История и реставрация

Водонапорная башня УЗТМ – один из самых известных в мире образцов промышленной архитектуры советского конструктивизма. Архитектурный образ башни создан уральским архитектором Моисеем Рейшером. Башня запланирована ключевой градостроительной доминантой в проекте рабочего поселка Уральского машиностроительного завода (УМЗ) архитектором Петром Оранским в 1928 году. Высота башни 35 метров. Книга повествует об истории создания башни, ее конструктивно-технологическом решении, истории ее строительства и жизни до сегодняшнего дня. Издание призвано актуализировать значимость проекта и найти возможные пути сохранения и преобразования значимого объекта мирового культурного значения. Своим появлением издание открывает новую книжную серию ARCHIVE в рамках которой, редакция планирует публикацию выдающихся произведений архитектуры советского авангарда. Стратегические партнеры проекта «Уральский центр архитектуры современного движения» и Do.Co.Mo.Mo.Ural. Издание осуществлено при финансовой поддержке компании «Мобиль».

Монография «»Малые Корелы». Архангельский музей деревянного зодчества» посвящена авторскому видению и подходу к истории создания, методологии проектирования и современному состоянию одного из самых крупных музеев под открытым небом страны «Малые Корелы» под Архангельском, стоящего в ряду европейских музеев такого типа. В работе анализируется история создания подобных музеев в Европе, начиная с конца XIX века, насчитывающих сегодня более двух тысяч, как и российских, которых имеется в нашей стране около сорока. Автор участвовала в разработке генплана, всех проектов детальных планировок секторов, проектов реставрации и рекомендаций к отбору и перевозке сооружений на территорию музея «Малые Корелы», а также в научном обосновании и генплане Музея Вологодской области. Научные исследования и проектные работы автора и ее коллег представлены в данной книге, которая иллюстрируется большим числом фотографий, обмеров, проектов, рисунков поселений и памятников до перевозки и после их установления в музее. Книга будет интересна архитекторам, искусствоведам и другим специалистам, как и читателям, кому не безразлична судьба исчезающего деревянного зодчества России и Русского Севера.

Вниманию читателей предлагается книга известного ученого, архитектора, яркого представителя русского конструктивизма, одного из основоположников отечественной промышленной архитектуры Ивана Сергеевича Николаева «Акведуки античного Рима». И.С. Николаев (1901-1979) — профессор, доктор архитектуры, ректор Московского архитектурного института (1958-1970), действительный член Академии строительства и архитектуры, заслуженный деятель науки и техники, почетный доктор Дрезденского технического университета и Пражской высшей технической школы, лауреат международной премии имени Жана Чуми (Le Prix Jean Tschumi, 1969), крупный деятель в области архитектуры и архитектурной школы. Его книга «Акведуки античного Рима» является капитальным трудом, посвященным интереснейшим постройкам древности — римским акведукам, и их ярчайшему образцу — Гардскому Мосту. Автор раскрывает художественное богатство архитектуры этих сооружений, видя в них не только инженерные постройки утилитарного характера, но и гениальные творения римских зодчих. Книга печатается в авторском варианте, в том виде, как она была написана И.С. Николаевым в 1947 году. Цитаты из книг, не изданных на русском языке, даются везде, где это не оговорено особо, в переводе автора; иллюстрации, кроме выполненных специально для данного исследования, приводятся по изданиям, перечисленным в примечаниях.

Книга посвящена самым красивым дворцам и замкам мира. Можно посетить любую точку Земли, а можно, сидя дома и листая страницы, окунуться в прекрасный и совершенный мир. Шедевры, созданные людьми в камне, соперничают с творениями богов в гармонии и красоте. Крепости, замки, дворцы — это не только соединение высочайших технических и эстетических достижений каждой эпохи, но и воплощенная мечта человечества. Удивительные памятники — свидетельство того, как может выглядеть планета, если объединяются талант, красота, любовь и вдохновение. Среди авторов книги известные писатели, художники и искусствоведы. Книга предназначена для широкого круга читателей.

В настоящем сборнике представлены результаты исследований по архитектуре и градостроительству Средних веков и Нового времени, а также статьи, раскрывающие грани научной деятельности доктора архитектуры О.Х.Халпахчьяна, и воспоминания о нем. В аналитических статьях рассматриваются проблемы происхождения архитектурных композиций, распространения стилей, мотивов и реализации творчества зодчих, а также сохранения культурного наследия. Издание предназначено архитекторам, искусствоведам, историкам и всем, кто интересуется историей архитектуры.

В настоящей книге рассматривается совокупность историко-теоретических проблем существования и развития архитектуры и градостроительства в современной России. Раскрываются причины возникновения особенностей и определенных трудностей отечественной профессиональной деятельности в области архитектуры и неоднозначного отношения к ней общества и государства. Обнаруживаются новые интенции и глубинные преобразования в системе сложившихся архитектурных представлений и ценностей. Высказываются суждения о необходимых переменах в образовании и воспитании нового поколения архитекторов, а также в отношении исполняемых ими служебных обязанностей архитектора и градостроителя. Анализируются возможные и желаемые сценарии развития событий, что дает основания авторам выдвигать и отстаивать в качестве первостепенных гуманитарные приоритеты в архитектурно-градостроительной политике XXI века. Книга предназначена для архитекторов, инженеров-строителей, искусствоведов, а также широкого круга читателей, интересующихся вопросами архитектуры и искусства.

Издание представляет собой своего рода малую архитектурную энциклопедию, содержащую иллюстрированные таблицы, сгруппированные по типам сооружений, конструкций, декора; словарь терминов; хронологические таблицы стилей; краткие сведения о крупнейших мастерах архитектуры, а также географические карты с указанием мест расположения важнейших архитектурных памятников.

Настоящая книга посвящена архитектуре «северного модерна» Швеции, Финляндии, Латвии и Санкт-Петербурга. Исследование охватывает круг проблем и вопросов, связанных с бытованием регионального стиля как специфического явления в европейском зодчестве рубежа XIX-XX веков. Автор говорит о некоторых общих аспектах, подчеркивает взаимосвязь архитектурных процессов в соседних странах в переломную эпоху и анализирует творчество наиболее талантливых зодчих — шведов И.Г. Класона и Ф. Боберга, финнов Э. Сааринена и Л. Сонка, латышей Э. Лаубе и А. Ванага, а также петербуржцев Ф.И. Лидваля, Н.В. Васильева, Р.Ф. Мельцера и А. Оля. Книга адресована архитекторам, историкам, искусствоведам, культурологам и всем, кто интересуется историей архитектуры.

Книга известного москвоведа Александра Васькина посвящена сталинской архитектуре и ее конкретному воплощению — так называемым сталинским высоткам Москвы. Первое издание книги «Сталинские небоскребы: от Дворца Советов к высотным зданиям» вошло в Топ-лист Международной книжной ярмарки Non fiction 2009 и было признано лучшей книгой по рейтингу «Независимой газеты Ех Libris» по итогам 2009 г. От «освоения классического наследия» Древней Греции и Античного Рима, через «использование традиций русского национального зодчества» до борьбы с «украшательствами и излишествами» — такой извилистый путь прошла советская архитектура всего лишь за несколько десятилетий прошлого века, которые принято называть сталинской эпохой. Книга содержит интереснейшие подробности создания проекта первого сталинского небоскреба — Дворца Советов, что строился на Волхонке, на месте снесенного в 1931 г. Храма Христа Спасителя. Храм был снесен по инициативе Иосифа Сталина, горячо поддержанного архитектором Борисом Иофаном, автором проекта Дворца Советов. С разных точек зрения рассматривается вопрос, почему не был построен Дворец Советов. Рассказывается и о своеобразном соревновании, развернувшемся в 1930-е гг. между Сталиным и Гитлером, за постройку самого большого дворца в мире. История возведения восьми высоток в Москве, вдохновителем которого был Сталин, рассматривается через призму архитектуры, политики и культуры. Где должна была стоять восьмая высотка и почему она не была построена. Превращение высотного строительства в индустрию, плодящую небоскребы для всего Советского Союза. Использование бутафорского декора для оформления интерьера высотки МГУ. Устройство лагерей в Москве для проживания зэков, строящих высотки. Непомерно высокие затраты на строительство всего лишь восьми зданий в условиях острейшего жилищного кризиса в СССР, и многое другое... Читатели смогут ознакомиться с содержанием исторических документов: постановлений Совета министров СССР «О строительстве в г. Москве многоэтажных зданий», «О строительстве нового здания для Московского государственного университета», «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве». За каждым постановлением скрыты драматические события в судьбах многих людей. Книга насыщена большим количеством архивных иллюстраций и современных фотографий.

Книга Николая Кружкова посвящена исследованию одного из самых значительных направлений в советской архитектуре — проектированию и строительству высотных зданий в Москве и некоторых других городах. Автором последовательно и убедительно показаны историческая роль и значение этих сооружений в формировании неповторимого силуэта не только самой столицы, но и некоторых древнерусских городов, а также влияние высотных зданий на советскую архитектуру того периода. Н. Кружков рассказывает о том, какие гигантские трудности пришлось преодолеть ученым, проектировщикам и строителям, чтобы эти здания были возведены, поскольку Россия и Советский Союз не имели опыта строительства подобных сооружений. Этот прорыв в технике строительства можно сравнить с прорывом в освоении космоса. Автор обобщил огромное количество документальных материалов, отражающих многие грани сложнейших творческих и технологических процессов реализации поставленной задачи, а также изложил свое видение проблемы в целом. Книга адресована широкому кругу читателей. Особенно полезной она будет преподавателям и студентам архитектурно-строительных вузов.

Фраза, вынесенная в заголовок, была произнесена Ремом Колхасом в 1995 году в его книге «S, M, L, XL» и с тех пор многократно цитировалась в архитектурной прессе, как правило, совсем не в том смысле, какой имел в виду автор. Само понятие контекста в архитектуре появилось, когда архитектуру начали рассматривать как текст, а это связано (по крайней мере, хронологически) с возникновением архитектурного постмодернизма. Новый текст, утверждали борцы с модернизмом, должен быть вписан в существовавший раньше, по возможности не разрушая его. О том, так ли это, с какими проблемами приходится сталкиваться архитекторам, помимо пресловутого контекста, а также о взгляде на город «сверху» и «снизу», Владимир Паперный побеседовал c Фрэнком Гери, Ричардом Мейером, Сезаром Пели, Чарльзом Гватми, Стивеном Холлом, Рикардо Легорретой, Томом Диксоном, Робертом Вентури и Дениз Скотт-Браун, Вольфом Приксом, Томом Мейном, Антуаном Предоком, Фернандо Ромеро и Ремом Кулхаасом.

В настоящем сборнике представлены материалы новых исследований по архитектуре и градостроительству. Рассматривается история создания малоизвестных памятников, развитие региональных архитектурных традиций, выявляются новые атрибуции, привлекаются ранее неизвестные архивные источники. Ряд статей посвящен вопросам архитектурно-планировочного развития исторических городов, формирования ансамблей. Также освещаются теоретические историко-архитектурные проблемы, биографии архитекторов, творческие методы и концепции. Издание предназначено архитекторам, искусствоведам, историкам и всем, кто интересуется историей архитектуры.

Настоящая книга посвящена анализу тенденций в решении проблем сохранения и использования архитектурного наследия в архитектурно-градостроительной практике Европы ХХ века, начиная с периода послевоенного восстановления городов. Рассматривается материал стран Западной и Восточной Европы, в том числе российский (до 1980-х годов — советский) опыт. Архитектурные проблемы реконструкции представлены во взаимосвязи с важными для данной темы чертами социокультурной ситуации в Европе в целом или в отдельных ее регионах. Для архитекторов и искусствоведов.

»Как читать архитектуру» — это отличное пособие по изучению архитектуры. В этой книге вы найдете краткое описание архитектурных деталей, характерных для зданий разного стиля.

Сборник научных трудов является продолжением серии исследований, посвященных малоизученным явлениям и памятникам мировой архитектуры. Расположенные в хронологическом порядке статьи охватывают широкий временной период — с XI в. до н.э. до новейшего периода истории. Объекты исследования имеют разнообразную географию — Палестина, Италия, Китай, Япония. Издание адресовано не только научному сообществу — архитекторам, искусствоведам, культурологам, но и всем интересующимся историей архитектуры.

В монографии архитектура формулируется как явление художественной культуры. Раскрывается содержание художественной культуры и ее место в системном строении общечеловеческой культуры. На основании культурологического анализа дается представление о «современной архитектуре» и о взаимодействии произведений зодчества с Первой природой.

Настоящая книга предназначена для широкого круга читателей, интересующихся историей древней архитектуры Китая. Взаимоотношения архитектуры и общества очень тесны. Работа, учеба, отдых, развлечения — все это неотделимо от архитектуры. Человеческая жизнь от начала до конца проходит в пространстве, сформированном архитектурными формами. Книга «Двадцать лекций по древней архитектуре Китая» дает возможность читателю ознакомиться как с последовательностью развития древней архитектуры Китая, так и узнать о различных архитектурных типах: о городах, дворцах, алтарях, захоронениях, культовой архитектуре, парках, жилищах, а также о малых архитектурных формах и о декоративной отделке. Большой интерес представляют также материалы об охране древнего архитектурного наследия, об основателе истории архитектуры в Китае Лян Сычэне. Хотя все 20 лекций связаны между собой, в то же время — это и законченные самостоятельные статьи, которые можно читать независимо от других глав.

«Новый декор» — это международный обзор работ более 30 современных художников из 20 стран мира, для которого они создали ряд инсталляций и скульптур, исследующих интерьерный дизайн, как инструмент изучения процессов в современной культуре.

Архитектура — это необъятная тема, охватывающая весь мир и уходящая в глубины древней истории. Да кому придет в голову мысль о том, чтобы втиснуть огромные небоскребы, мощные купола и воздушные арки в одну книгу, умещающуюся в сумке, портфеле или рюкзаке! Но авторы сделали это и при этом постарались учесть требования самых разных читателей. Конечно, среди вас найдутся те, кто спросит, почему не упомянуто о таком-то храме или соборе. На земле существуют тысячи зданий, достойных того, чтобы их включили в путеводитель по мировой архитектуре, но если каждому из них уделить должное внимание на печатных страницах, весь мир не вместит такого количества книг. В книгу включены, насколько возможно, те здания, которые автору удалось увидеть своими глазами. Включены в эту книгу и те постройки, которые давно разрушены. Это памятники, настолько важные для истории архитектуры, что нельзя было не упомянуть о них. Географически авторы постарались охватить как можно большую часть нашего мира. Но все же памятники некоторых стран отсутствуют в этом путеводителе. И снова, причина в размерах книги и в том, что на свете есть целый ряд стран и регионов, которые явили миру непропорционально большое количество шедевров. В книге очень мало «народной», национальной архитектуры. Памятники в этой книге изображены так, как если бы они стояли в гордом одиночестве. Так гораздо проще их запоминать, описывать и понимать. Конечно, многие из них стоят на улицах и проспектах, окруженные толпой людей и другими постройками. Эта книга станет лишь началом занимательного путешествия для тех, кто захочет увидеть мир через архитектуру и ее историю.

Данный том энциклопедии исследует развитие гражданского, военного, жилищного и религиозного зодчества на протяжении более чем двух тысячелетий. Книга объясняет формальный язык архитектуры, помогает понять те средства, пользуясь которыми архитектор создает свои произведения: технические приемы, материалы и инструменты, структурные и композиционные элементы. Каждая статья начинается с четкого определения, затем подробно разбираются примеры того или иного явления и дается краткое описание его исторической эволюции. Отдельно рассматриваются 17 шедевров архитектуры. Книга адресована всем интересующимся историей искусства.

Знаменитая фамилия Строгановых хорошо известна в русской истории. Сольвычегодск всегда был главной их вотчиной, дававшей колоссальные богатсва этому роду. Однако не только материальные, но и культурные ценности связывают Строгановых с русским искусством, исполненные лучшими мастерами своей эпохи. В альбоме, основанном на музейном собрании Сольвычегодска, впервые воедино собраны бесценные сокровища Строгановых: иконы «строгановского письма», произведения лицевого и орнаментального шитья, уникальные серебряные изделия, деревянная скульптура. Альбом будет незаменимым путеводителем по одной из богатейших музейных коллекций русской провинции.

Из всего культурного наследия тысячелетней истории Ярославля, хранящегося ныне в собрании Ярославского музея-заповедника, неизменно привлекает внимание его посетителей изделия лицевого и орнаментального шитья, облачения из древних драгоценных тканей, светские предметы, шитые шелковыми, золотными и серебряными нитями. Основная часть этой музейной коллекции стала формироваться вскоре после революционных событий 1917-1918 годов, особенно с 1922 года, когда началась деятельность Комиссии по изъятию церковных ценностей. Признанные художественными памятниками прошлого, великолепные предметы из ризниц древних ярославских монастырей и храмов были спасены в музеях от уничтожения или продажи. Впоследствии некоторые эти произведения переехали из Ярославля в другие музеи, например Москвы и Ростова Великого, а сама ярославская коллекция пополнилась предметами, происходящими из Борисоглебского монастыря, что под Ростовом. Сейчас Ярославский музей-заповедник располагает одним из лучших в стране собраний шитья и тканей XV-XX века.

Книга посвящена одной из основных категорий архитектуры, важнейшей характеристике архитектурной формы — стилю. В современных условиях культурной неоднородности, все большего распространения непрофессиональных решений в архитектуре, проявления признаков китча во всех видах искусства автору представляется своевременным и актуальным создание книги, в которой будет восстановлен весь исторический и культурный контекст стилеобразования в архитектуре. Новизна книги в том, что в ней рассматривается эволюция самого понятия «стиль» в работах известных теоретиков архитектуры, начиная с середины XVIII века и до сегодняшнего дня. Архитектура рассматривается как социально-коммуникационная деятельность, обладающая своим специфическим «языком». Этот языковой аспект архитектуры представляется наиболее важным, так как именно он превращает архитектуру из простой строительной деятельности в высокое искусство. Книга будет полезна студентам-архитекторам, искусствоведам, культурологам, специалистам всех гуманитарных профессий, всем, кто хочет расширить и углубить свои познания в области архитектуры.

Настоящий сборник подготовлен по материалам научной конференции, проведенной НИИТИАГ РААСН в 2007 году и вызвавшей значительный интерес среди архитекторов, искусствоведов и историков. Несмотря на тему конференции — «Сталинский ампир», проблематика, охваченная докладами, оказалась значительно шире. Архитектура и градостроительство 1930-1950-х годов рассматривались в социокультурном и формо-стилистическом аспектах, с точки зрения формирования столичных эталонов и региональной специфики, творческих судеб крупнейших архитекторов, в контексте мировой архитектуры этого времени. Более 40 докладов, сделанных на конференции как маститыми, так и молодыми учеными, показали, что архитектура сталинской эпохи — явление сложное, противоречивое и на сегодняшний день по-настоящему далеко не изученное. Более того, оно все еще представляет собой «обжигающее» прошлое, неотделимое от эмоционально-пристрастного его восприятия. Столь масштабная попытка исторического осмысления этого феномена с позиций постсоветского времени предпринимается в данной книге впервые. Сборник представляет интерес для архитекторов, искусствоведов, культурологов, историков, преподавателей и студентов вузов соответствующих специальностей.