор о нью-йоркском стиле перенес бы нас на другую сторону Атлантики. Тогда этот стиль был смесью европейского импорта, зданий с «итальянскими» фасадами и украшений интерьера, привезенных гружеными кораблями из Венеции и Флоренции, Брюсселя и Парижа. Но в XX веке Нью-Йорк из подражателя превратился в законодателя мировой моды. Небоскребы, главный нью-йоркский бренд, изменив очертания Манхеттена, сделали очевидным, что в современном городе архитектурная составляющая должна быть более зрелищной, чем природная. К огромным фабрикам с пафосными фасадами, делающими их похожими на дворцы индустрии, стали прилегать перегруженные производством и трафиком улицы. Космополитичный, все еще типично американский в своем желании порвать с обыденностью и устремиться в небо, Нью-Йорк изобрел стиль гламурный и новый, столь же символичный, как сверкающая корона на верхушке небоскреба «Крайслер». Нью-Йорк сейчас, вероятно, на том же пути культурного развития, что и европейские столицы в эпоху их юности, когда стиль города остается хорошо узнаваемым. Если вы уедете отсюда на несколько месяцев, то, когда вернетесь, линия горизонта будет другой, бакалея на углу превратится в галерею искусств (и ваш домовладелец повысит арендную плату!). Пространства, десятилетиями являвшегося золотым стандартом стиля нью-йоркской жизни, теперь недостаточно для жителей Нью-Йорка. Мы хотим квартиру, но она должна быть аутентичной. Мы пойманы на крючок архитектурной детали, артефактами ужу утерянного промышленного прошлого. Наше второе после небоскреба великое изобретение — это чердачные этажи, лофты. Индустриальные «особняки» пятидесятилетней давности сейчас стали востребованы в Сохо, Бруклине из-за высоких потолков и открытой планировки. Теперь они заняты, как это всегда бывает в Нью-Йорке, законодателями моды, приехавшими со всех уголков света, от Сан-Паулу до Шанхая. Они вселились в классические довоенные престижные квартиры, интерьер которых выдержан в белом, с видом на «Крайслер», поставили прекрасную розово-желтую китайскую лампу на прикроватный столик и превратили Нью-Йорк в собственный, очень стильный дом.

Сегодня Лондон полон экономического оптимизма и творческого духа, впрочем, на протяжении истории он всегда был городом непрерывных перемен и обновления. В течение двух тысяч лет он разрастался по берегам Темзы и стал мегаполисом, преобладающим на юго-востоке Англии. У Лондона никогда не существовало большого плана города, как, например, у Парижа или Рима. Лондон развивается органически, волнами частной застройки, управляемыми подъемами и спадами в экономике. Город зародился как центр торговли и финансов и продолжает оставаться им до сих пор. Постоянное развитие и придало городу его разнообразный и меняющийся вид. Так, например, более современный викторианский стиль нисколько не вытеснил старинные церкви и особняки в угоду прогрессу. В зависимости от точки зрения вы можете считать Лондон энергичным городом с неожиданными контрастами или удивительной мешаниной архитектурных стилей. Но замечательный побочный результат такого архитектурного разнообразия — это богатый выбор: только воображение может ограничить стиль вашей жизни в этой столице.

Минимализм — прекрасный контрапункт стимулирующего эффекта модернизма, появившегося задолго до минимализма. Даже в архитектуре романского стиля, Возрождения и неоклассицизма мы можем обнаружить минималистские тенденции (хотя понятия «минимализм» еще не существовало). И архитектура Средиземноморья, и особенно вдохновленная дзен-буддизмом архитектура Дальнего Востока проста и незамысловата — иными словами, «минималистична». Благодаря таким архитекторам, как Вальтер Гропиус и Мис ван дер Роэ, Баухаус стал вехой в истории минимализма. Издание с параллельным текстом на английском и французском языках.

Стиль жизни: магия цвета. Креативный взгляд дизайнера и стилиста.

Эта книга содержит подробный обзор структурных и встроенных элементов интерьера, а потому послужит источником вдохновения и для любителей, и для профессиональных дизайнеров. Более 350 фотографий представляют разнообразные дизайнерские решения — от стен из стеклянных блоков до полов из твердых пород дерева. Здесь рассказывается о последних достижениях в сфере строительных материалов и практичных, инновационных способах их использования дизайнерами и архитекторами.

Вы хотите заняться украшением интерьера, создать оригинальные и красивые вещи для дома, для себя, для близких и друзей? Бесспорно, при этом надо помнить одну истину: любое дело, каким бы простым оно ни казалось, требует определенных знаний, практических навыков и умения. Наша книга поможет вам разобраться во всем многообразии поделочных материалов, таких, как глина, воск и пластилин, гипс, древесина (в том числе и такие древовидные растения, как лоза, рогоз, солома злаковых), бумага, а также лакокрасочные материалы. О каждом материале в книге даются краткие исторические сведения, подробные характеристики, описываются приемы работы с ними, используемые при этом инструменты, приспособления, оборудование. Изготовление предлагаемых в книге поделок доступно каждому. А некоторые из них по силам смастерить даже детям. Книга может стать хорошим подспорьем тем умельцам, которые хотят освоить лепку из глины, изготовление керамики, поделок из древесины (украшая их росписью, резьбой, выжиганием, мозаикой, инкрустацией), плетение из лозы, бересты, рогоза, соломки и т.д.