Театр и танцы

»Театральные сказки» Илзе Лиепа откроют детям волшебную страну балета, в которой все участники спектакля – от балетных туфелек до осветительных приборов — живые и трепетные существа. Эта удивительная книга — волшебная дверь в безграничный мир вдохновения и творчества. Илзе Лиепа – знаменитая российская балерина, народная артистка России, лауреат самых престижных театральных премий... Но самое главное, Илзе – удивительно солнечный и щедрый человек, бесконечно влюбленный в свою профессию... С самого раннего детства Илзе и ее брат Андрис занимались в балетной школе, участвовали в спектаклях Большого театра, общались со знаменитыми на весь мир музыкантами, артистами, режиссерами... Они выросли в Большом театре, и для них – это дом, наполненный сказочными историями, мир, в котором чудеса оживают и становятся неотъемлемой частью творчества.

Чтобы выглядеть на сцене неотразимой, нужно сделать красивую прическу, стильный макияж и подобрать самый элегантный костюм. А самое главное — разучить движения танца!

На создание этой невероятной книги создателей вдохновила заставка сериала «Игра престолов». Каждая страница здесь – это отдельный мир, вырастающий у вас на глазах. Трехмерные замки Вестероса, города за Узким морем и ледяная стена – вы можете любоваться ими по отдельности или разложить карту и наслаждаться панорамой мира ПЛИО.

В книге впервые предложена уникальная подборка именных секретов, которые помогают прожить век в здравом уме, твердой памяти и крепком теле. Тайны творческого долголетия, советы для активной жизни в зрелом возрасте — от наших соотечественников, перешагнувших 80-летний, 90-летний и 100-летний рубежи! Книга богато иллюстрирована хорошо узнаваемыми и менее известными фотографиями: это и всенародно любимые деятели балета, театра, знаменитые конструкторы советской эпохи, а также наши современники, которые живут рядом с нами и продолжают работать и творить в самом преклонном возрасте. У каждого из них своей секрет активного долголетия, и их бесценный опыт заряжает оптимизмом и может реально помочь тем кому за… Если вы хотите подарить родителям жизнеутверждающий стимул, добавить немного здоровья и увидеть улыбки на родном лице, — вы не ошибетесь с этой книгой.

В книге «Русский Голливуд. Большой альбом» автор многочисленных бестселлеров, телеведущий, историк моды Александр Васильев рассказывает о судьбах эмигрантов, покинувших Россию и попавших в Голливуд на заре его становления и превращения в мощную киноимперию. Не все герои этой книги добились мировой славы на «фабрике звезд» — имена многих станут для читателя открытием.

Предлагаемая читателю книга посвящена исследованию основ драматического творчества. Автор ставит вопрос: в чем и где школа драматического искусства? В работе описываются элементы драматического творчества согласно теории Шекспира, излагается теория музыкального выражения М. Люсси в применении к драматическому искусству, освещаются вопросы художественной речи и работы над звуком; обзорно рассматривается история русского театра и стадии развития сценического искусства. Автор приходит к выводу, что главным для драматического актера является разработка и постановка голоса и техники речи в сочетании с обучением правильным движениям и мимике. Книга будет интересна как актерам и студентам театральных училищ, так и широкому кругу любителей театрального искусства.

Роскошное подарочное издание, рассказывающее историю создания киноэпопеи о Гарри Поттере. Уникальные фотографии, неизвестные факты, интервью и репортажи со съемочной площадки, все самое интересное об актерах поттерианы и героях книги Дж.Ролинг. « Я не могла представить, что кто-то сумеет так хорошо понять мир, которым живу я и мои герои», — делилась впечатлениями Джоан Ролинг после выхода на экран первого фильма о Гарри Поттере. Съемки поттерианы продолжались более двенадцати лет. За это время талантливая и самоотверженная команда профессионалов оживила лучшую сказку нашего времени. Как профессора превратили в кресло и обратно? Почему волшебный снег соленый? Какой баскетболист сыграл мадам Максим? В кого из актеров была влюблена Эмма Уотсон? — Все самое интересное и героях книги и актерах киноэпопеи — роскошной книге, которая станет бесценным подарком для любого поклонника саги о Гарри Поттере.

Вы мечтаете о том, чтобы ваши дети блистали на экране и покоряли Голливуд? Или хотя бы о том, чтобы не боялись выходить к доске? Тогда это книга для вас! Она поможет всем родителям и педагогам в развитии творческих способностей детей от 4 до 12 лет. Лучшие преподаватели студии Ирины Феофановой поделятся с вами секретами своего мастерства. Вы вместе с детьми сможете овладеть основами сценической речи, искусством двигаться по сцене и изображать различные эмоции. Особые приемы помогут ребенку избавиться от «зажатости» и стеснительности.

Эта книга — особый взгляд на некоторые этапы становления и развития русского театра, оригинальная трактовка самых ярких страниц в его истории. Она обращена к тем временам, когда театр являлся значительной частью жизни нашего общества и даже становился образом жизни; когда русская литературная классика была неразрывно связана и жила бок о бок с отечественной драмой… Театр не терпит равнодушного зрителя, беспристрастного исследователя... Поэтому удачная книга о театре — всегда пристрастна: в ней трезвое наблюдение историка соседствует с прочувствованным откровением мемуариста. Автор дает краткие, но выразительные, во многом субъективные, характеристики режиссерам и актерам, о жизни и творчестве которых имеет право судить не понаслышке. Книга об истории русской драмы дополнена статьями о русской опере и русском балете.

Звезда кино или почти божество — разница весьма тонкая. Термин «звезда» родился с французской певицей Эдит Пиаф, заставившей сердца людей всего мира трепетать при звуках мелодии «La vie en rose». Сегодня божественная кинозвезда Мэрион Котиллар получила «Оскара» за роль самой Эдит Пиаф в фильме «La vie en rose» («Жизнь в розовом цвете»). Режиссером фильма был Оливье Дахан. Кажется, что божественность отчасти «заразна», бесконечно повторяема. В чем состоит механизм, создающий кинозвезд в третьем тысячелетии? За обложками глянцевых журналов и постеров, что реально и аутентично, а что, напротив, искусственное создание фабрики грез, как мы обычно называем кино? Чтобы ответить на это, мы должны попытаться понять так называемую систему звезд, которую XXI век напрямую унаследовал у века двадцатого. Сегодняшние звезды кино — это личности, которые способны в частной жизни, перед зрителями или на экране ТВ буквально «прорываться через экран»: это талант или это что-то, что было искусственно «создано»? Известные кинозвезды, будь это Брэд Питт или Джеймс Дин, Мэрилин Монро или Пенелопа Крус — это истинные звезды?

Перестройка, бурные 90-е резко изменили всю нашу жизнь. И эти перемены нагляднее всего коснулись телевидения. В книге Ф. Раззакова подробно рассказывается о мучительной агонии советского ТВ, о трагических событиях, напрямую коснувшихся голубого экрана: убийство В. Листьева, штурм «Останкино»; о засилье рекламы, ставшей главной движущей силой эфира; о «мыльных» сериалах, на которые «подсела» вся страна. Живо и интересно рассказывается о недавних и нынешних телезвездах: Дмитрии Диброве, Леониде Якубовиче, Андрее Малахове, Иване Урганте, Татьяне Лазаревой. Какое оно — нынешнее телевидение, что творится по ту сторону «телеящика», какие тайны хранит он за многоцветным экраном? Об этом — в захватывающей книге Ф. Раззакова.

Занятия школьным театром — одно из наиболее предпочитаемых детских увлечений. Они способствуют применению знаний на практике, развивают эрудицию, память, умение выразительно читать стихи и произносить монологи, учат рационально подходить к процессу познания. Представленные комедийные и непритязательные сюжеты для пьес с поучительной развязкой, несложная оформительская работа сделают их постановку простой и доступной. Авторы знакомят с историей возникновения школьного театра, представляют «фирменные» мастер-классы по организации репетиций, созданию сценария собственными силами, рассказывают профессиональные секреты работы драматурга, прилагают краткий словарь психологических театральных понятий. Книга адресована учителям, завучам по внеклассной работе и руководителям драматических объединений.

»Калина красная», «Они сражались за Родину», «Афоня», «Служебный роман», «Москва слезам не верит», «Экипаж», «Вокзал для двоих», «Чучело», «Любовь и голуби», «Курьер», «Маленькая Вера», «Холодное лето 53-го», «Интердевочка». Эти фильмы собирали десятки миллионов зрителей. Советское кино, кино большого стиля, искренне любимое народом, к началу 90-х годов мучительно и трудно прекратило свое существование. Зрители ушли из кинотеатров, и кино потеряло с таким трудом завоеванное звание важнейшего из искусств. Перестройка и распад Советского Союза разрушили советскую «фабрику грез». Скандальный съезд кинематографистов, яростные споры и тайные интриги в отчаянных попытках спасти отечественное кино, судьбы известных режиссеров и любимых актеров — подробный рассказ об этом в фундаментальном исследовании Федора Раззакова, который знает о советском кинематографе все...

Великий советский кинематограф... Кино, которое смотрели миллионы, — «Броненосец «Потемкин»», «Путевка в жизнь», «Чапаев», «Веселые ребята», «Волга-Волга», «Подвиг разведчика», «Тихий Дон», «Летят журавли», «Война и мир», «Кавказская пленница», — можно перечислять любимые фильмы до бесконечности. Но не все знают, что в колоссальной империи советского кино царили борьба различных течений, творческие разногласия, личные амбиции, чиновничий произвол. Руководители страны держали кинематограф под особым контролем. Сталин смотрел почти каждую новую картину. А фильм «Белое солнце пустыни» вышел на экраны лишь с личного разрешения Брежнева. О том, как боролись «западники» и «державники», что в конце концов привело к крушению советского кинематографа, подробно рассказывает в своем фундаментальном исследовании Федор Раззаков, приводя множество уникальных и просто неизвестных фактов из жизни любимых актеров и режиссеров...

Эта подборка современных шведских пьес для подростков переворачивает наши представления о театре, который начинается с вешалки, продолжается деликатным покашливанием в фойе и заканчивается пыльным бархатным занавесом. Театр, где ставятся такие пьесы, должен быть совсем другим: совсем не академичным, склонным к экспериментам и слегка разухабистым. Сгодится и спортивная площадка за школой, и полуподвальный клуб, и квартира кого-нибудь из артистов, если, конечно, предки на даче. Вряд ли эти пьесы понравятся каждому учителю, зато школьники наверняка узнают себя в шведских ровесниках. Перед вами сборник путешествий в Швецию — такую близкую и такую далёкую — минуя границы, таможни и туристические маршруты, прямиком в дома и квартиры, школы и бары. Иными словами, добро пожаловать в театр!

Китайская трагикомическая сказка в пяти действиях. Переводчик: М. Лозинский. Художник-иллюстратор: Денис Гордеев. Отпечатано в Италии. Книга представлена в великолепном полиграфическом исполнении с использованием возможностей самых современных технологий. Издание богато иллюстрировано.

В пособии представлены сценарии общешкольных развлекательных мероприятий для учащихся. Спектакли, театрализованные агитационные картинки и представления, игровые познавательные и музыкальные программы — все эти увлекательные дела позволят педагогам добиться высоких результатов в формировании целостного мироощущения, интереса к творчеству, навыков общения у школьников. Пособие адресовано классным руководителям, организаторам внеклассной работы, воспитателям групп продленного дня, вожатым, педагогам дополнительного образования.

«Книга Ришата Хакимова, возможно, будет интересна пристальным почитателям группы «ДДТ». В ней – фрагменты и куски канувшей жизни, когда все зубы целы, печень здорова, а жизнь бесконечна», — отозвался об этой книге Юрий Шевчук. Эта книга о том, как все начиналось: как музыканты «ДДТ» нашли друг друга, как стали знамениты и любимы народом; как молодой Юрий Шевчук жил в родной Уфе, выпускал свои первые нелегальные альбомы, писал стихи, буйствовал и мечтал. Книга включает в себя много ранних, неопубликованных текстов «ДДТ», а также уникальные фотографии. Написанная давним поклонником «ДДТ» и другом Юрия Шевчука, книга проникнута живым дыханием и вовлекает читателя в прошлое, как в праздник.

Прекрасно изданная книга-альбом о творчестве великого хореографа XX века Юрия Николаевича Григоровича. Более 300 фотографий, сделанных в разное время и в разных странах. В них отражены сценические сочинения Григоровича, репетиции в театрах, круг профессионального и личного общения, участие в мировом художественном процессе. Облик знаменитого мастера танца, впервые предстающий в такой полноте, раскрывается также в его монологах о балете и педагогике, воспоминаниях о встречах с выдающимися коллегами по Мариинскому и Большому театрам, с композиторами, художниками, деятелями мирового искусства. И подробная хронология жизни и творчества Мастера.

14 сентября 2006 года в мировой и российский кинопрокат вышел один из самых долгожданных проектов современного кинематографа — исторический триллер «Парфюмер: История одного убийцы», экранизация одноименного романа швейцарского писателя Патрика Зюскинда. Бестселлер, описывающий историю жизни блестящего парфюмера и кровавого убийцы Жан-Батиста Гренуя, был переведен на 42 языка (в том числе даже на латынь) и разошелся тиражом более 15 миллионов экземпляров; он признан самым знаменитым романом, написанным на немецком языке, со времен книги Э.М. Ремарка «На западном фронте без перемен». В фильме участвовали суперзвезды Дастин Хоффман и Алан Рикман, его бюджет составил 50 миллионов евро; только в России кассовые сборы превысили 10 миллионов евро. Совсем недавно, 4 мая 2007 года, на 57-й церемонии вручения призов Германской киноакадемии фильм был удостоен наград в шести номинациях: серебряной «Лолы» за режиссуру и пяти золотых «Лол» — за лучшую операторскую работу, лучшую постановку, лучший монтаж, лучшее звуковое оформление и лучшие костюмы. В издание «»Парфюмер»: От книги к фильму» включены сценарий картины и множество «бонусов»: интервью с режиссером Томом Тыквером и продюсером Берндом Айхингером, а также материал о съемках, о сложном, многоэтапном процессе перенесения на экран творения знаменитого швейцарца. Пер. с нем. Т. Заславской, В. Харитонова. Цветные вклейки.

Китайская трагикомическая сказка в пяти действиях. Переводчик: М. Лозинский. Художник-иллюстратор: Денис Гордеев. Отпечатано в Италии. Книга представлена в великолепном полиграфическом исполнении с использованием возможностей самых современных технологий. Издание богато иллюстрировано.

Издание в оригинальном оформлении. Твердый переплет с золотым тиснением, флокингом и ляссе. Открытый футляр из плотного картона. Золотой обрез. Текст на каждой странице обрамлен в оригинальную рамку-картину. Иллюстрации напечатаны черной и бронзовой красками. В издание вошли произведения А.С. Пушкина: «Борис Годунов» (1825), «Руслан и Людмила» (1817-1820), «Русалка» (1832). Художники-иллюстраторы: Илья Изенберг, Алексей Томилин.

Пытаться ограничить профессиональными рамками деятельность автора этой книги — занятие бесполезное. Эльдар Рязанов — ЯВЛЕНИЕ НАШЕЙ ЖИЗНИ, настолько уникальное и яркое, что мы уже и не задумываемся над тем, кто же он в первую очередь. Известный режиссер, чьи фильмы, как теперь принято говорить, культовые, мы смотрим по многу раз, а без «Иронии судьбы» вот уже тридцать с лишним лет не мыслим Нового года? Поэт, провозгласивший, что у природы нет плохой погоды, и написавший отнюдь не «жестокий», а, напротив, сентиментальный романс? Ведущий некогда знаменитой «Кинопанорамы»? Автор и ведущий незабываемых «Парижских тайн» на ТВ? Всего не перечислить. И то, и другое, и третье... А главное — это Человек, которому можно доверять, с чьим мнением мы считаемся и которого просто очень любим. В эту книгу входят повести «О бедном гусаре замолвите слово», «Небеса обетованные», «Старые клячи» и истории создания снятых по ним фильмов — это еще одна отдельная повесть, не менее любопытная. И блистательные новеллы, послужившие основой телевизионного цикла «Парижские тайны Эльдара Рязанова».

Настоящая книга — пятый том исследовательского проекта «Искусство сценографии мирового театра». В ней рассказывается о творчестве мастеров театра художника второй половины XX — начала XXI века: Тадеуше Канторе, Юзефе Шайне, Лешеке Мондзике, Ахиме Фрайере, Питере Шумане, Роберте Уилсоне, о спектаклях и перформансах русского инженерного театра АХЕ, а также Д. Крымова, В. Жакевича, А. Колейчук.