Азбука (Азбука-классика)

Из огромного художественного наследия Вольтера наиболее известны «Философские повести», прежде всего «Задиг, или Судьба» (1747), «Кандид, или Оптимизм» (1759), «Простодушный» (1767). Писатель блистательно соединил традиционный литературный жанр, где раскрываются кардинальные вопросы бытия, различные философские доктрины, разработанные в свое время Монтескье и Дж. Свифтом, с пародией на слезливые романы о приключениях несчастных влюбленных. Как писал А. Пушкин, Вольтер наводнил Париж произведениями, в которых «философия заговорила общепонятным и шутливым языком». Современному читателю предоставляется самому оценить насмешливый и стремительный стиль Вольтера, проверить знаменитый тезис писателя: «Все к лучшему в этом лучшем из возможных миров».

»Конармия» — один из шедевров, созданных Исааком Бабелем, мастером короткой новеллы, проникновенным, тонким и ироничным рассказчиком, «отправленным в люди», как писал он в своей автобиографии, Максимом Горьким. Гражданскую войну Бабель прошел с Первой Конной армией Буденного. Страшные и лихие события тех лет нашли свое отражение на страницах конармейского цикла; здесь есть место великодушию и жестокости, победам и поражениям, трагическому и смешному. Буденный по выходу книги назвал «Конармию» «сверхнахальной бабелевской клеветой». И все же, вопреки мнению командарма, творчество писателя, во многом благодаря именно «Конармии», рассматривалось как одно из самых значительных явлений в литературе первой трети XX века. Илья Эренбург пишет об этой книге: «Все были потрясены силой фантазии; говорили даже о фантастике. А между тем Бабель описал то, что видел». Подтверждением этому является чудом сохранившийся дневник писателя, который он вел в 1920 году, находясь в рядах Первой Конной, и который публикуется вместе с циклом рассказов «Конармия» в настоящем издании.

»Воскресение» — последний толстовский роман, в нем нашли отражение духовные и творческие искания последних лет жизни писателя. Начатый в 1889 году, роман был закончен и увидел свет через 10 лет — в 1899 году. В русской печати многие сцены и даже главы были запрещены к публикации. Роман «Воскресение» оказался в числе тех произведений Толстого, из-за которых он был отлучен от Церкви. После революции 1917 года ситуация резко изменилась: роман, где прозвучала критика духовенства и изображались ссыльные революционеры, охотно печатали большими тиражами, в советских трактовках он превратился едва ли не в политическую агитку, а история воскресения князя Нехлюдова и Катюши Масловой предстала назидательно-неправдоподобной. Сегодня роман прочитывается иначе. В нем ощущаются проницательное и неоднозначное отношение Толстого к грядущим переменам, и его стремление уйти от какой бы то ни было тенденциозности, и тяготение к всестороннему и глубокому охвату русской действительности последней трети XIX века.

Невозможно почувствовать литературу Франции, «минуя» Виктора Гюго — знаменитого французского писателя (романиста, поэта, драматурга), главу и теоретика французского романтизма, «величайшего мастера французского слова, гениального создателя образов и картин из слов» (В. Брюсов). В настоящем издании представлен роман Гюго «Девяносто третий год», исторические персонажи которого — революционные вожди и герои Дантон, Робеспьер, Марат... Милосердие и террор, честь и предательство, слепая вера, вызов смерти, кровавые столкновения, раскаяние, гибель и торжество — таков мятежный мир «Девяносто третьего года», блистательного романа о Великой французской революции.

До тех пор, пока заезжий музыкант целуется с трубою, пока Моцарт на старенькой скрипке играет и часовые любви по Арбату идут, пока на фоне Пушкина снимается семейство и новые поколения мальчишек пьют капли датского короля, пока в темно-красном своем поет для нас Дали и кружит по Москве последний троллейбус, — до тех пор земля еще вертится, и не смолкает надежды маленький оркестрик под управлением любви, и живо в нас чувство собственного достоинства, этот загадочный инструмент, и чтоб там тьма и зло ни пророчили, кроме этого ничего не придумало человечество для спасения своего. В настоящем издании собраны самые любимые нами стихотворения и песни Булата Окуджавы. Книгу предваряет вступительное слово Андрея Битова.

Фридрих Шиллер — великий немецкий поэт, философ, историк, драматург. Его пьесы до сих пор ставятся по всему миру, а Веймарский театр, основанный Шиллером вместе с Гёте, стал ведущим театром Германии; его философские работы вдохновляли величайших мыслителей; к его стихам сочиняли музыку знаменитые композиторы, достаточно упомянуть легендарную оду Шиллера «К радости», музыку к которой написал Людвиг ван Бетховен. В настоящий сборник вошли самые знаменитые пьесы Шиллера — «Разбойники», «Коварство и любовь» и «Мария Стюарт», — справедливо считающиеся вершиной немецкой драматургии.

»Неудобства культуры» (1930) — одна из основных работ Фрейда по психологии культуры, где он развивает свои мысли об антагонизме Эроса и Танатоса — стремления к жизни и стремления к смерти — внутри живого в целом и в его конкретных сферах: в человеческой культуре и в индивидуальной психике. Культура, полагает Фрейд, стремится к объединению людей в большие общности, что невозможно без ограничения их сексуальных и агрессивных влечений и соответствующих конфликтов с индивидами. Противоречие человека с ограничениями культуры имеет коррелят и в его внутреннем мире. В ходе культурного развития в человеке формируется новая инстанция — «Сверх-Я», которая обращает агрессивную склонность внутрь, против другой части психики — «Я». Чем выше культура, тем мощнее «Сверх-Я», деятельность которого проявляется в угрызениях совести, в чувстве вины человека. Фрейд ставит вопрос о путях снижения этого конфликта, о сглаживании неудобств культуры.

»Книга смеха и забвения» Милана Кундеры, автора романов «Невыносимая легкость бытия», «Вальс на прощание», «Бессмертие», вышла на чешском языке в 1978 году. Это следующее после романа «Шутка» (1967) обращение писателя к теме смеха. В различных сюжетах этой потрясающей книги область смешного распространяется на «серьезные материи», обнажая трагическую изнанку жизни. Это произведение Милана Кундеры было впервые опубликовано в России в 2003 г. в переводе, сделанном Н. Шульгиной специально для издательства «Азбука-классика».

Известный детский поэт Андрей Усачев позаботился о том, чтобы рифма «наука-скука» больше никогда никому не пришла в голову! Эта веселая книга о звуках и слогах написана стихами. Не простыми стихами, а стихами-подсказками. Они научат детей читать и запоминать слова, которые до этого ребята умели только произносить. Чтение «Веселого звукаря» не только развлекательно, но и познавательно, и даже — обучательно!

Даниил Хармс — один из самых неординарных и парадоксальных русских писателей XX столетия, ярчайший представитель русского авангарда. В настоящий сборник входит проза 1929-1939 гг., сценки, тексты автобиографического и квазиавтобиографического характера, статьи и трактаты, письма.

Фридрих Ницше — немецкий философ, филолог-классик, поэт, автор знаменитых трудов: «Так говорил Заратустра», «Генеалогия морали», «Падение кумиров», «Ессе Ното», «Воля к власти» и многих других, одной из ярких черт которых является афористичность. В настоящем издании составителем И. Кивель предпринята попытка представить наиболее яркие и актуальные для современности высказывания замечательного мыслителя и прозорливца Фридриха Ницше. Для настоящего издания поиск велся по всем работам философа, в основном в сборник вошли афоризмы из его чисто философских работ, таких как «По ту сторону добра и зла», «Падение кумиров», «Человеческое, слишком человеческое», «Странник и его тень».

Фридрих Ницше (1844-1900) — немецкий философ, филолог-классик, поэт, автор таких известных трудов, как «Рождение трагедии из духа музыки», «По ту сторону добра и зла», «Генеалогия морали», «Антихрист» и др. В настоящем издании вниманию читателей предлагается философская поэма Ф. Ницше «Так говорил Заратустра», в которой основными являются идеи вечного возвращения и сверхчеловека. «Так говорил Заратустра» — это своего рода ницшеанская Библия.

Ги де Мопассан был и остаётся одним из самых читаемых и любимых французских авторов. На его книгах выросли поколения читателей. Благодаря роману «Милый друг» они открывали для себя мир запретной эротики. Роман «Жизнь», который Л.Н. Толстой оценил как «едва ли не лучший французский роман со времён «Отверженных» Гюго», рассказывал им об утраченных иллюзиях. Вниманию читателя предлагается один из последних написанных Мопассаном романов «Сильна как смерть», который сам писатель определял как «видение жизни ужасной, нежной и полной отчаяния». Любовь салонного художника и светской красавицы графини де Гильруа, казалось бы, выдержала испытание временем. Но красота её подросшей дочери Аннеты заставляет любовников понять, что иллюзии не вечны, что жизнь неумолимо разрушает воздвигнутые ею замки. И к чему любить, если тот, кому отдана жизнь, внезапно уходит от тебя, потому что ему понравилось другое лицо?..

Кто он, загадочный Даниил Хармс, — наивный гений, мастер эпатажа или лукавый мистификатор, тщательно скрывавший свою, как писал Маршак, «классическую основу»? В любом случае, его творчество, ясное и одновременно таинственное, даже в начале XXI века остается одной из самых ярких и сложных загадок русской литературы. В первый том настоящего Собрания сочинений Даниила Хармса «Авиация превращений» включены стихотворения, переводы и драматические сочинения. Второй том Собрания сочинений «Новая анатомия» составляет проза Даниила Хармса. В третий том Собрания сочинений «Тигр на улице» включены стихи для детей, проза и драматические произведения Даниила Хармса.

Слова «происшествие» и «случай» в произведениях Даниила Хармса встречаются почти так же часто, как у Н.В. Гоголя — его любимого писателя, с произведениями которого он познакомился еще в детстве. К героям Хармса как ни в чем не бывало «однажды» приходит нечто неожиданное, подчас — не постижимое умом и меняющее их жизнь. Порой такое происшествие разворачивается, как в классической литературе, в протяженное повествование. Но часто в причудливом и новаторском творческом мире Хармса весь сюжет сводится собственно к констатации случая. Своеобразный калейдоскоп таких произведений представлен в настоящем издании стихов и прозы Даниила Хармса.

Взрослых и детей, которые отправятся в путешествие по страницам этой книги, ожидает Очень Веселая Прогулка! Этот год — юбилейный для замечательного петербургского поэта Александра Кушнера. Но, обращаясь к ребенку, поэт с легкостью сбрасывает груз прожитых лет, превращаясь в очень симпатичного мальчишку. С прямотой и доверием рассказывает герой Кушнера о событиях своей жизни: иногда смешных, иногда грустных, но всегда интересных. Он тянется к добру и справедливости, искренне любит своих близких, свой прекрасный город и не стесняется свою любовь показать. Поэтому гулять с ним — одно удовольствие! Проложить маршрут прогулки на страницах книги поэту помогла талантливая художница Елена Станикова. Елена Вячеславовна — член Союза художников России, книги с ее иллюстрациями многократно получали различные премии. Среди разных жанров, с которыми работает художница, детским стихам принадлежит особое место.

Оноре де Бальзак — великий француз, у которого, по определению Льва Толстого, «в оное время учились писать все. В бесчисленных романах своей «Человеческой комедии» он воссоздал пестрый, жестокий и многоликий мир, своей оптикой преобразив выдуманных им мужчин и женщин. Предлагаемая вниманию читателей книга Бальзака «Воспоминания двух юных жен» — это роман в письмах, единственный эпистолярный роман в гигантском цикле «Человеческой комедии». Две подруги Рене и Луиза, воспитывавшиеся в провинции, в монастырском пансионе, расстаются, им предстоит выйти замуж. Они обмениваются письмами, рассказывая о подробностях супружеской жизни. В то время как Рене отстаивает брак, ее подруга Луиза превыше всего ценит любовь. Их переписка становится вместилищем самых сокровенных впечатлений и мыслей. Неслучайно Жорж Санд, которой автор посвятил эту книгу, назвала ее «прекраснейшим из созданий писателя».

Ги де Мопассан был и остается одним из самых читаемых и любимых французских авторов. На его книгах выросли поколения читателей. Благодаря роману «Милый друг» они открывали для себя мир запретной эротики. Роман «Жизнь», который Л.Н.Толстой оценил как «едва ли не лучший французский роман со времен «Отверженных» Гюго», рассказывал им об утраченных иллюзиях. Психологический роман Мопассана «Монт-Ориоль», предлагаемый вниманию читателя, по словам автора, основан на «истории страсти очень живой и очень поэтической». В центре сюжета зарождение, нарастание и неизбежный закат любви прелестной и трогательной Христианы Андерматт. История утраты иллюзий разворачивается на фоне мошеннической аферы — организации модного курорта, где предприниматели и заинтересованные в расширении клиентуры врачи обманывают больных.

Сказки Ханса Кристиана Андерсена переведены на все языки и выдержали множество изданий. Их герои стали непременными спутниками любого детства. Оловянный солдатик из одноименной сказки Андерсена сделался символом мужества и твердости духа. Какие бы сюрпризы ни приготовила ему судьба, он держался стойко: ружье на плече, голова прямо, грудь вперед! И с честью вышел из всех испытаний. Петербургский художник Антон Ломаев отводит сказкам Андерсена первое место среди книг, которые нравились ему в детстве. Он иллюстрирует истории великого сказочника с вдохновением и неистощимой выдумкой. На страницах этой книги живет своей особой жизнью не только множество забавных игрушек, но и целое симпатичное семейство, за сказочными буднями которого так интересно наблюдать.

Чехова по праву можно назвать певцом загородного быта: «Дачные правила», «Дачница», «Дачное удовольствие», «Дачники», «На даче» — и это только те произведения, где слово «дача» вынесено в название. В сборник входят рассказы и сценки молодого Чехова, посвященные дачной жизни. Рыбная ловля, купание, прогулки в лесу, любительские спектакли, музицирование и пение романсов, чаепития и винопития на веранде, долгие разговоры за полночь, веселые розыгрыши, водевильные приключения влюбленных, — в книге представлены все виды дачного времяпрепровождения столетней давности, которые мало изменились к настоящему времени.

Персонажи сказок Шарля Перро стали любимыми друзьями всех детей. Иначе и быть не может, когда увлекательную историю со знанием дела, талантом и юмором рассказывает настоящий сказочник. Вот, например, Кот в сапогах — ну и ловкач! Хитер, весел, находчив, смел. И судьбу хозяина устроил, и сам стал важной особой. Как с таким не подружиться! Замечательный художник Антон Ломаев с детства дружит с этим предприимчивым котом и не устает улыбаться его проделкам. Наверное, поэтому в этой книге так много остроумия, изящества и озорства. Художник приглашает юных читателей на увлекательный спектакль, вдохновенно срежиссированный им самим для любимого героя — Кота в сапогах. Итак, занавес открывается...

»Можно подойти к полке и снять с нее одну из его книг. На обложке стоит его полное имя, но для меня он всегда был Сережей. Писателя уменьшительным именем не зовут; писатель — это всегда фамилия, а если он классик — то еще и имя и отчество. Лет через десять-двадцать так это и будет...» (И. Бродский, 1992). Выходящее через двадцать лет к юбилею Сергея Донатовича Довлатова собрание в сборниках представляет его классический профиль. Ядро, первый круг довлатовской прозы — шестикнижие, история автопсихологического героя, последовательно рассказанная в книгах «Зона», «Компромисс», «Заповедник», «Чемодан», «Наши» и «Филиал». Эти книги входят в издаваемые «Азбукой» юбилейные сборники. В круге втором — подготовительные материалы к этой прозе: «Ремесло», «Марш одиноких», «Записные книжки». «Иная жизнь» — круг третий, художественная периферия, однако не менее интересная, чем главные книги Сергея Довлатова. Сборник включает разнообразные эксперименты: ранние повести и рассказы в духе «философской ахинеи», рассказы в суровой манере Хемингуэя, поздние тексты, не успевшие стать книгами. В собрание впервые включены рассказы «Интервью» и «По собственному желанию», публиковавшиеся в советских журналах. Впервые тексты С. Довлатова сопровождаются реальным комментарием, подготовленным д.ф.н. профессором СПбГУ И.Н. Сухих. Он же автор вступительной статьи к сборнику.

Сергей Довлатов — один из наиболее популярных и читаемых русских писателей конца XX — начала XXI века. В 1989 году он отобрал пятнадцать своих лучших рассказов для юбилейного сборника — через год писателю должно было исполниться пятьдесят лет. Жизнь распорядилась иначе. Довлатов не дожил до своего юбилея и не увидел составленную им книгу вышедшей из печати. В 2011 году Сергею Довлатову исполнилось бы семьдесят лет. Настоящее издание, приуроченное к этому юбилею, носит необычный характер: кроме пятнадцати произведений, которые, по мнению автора, наиболее точно отражают его стиль и, как мы знаем теперь, подводят итог его замечательному творчеству, в него вошли воспоминания современников, критические статьи, рецензии из американской прессы, фотографии и рисунки Довлатова.

Роман «Тарантул, или Кожа, в которой я живу» принадлежит перу выдающегося французского писателя Тьерри Жонке (1954-2009). Таинственное многоголосие этого повествования напоминает паутину ядовитого паука, поджидающего жертву. В сплетении нескольких параллельных странных и жестоких историй рождается шедевр психологического триллера. Напряжение в этом небольшом романе сгущается почти физически ощутимо. Жестокость, кажется, впиталась в плоть и кровь персонажей. Недаром Педро Альмодовар облюбовал этот роман Жонке, положив его в основу сценария своего нового фильма. Действие из Франции перенесено в испанский город Сантьяго-де-Компостела, главные роли исполняют любимый актер Альмодовара Антонио Бандерас и Елена Анайя.