Советская литература

Действие романа «Страх» (1935–1937 гг.), продолжения романа «Дети Арбата», происходит в обстановке массового, беспощадного, невиданного в истории террора, последовавшего за убийством С.М. Кирова. Несмотря на поразительную способность человека к физическому выживанию в самых невероятных условиях, этого нельзя сказать о выживании моральном, деформирующем личность, но и моральная деформация, по мнению автора, — «процесс обратимый».

Роман И. Грековой «Перелом» о том, как иногда надо остановиться, перевести дух и попробовать «другую жизнь». Тем более что судьба сама предоставляет этот шанс. Одинокая женщина врач — сильная, амбициозная, самостоятельная — ломает ногу и вынужденно переезжает в квартиру своего коллеги. Дружба постепенно перерастает в брак: скорее по справедливости, а не по любви. Но так ли это?

В книгу вошли замечательные рассказы Ю. Казакова.

Василий Борисович Ливанов — не только великий актер, но и очень талантливый писатель. В книгу вошли его лучшие произведения? Повести и мемуары о самых выдающихся нашей культуры от Бориса Пастернака до Фаины Раневской.

Вряд ли в нашей стране найдется хоть один человек, который бы не смотрел «Белое солнце пустыни», не помнил и не употреблял бы в своей речи всем известные фразы: «За державу обидно», «Таможня даст добро» и другие. Сухов, Абдулла, Петруха, Верещагин, Саид вошли в народную жизнь из-за точного отражения национального колорита героев. Немалая заслуга в этом принадлежит Валентину Ивановичу Ежову (1921-2004) — классику советской литературы и кинематографа, автору повестей этой книги, таких как «Соловьиная ночь», «Горькая любовь князя Серебряного», «Кровавая фиеста молодого американца». Их увлекательный, динамичный сюжет на фоне значимых исторических событий, неординарные характеры персонажей бесспорно привлекут внимание читателей.

Булат Окуджава — поэт, прозаик, драматург. Легенда. В конце-восьмидесятых он скажет: «Я хочу воскресить своих близких...» — это и станет началом работы над ро­маном «Упразднённый театр» (1989-1993). В нем звучит «скорбная и неостановимая мелодия утрат» — та же, что и в стихах, и в автобиографической прозе: «Заехал к маме — умерла, / К отцу хотел — а он расстрелян...» Роман удостоен Букеровской премии.

Роман Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» за свою долгую историю много раз становился материалом для театральных постановок, художественных кинофильмов и различных адаптаций. Роман-комикс, выполненный по мотивам этого произведения художниками Анджеем Климовским и Данусей Щейбал, представляет собой оригинальное прочтение всегда актуального булгаковского текста.

Имя Александра Володина прочно связано с театром и кинематографом. Его пьесы несколько десятилетий с успехом идут на лучших сценических площадках, фильмы по его сценариям снимали известнейшие кинорежиссеры — Э. Рязанов, Г. Данелия, Н. Михалков. Искренность, редкостная правдивость, присущие его пьесам и сценариям, пронзительно звучат и в его автобиографических записках, в его прозе. И тем, что А. Володин понял и открыл для себя в жизни, он щедро и мужественно поделился с нами — его современниками.

Впервые в серии! Пришвин Михаил Михайлович (1873 – 1954) — русский писатель, автор произведений о природе, явивший в них особую художественную натурфилософию: точные, подробные и бесстрастные описания природы передают авторское отношение к жизни — восхищения перед природой, желание вслушиваться в голоса природы, понимать их смысл. В книгу включены не только знаменитая «Кладовая солнца», но и редко издаваемые произведения Пришвина, которые уже стали редкостью на книжных прилавках, например, написанная по впечатлениям усольской жизни «Повесть нашего времени», фактически оказавшаяся под запретом до 1957 года, цикл «Рассказы о ленинградских детях» о судьбах детдомовских детей-сирот, вывезенных из блокадного Ленинграда и поселённых в усадьбе «Ботик», а также повесть «Мирская чаша», так и не изданная при жизни писателя.

Главный герой талантливый хирург Владимир Устименко делает первые шаги в профессии, сразу заявляя свою жизненную позицию: преданность врачебному долгу, «делу» прежде всего. Сам писатель говорил, что он вложил в этот образ все лучшее, к чему стремился сам…

Зрители многих поколений помнят солдата Алешу — героя фильма «Баллада о солдате», который совершил высшее, что может сделать человек на земле: отдал жизнь за свой народ, за свою Родину. Этот фильм, завоевавший более ста призов на всех известных международных фестивалях и получивший Ленинскую премию, снят по одноименной повести Валентина Ивановича Ежова (1921—2004), вошедшей в данную книгу. Автор — классик советской литературы и кинематографа — большинство впечатлений почерпнул из личного опыта, молодым бойцом пройдя трудными дорогами войны. Эти знания и боль за военное поколение нашли отражение и в других повестях сборника: «Крылья», «Мой лучший друг генерал Василий, сын Иосифа», и в романе «Сибириада». Глубокое проникновение в характеры героев на фоне переломных исторических событий, несомненно, вызовет большой читательский интерес.

Роман-трилогия о нэпе и коллективизации известного советского писателя Петра Ивановича Замойского (1896—1958) рисует картину русской деревни конца 20—30-х годов прошлого столетия. Автор с большой глубиной, мастерством и чрезвычайно правдиво запечатлел смену экономических укладов, показал значительные трудности, которые пришлось преодолеть советской власти в борьбе за объединение крестьян. Роман неоднократно переиздавался и был переведен на многие языки в нашей стране и за рубежом.

Константин Георгиевич Паустовский (1892 — 1968) — выдающийся русский писатель, воспевший в своих произведениях Мещерский край и прикоснувшийся к основам народного русского языка. Творчество писателя многопланово: роман «Блистающие облака» — увлекательный авантюрный детектив, одновременно включающий автобиографические эпизоды и впечатления от поездок писателя по Черноморью и Кавказу. Повесть «Кара-Бугаз» легла в основу художественного фильма, по политическим мотивам не допущенного в прокат в советское время. Нашумевшая «Золотая роза» — попытка постигнуть тайны литературного творчества на основе собственного писательского опыта и осмысление творчества А. Чехова, А. Блока, И. Бунина, Ги де Мопассана, Ю. Олеши, М. Пришвина, А.Грина.

Ирина Велембовская была безумно популярна в семидесятые годы прошлого века. Ее прозу переводили на множество языков, ставили по ней фильмы. «Сладкая женщина» с Натальей Гундаревой в главной роли имел поистине оглушительный успех. Что же привлекло читателей в истории Анны Доброхотовой, деревенской Золушки, решившей покорить Москву? Все вроде бы ей удалось: работа — квартира — наряды — мужское внимание, но… Душевная глухота, неумение и нежелание слышать другого сводят на нет все усилия «сладкой женщины» стать счастливой, а одиночество и страх не спрятать за ковры и диваны.

Венедикт Ерофеев — писатель и драматург, автор гениальной поэмы «Москва-Петушки» (1970) и пьесы «Вальпургиева ночь» (1985) — явление в русской литературе огромное и еще не до конца осмысленное. В краткой автобиографии своим «первым заслуживающим внимания сочинением» Ерофеев называет «Записки психопата» (1956–1958), начатые в семнадцатилетнем возрасте, «самое объёмное и нелепое из написанного». Долгое время «Записки» не публиковались, в то время как в своих интервью Ерофеев снова и снова подчеркивал, что считает этот текст достойным публикации, но едва ли верил в подобную возможность, поскольку «Записки» насыщены «неожиданными лексическими оборотами, мягко говоря». И действительно полный, тщательно выверенный текст «Записок психопата» увидел свет только в 2004 году. «Когда меня выгоняли из МГУ, — рассказывал в одном из интервью Венедикт Ерофеев, — я уже писал — чисто юношеские „Записки психопата“. Однокурсники, те, кто читал, говорили, что это невозможно, что так писать нельзя. „Ты, Ерофеев, хочешь прославиться на весь институт?“ А я в ответ: „У меня намерения намного крупнее!“ И разве мог иначе ответить на этот вопрос человек, слава которого уже давно преодолела пределы столицы и самих Петушков и чьи книги переведены более чем на тридцать языков мира.

В эту книгу вошли произведения Михаила Булгакова, посвященные трагедии русского дворянства и интеллигенции в страшные годы революции и Гражданской войны. Лучшие люди России оказались беззащитны перед уносящим их ветром времени. Они могут пытаться бороться с неизбежным – или принять его как данность, могут спасти свою жизнь, бежав за границу, – или покорно ждать решения своей участи на родине. Это, в сущности, не меняет уже ничего. Они обречены – и беспомощны перед жестоким временем, в которое им довелось жить.

В книгу вошли рассказы и крохотки, написанные А.И. Солженицыным в периоды 1958—1966 и 1993—2005 годов. Их разделяют почти 30 лет, в течение которых автором были созданы такие крупные произведения, как роман «В круге первом», повесть «Раковый корпус», художественное исследование «Архипелаг Гулаг» и историческая эпопея «Красное Колесо».

Роман Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» был начат в 1928 или 1929 году. Среди действующих лиц в первой редакции не было ни мастера, ни Маргариты. В начале 1930 г. Булгаков свой незаконченный роман сжег. Осенью 1932 г. писатель возвращается к работе над главным романом своей жизни. Авторская правка романа идет с перерывами до последних дней. Роман стал классикой мировой литературы, выдержал многомиллионные тиражи у нас и за рубежом. Переведен на многие языки Европы, Америки, Азии. Многократно инсценирован и экранизирован. На его сюжет созданы музыкальные произведения, оперы и балеты. Триумфальное шествие бессмертной сатирической фантасмагории-феерии с гениальной вставной новеллой о Христе и Пилате продолжается!

Имя В. Курочкина одного из самых самобытных представителей писателей военного поколения хорошо известно читателю по пронзительной повести «На войне как на войне!», в которой автору, и самому воевавшему, удалось показать житейскую обыденность военной действительности и органично существующий в ней истинный героизм. Перу писателя присущ подлинный психологизм, лаконизм и точность выражения мысли, умение создавать образы живых людей. В книгу вошли повести о буднях на фронте в годы Великой Отечественной войны и советской мирной действительности, достоверно и без привычных умолчаний запечатлевшие атмосферу и характеры тех лет. Так «Записки народного судьи Семена Бузыкина» не издавали в советское время по цензурным соображениям 25 лет. Героев повести В. Курочкина «На войне как на войне» убедительно создали в одноименном художественном фильме знаменитые М. Кононов, О. Борисов, В. Павлов, Ф. Одиноков.

Блистательная, искрометная, ни на что не похожая, проза Василия Аксенова ворвалась в нашу жизнь шестидесятых годов (прошлого уже века!) как порыв свежего ветра. Номера «Юности», где печатались «Коллеги», «Звездный билет», «Апельсины из Марокко», зачитывались до дыр — как сегодня зачитываются номера модных журналов. Его молодые герои, «звездные мальчики», веселые, романтичные, пытались жить свободно, общались на своем языке, сленге, как говорили тогда, стебе, как бы мы сказали теперь. Вот тогда и создавался «фирменный» аксеновский стиль, сделавший писателя знаменитым. Пусть и нынешний читатель откроет для себя мир раннего Аксенова и его героев, по сути так похожих на нынешних молодых людей. А сюжет прост – трое семнадцатилетних мальчишек едут в Эстонию. И едет с ними девушка Галя. Первый раз в жизни они сядут на высокие табуреты у стойки бара, первый раз в жизни они спросят: «А ты?», первый раз в жизни они расстанутся навсегда. Мы предаем только тех, кого любим.

Перед вами — очень разные по жанру произведения Владимира Кунина, дающие представление о многогранности его творчества. «Чокнутые» — озорная, отчаянно-смешная история трех авантюристов, решивших построить первую в России железную дорогу. «Ребро Адама» — проникновенно-лиричное повествование о судьбе женщин, мечтающих о счастье и верящих, что обязательно его дождутся… «Трое на шоссе» — мудрая, тонкая повесть о настоящих мужчинах. Шофер-дальнобойщик — суровая профессия. На трассе нужен не просто напарник — но друг, который всегда придет на помощь, найдет выход из самой тупиковой ситуации. «Мой дед, мой отец и я сам» — увлекательная, оригинальная сага о семье цирковых артистов, людях смелых и благородных, для которых честь и долг — не пустые слова. И конечно, легендарная, культовая «Интердевочка»!

«Бег» — одно из самых ярких произведений М.А. Булгакова, которое, как и многие другие произведения, так и не увидело свет при жизни автора. Споры о нем уже в начале тридцатых годов перешли в плоскость сугубо политическую. По мнению «ответственных» работников, «Бег» идеализировал эмиграцию и являлся «вредным для советского зрителя». Этой пьесой Булгаков прощался со старой Россией, и, как он понимал, навсегда. Прощаясь, он задавался вопросами: что произошло с Россией, почему русские уничтожали друг друга, возможно ли возвращение на родину изгнанников, вольно или невольно попавших в водоворот трагических событий. Экранизация пьесы Булгакова «Бег», главные роли в которой сыграли такие звезды, как Алексей Баталов, Михаил Ульянов, Владислав Дворжецкий, стала одной из вершин советского кинематографа. Настоящее издание сопровождено обширным комментарием.

Имя Валентина Распутина широко известно и в России, и за ее пределами — его книги переведены на многие языки мира. В его творчестве нашла отражение острейшая проблема конца XX века: разрушение природы и нравственности под воздействием цивилизации. Писатель задается вопросами о смысле жизни, о соотношении нравственности и прогресса, о смерти и бессмертии. И о том, что делает человека человеком: о мужестве и достоинстве, о терпении и вере. В. Распутин создает образы русских женщин, носительниц нравственных ценностей народа, его философского мироощущения, развивающих и обогащающих образ сельской праведницы. В «Прощании с Матерой» с наибольшей полнотой воплотилась русская идея соборности, слиянности человека с миром, Вселенной, родом. Пронзительная искренность, трагизм и исповедальность его прозы потрясают не одно поколение читателей.

В книгу Михаила Афанасьевича Булгакова, одного из самых читаемых писателей XX века, вошли роман «Белая гвардия» и две пьесы: «Дни Турбиных» и «Бег», посвященные одной теме — трагической судьбе русской интеллигенции в годы Гражданской войны. «Белая гвардия» и «Дни Турбиных» — автобиографические произведения, прототипами героев стали члены семьи Булгакова. Личные переживания и талант писателя, прошедшего через Первую мировую и Гражданскую войны, нашли отражение в необыкновенно поэтичных и осязаемых образах «снежного, прекрасного Города» — Киева, теплого дома Турбиных с изразцовой печью, контрастирующих с жестокими, порой натуралистичными сценами войны. Но, несмотря ни на что, герои Булгакова сохраняют себя, свое достоинство и надежду. Все три произведения полны гнева, веры, любви и сожаления — сожаления о России, которая «прежней не будет, новая будет»...