Классические сказки

В этой книжке живут сказки: — Марко Богатый и Василий Бессчастный — Безручка — Горе — Счастливый охотник — Незнайко — Доброе слово — Царь и рубашка

Сакариус Топелиус (Zacharias Topelius, 1818-1898) — один из самых замечательных представителей литературы Финляндии. Поэт, романист, сказочник, историк и публицист, — он вошел в историю финляндской и мировой литературы, прежде всего, как автор сказок для детей. История отважного мальчика Сампо, написанная Сакариусом Топелиусом давно известна российским читателям. Но она приобрела особую выразительность и зримость образов благодаря великолепным иллюстрациям одного из лучших советских иллюстраторов детской книги — Александры Николаевны Якобсон. Любознательный мальчуган Сампо-Лопарёнок, решив прокатиться на санках, оказался вдруг далеко от дома, во владениях свирепого горного короля. Олень с золотыми рогами помогает ему убежать и скрыться в доме учителя. Смелые и находчивые Сампо и учитель сумели справиться со злыми силами.

Сказочная повесть «Волшебник Изумрудного города» является переработкой сказки американского писателя Ф. Баума. Она рассказывает об удивительных приключениях девочки Элли и ее друзей в Волшебной стране.

Кто может устоять перед обаянием Питера Пэна, вечного ребенка, готового к шалостям, опасностям и приключениям? Чудесная история, рассказанная Джеймсом Барри, оживает в этой потрясающей книге-панораме, созданной королем pop-up Робертом Сабудой. Благодаря его мастерству мир Питера Пэна становится объемным и реалистичным. Роберт Сабуда — всемирно известный иллюстратор и дизайнер книг-панорам, в числе которых «Волшебник страны Оз», «Алиса в Стране чудес», «Красавица и чудовище».

»Книга джунглей» — подарочное издание, подготовленное к 150-летию английского писателя Джозефа Редьярда Киплинга. Книга проиллюстрирована испанским художником Анхелем Домингесом, обладателем наград «Лучшая книга для детей» и «Лучшая иллюстрированная книга» (Испания). В сборник вошли восемь рассказов о Маугли из «Первой книги джунглей» и «Второй книги джунглей», опубликованных в 1893-1895 годах, а также стихотворения Киплинга. Предисловие для родителей написала Ксения Молдавская, литературный критик и педагог. Послесловие — Александр Ливергант, киплинговед, главный редактор журнала «Иностранная литература». Для кого эта книга — взрослых или детей — решать читателю. «Рассказы про Маугли предстояло читать детям, прежде чем станет ясно, что они предназначены для взрослых» — так писал в автобиографии сам Киплинг. Вошедшая в золотой фонд детской литературы еще при жизни автора, в России «Книга джунглей» с рисунками Анхеля Домингеса и в переводе Элеоноры Мельник издается впервые. Для среднего и старшего школьного возраста.

Для многих современников обращение Салтыкова-Щедрина к сказочному жанру стало неожиданностью. Сатирик, произведения которого составили целую эпоху в литературной и общественной жизни России, редактор влиятельнейшего журнала «Отечественные записки» пишет сказки о премудром пискаре, здравомысленном зайце, вяленой вобле и бедном волке. Писатель адресовал их «детям изрядного возраста» и, конечно, не только детям, а свою писательскую задачу сформулировал так: «Сказать человеку толком, что он человек» и не должен уподобляться зверю. Каждая из щедринских сказок — маленький шедевр, забавная история, в которую вложен глубокий и подчас очень грустный смысл. «Со времени появления первой сказки Салтыкова-Щедрина прошло более 140 лет, — пишет Т.В. Дячук. — Многое изменилось за эти годы… Но драма русской жизни, разыгранная сказочными героями, по-прежнему не устарела. И устареет ли?»

Произведения замечательного детского писателя Эно Рауда известны во многих странах мира. Его книгами зачитывается не одно поколение читателей. Героями этой сказки являются три маленьких, очень обаятельных и забавных накситралля, похожие на гномов. Муфта и зимой и летом носит вместо обычной одежды толстую муфту на молнии, Полботинка обут в ботинки с обрезанными носами, а у Моховой Бороды борода из самого настоящего мха. Однажды они встретились у киоска с мороженым и после этой встречи уже не расставались, а стали путешествовать вместе. Весёлых друзей ждут невероятные приключения и неожиданные ситуации. Им придётся спасать город от коварных кошек и котов, помогать раненой гадюке и возвращать фамильный медальон его владелице… Очаровательные иллюстрации известного художника Эдгара Вальтера обязательно найдут ключик к детскому сердцу и позволят ребятам поверить, что накситралли есть на самом деле.

Сказки этого сборника проиллюстрированы замечательным мастером, художником Серебряного века — Николаем Дмитриевичем Бартрамом. Для его рисунков характерны Ътточенная линия и гармония лаконичной цветовой гаммы. Этой мудрой простоте он во многом научился, изучая народное творчество. Особой страстью Николая Дмитриевича были русские народные игрушки. Они окружали его с детства. Отец будущего художника — Дмитрий Эрнестович — был прекрасным акварелистом, закончившим Императорскую академию художеств. В его рабочем кабинете по стенам были развешаны многочисленные рисунки и эскизы изделий из дерева и игрушек. Там же стоял токарный станок, на котором вытачивались самые разные поделки. Для маленького мальчика это место было поистине волшебным — он воочию видел, как обычные куски дерева под руками мастера-отца превращаются в удивительные игрушки, приобретая изысканные формы и цвета. Не удивительно, что позже, после окончания Московского училища живописи, ваяния и зодчества, Николай Дмитриевич всерьез увлекся «игрушечной» темой. Он изучал труды историков и сам написал ряд статей о художественной игрушке и народном искусстве. Во время своих многочисленных путешествий по России и за границу Н. Д. Бартрам покупал самые разные игрушки. В результате в начале XX века ему удалось организовать в Москве музей образцов при Кустарном музее. Ныне это Музей народного искусства. Собственные работы Бартрама, экспонировавшиеся в Париже на одной из Международных выставок декоративных искусств и художественной промышленности, получили золотые медали. Николай Дмитриевич придумал новый вид игрушек. По его инициативе стали выпускаться миниатюрные обобщенные копии таких исторических объектов, как «Красные ворота», «Сторожевая башня», «Сухарева башня». Подобные «архитектурные игрушки» производились позже и в СССР. Александр Бенуа в одной из своих статей о развитии игрушечного промысла в России называл Бартрама не только тружеником и знатоком, но и «прелестным фанатиком идеи». Уже после революции 1917 года по инициативе Н. Д. Бартрама в Москве открылся Музей игрушки. Сначала экспозиция находилась в собственной квартире художника в Москве на Смоленском бульваре. Позже музей перевели в подмосковный Сергиев Посад. Над иллюстрациями для детских книг и юмористических журналов Н. Д. Бартрам начал работать в самом начале XX века. В этих его работах сразу отчетливо проступили те приемы, которые художник творчески перенимал, исследуя народное творчество. Это прекрасные образцы «красоты без пестроты», до которой поднимаются лишь немногие мастера своего дела.

Сказки этого сборника проиллюстрированы работами Бориса Васильевича Зворыкина. Искусствоведы считают его одним из самобытнейших русских художников, виртуозом орнамента и рисунка, прекрасным колористом, великолепным иллюстратором и оформителем книг. Тем не менее, до конца XX века работы Зворыкина были известны лишь немногим специалистам. Мастер больше был известен как автор календарей, афиш, пригласительных билетов и открыток. Заняться таким сугубо прикладным творчеством Зворыкину посоветовал Иван Осипович Аванцо. Итальянец по происхождению, он занимался в России продажей картин и материалов для рисования, издавал альбомы и выпускал серии открыток. Практическая жилка была присуща и самому Зворыкину, ведь его отец был купцом первой гильдии — занимался торговлей тканями. Их пестрое многоцветье с детства окружало будущего художника. Отсюда и любовь к орнаментам, которых так много в его работах. Ни один не повторяет другой! Еще одним источником вдохновения для будущего художника стали старинные рукописные церковные книги с их красивыми заставками, буквицами и узорными орнаментальными рамками, которые подолгу рассматривал глуховатый от рождения подросток. Зворыкин был прирожденным художником. В Московском училище живописи, ваяния и зодчества он проучился вольнослушателем всего один год, и в этом был определенный плюс. В своих работах художнику удалось сохранить очарование детского восприятия мира, которое так часто губит академическая выучка. Не случайно своим учителем Зворыкин считал другого «сказочного» живописца — Васнецова. Зворыкин скончался в марте 1945 года в оккупированном немцами Париже. Во Франции он успел подготовить к изданию очередной сборник русских народных сказок — «Жар-птица», однако эта книга с его феноменальными иллюстрациями была опубликована в России лишь в конце XX века. В данной подборке сказок вы можете полюбоваться на другие работы мастера. Так, спустя почти столетие блогодаря своим удивительным рисункам замечательный художник Борис Васильевич Зворыкин начал возвращаться на родину, историю и культуру которой он так горячо любил.

Вашему вниманию предлагаются Сказки В.И. Даля для детей младшего школьного возраста.

Уже много лет эту историю с удовольствием читают миллионы мальчиков и девочек, ведь в ней говорится о самом главном и необходимом — о крепкой дружбе, о вере в себя, об умении одерживать победу в самых сложных обстоятельствах.

В книгу вошли самые известные сказки и рассказы замечательного русского писателя, мастера лирической прозы Константина Георгиевича Паустовского, обращенные к юному читателю. Эти произведения помогут и детям, и родителям вдумчиво и внимательно относиться к окружающему миру, любить и ценить природу, наслаждаться красотой родной речи.

Задуманная как учебник шведской географии, эта книга вот уже более века находит новых читателей по всему миру среди детей и взрослых. В России давно завоевал популярность сокращенный пересказ волшебной истории о мальчике, отправившемся с гусиной стаей в Лапландию. Полная версия «Удивительного путешествия Нильса Хольгерссона» – это новое знакомство с любимыми героями, народные предания и занимательная география так, как их задумала Сельма Лагерлёф.

Иллюстрации Е. Запесочной.

Сюрреалистическую сказку о приключениях Алисы в полной абсурда волшебной стране знает каждый человек на этой планете. Достаточно сказать, что она выдержала сорок одну экранизацию. Возможно, причина «синдрома Алисы» в том, что эта книга подчиняется логике «сна наяву» и обращается к потаенным уголкам нашего подсознания... Впрочем, здесь столько же мнений, сколько существует на эту тему продолжений, пародий, перепевов и философских статей. А мы просто предлагаем предпринять еще одно сумасшедшее чаепитие.

Дмитрий Наркисович Мамин-Сибиряк, русский прозаик и драматург, сочинителем сказок стал совершенно случайно — начал писать их для своей маленькой дочки Алёны, а затем увлекся. Итогом стала появившаяся в 1897 году книга «Алёнушкины сказки», в которую вошли десять самых интересных, по мнению автора, сказок. «Это моя любимая книжка — её писала сама любовь, и поэтому она переживёт всё остальное», — писал Мамин-Сибиряк. Сказки Мамина-Сибиряка — свидетельство не только яркого таланта и мастерства их создателя, но и необыкновенных возможностей и духовного потенциала русского языка. Эти мудрые и поучительные сказочные истории возвращают нас к истокам, в них воплощены опыт и система нравственных ценностей русского народа — все то, что так важно сохранить и передать следующим поколениям.

Есть ли на свете такая волшебная вещь, которая может и здоровье поправить, и большущую радость принести, и белый свет показать со всеми его чудесами? А вот и есть: это Стальное колечко, которое маленькой Варюше подарил незнакомый боец. Вроде и нет в колечке ничего необычного, а между тем сила в нём заключена чудесная. Но вот беда: соскользнуло колечко у девочки с мизинца и потерялось… Как же теперь быть Варюше, как вылечить захворавшего дедушку? Добрая, наполненная душевной теплотой сказка Константина Паустовского раскрывается в нежных и лиричных акварелях Татьяны Ерёминой — признанного мастера детской книжной иллюстрации, каждая работа которой создана с любовью к героям произведений и читателям.

Волшебная история о Золушке в редакции Шарля Перро впервые была опубликована в 1697 году и с тех пор стала одним из лучших классических произведений для детей, которые знают и любят по всему миру. В этой книге хрупкая Золушка, добрая фея-крёстная, высокомерная мачеха, крикливые сёстры и прекрасный принц предстанут перед маленькими читателями в образах, созданных Алексеем Рейпольским. Нежные, легкие и изящные иллюстрации признанного мастера книжной иллюстрации сделают путешествие в сказку по-настоящему волшебным и незабываемым!

Книги известного писателя Эно Рауда учат детей быть добрее и терпеливее друг к другу, с вниманием относиться к природе и беречь всё живое, что нас окружает. Перед вами продолжение приключений героев этой сказочной истории: Муфты, Полботинка и Моховой Бороды. На этот раз маленьким человечкам придётся столкнуться с опасными и почти безвыходными ситуациями. Моховую Бороду неожиданно похищают, чтобы превратить в комнатную собачку, лесной волк уносит Муфту в своё логово на забаву волчатам, а Полботинка принимает решение покинуть друзей… И кажется, что бедам нет конца, — но дружба преодолевает все преграды! Ведь никогда нельзя терять надежду и веру в себя, если ты не такой, как все. Книгу дополняют замечательные иллюстрации выдающегося художника Эдгара Вальтера.

Когда-то давно ключница Пелагея рассказывала маленькому Серёже Аксакову сказки. Став взрослым и готовя книгу «Детские годы Багрова-внука», Сергей Тимофеевич по памяти записал «Аленький цветочек», где сохранил всё богатство живой народной речи. И сказка стала любимой у нескольких поколений детей, ведь повествует она о самом главном: доброте и сострадании, истинной красоте и волшебной силе любви, которая может творить настоящие чудеса! На страницах этой книги малышей ждёт знакомство с одним из самых мудрых произведений отечественной литературы в сопровождении ярких, искрящихся светлым юмором иллюстрациях Марины Успенской.

Новое издание «Спящей красавицы» с потрясающими иллюстрациями Кристиана Бирмингема — без преувеличения самая красивая иллюстрированная версия этой сказки: в книге 12 огромных цветных иллюстраций на целую полосу каждая и 22 черно-белых рисунка; специально для русского издания книги художник создал серию дополнительных оформительских элементов. Для этого издания мы взяли за основу сказку братьев Гримм «Шиповничек» в переводе выдающегося русского писателя, переводчика и историка литературы Петра Николаевича Полевого (1839–1902) и использовали некоторые фрагменты из сказки Шарля Перро «Спящая красавица» в переводе классика русской литературы Ивана Сергеевича Тургенева (1818–1883), чтобы объединить достоинства обоих переводов, а также максимально адаптировать текст сказки к замечательным иллюстрациям Кристиана Бирмингема (например, в нашей сказке на праздник приглашены семь волшебниц, как изображено на полотне художника и в сказке Перро, а не двенадцать, как в версии братьев Гримм).

Сказочные истории Льюиса Кэрролла «Алиса в Стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье» уже более 100 лет вызывают неизменный интерес как у детей, так и у взрослых. Уникальная фантазия автора заставляет работать интеллект читателя, требуя глубокого проникновения в текст. Американский популяризатор науки Мартин Гарднер раскрывает многие тайны «Алисы» в комментариях, которые сопровождают классический текст обеих сказок. Для широкого круга читателей.

В сборник вошли самые известные сказки прославленных сказочников Шарля Перро, Якоба и Вильгельма Гримм, Ханса Кристиана Андерсена. Яркие, красочные, по-настоящему сказочные иллюстрации сделают праздничной встречу с любимыми героями чудесных историй.

Эта сказка — переложение известной пьесы Карло Гоцци. Забавные персонажи «комедии масок» разыгрывают историю о любви, коварстве и волшебных превращениях. Для среднего и старшего школьного возраста.