Фотоальбомы

Людям свойственно вглядываться в прошлое, но остановить мгновения истории подвластно только художнику, будь в его руках кисть или обычный фотоаппарат, как у Александра Васильевича Устинова. Свой первый «Фотокор» он приобрел в рассрочку в 1929 году. Это увлечение и определило судьбу паренька из Смоленских переулков, родившегося в простой многодетной рабочей семье. Сначала были фотографии близких и друзей, невесты и жены. А потом — весь мир, разные меридианы и широты. И чего только он не снимал, с кем не встречался, какие события не повидал. Думаю, что журналисты нового века вправе завидовать Устинову и его собратьям, ставшим свидетелями уникальных событий, которые они сумели увековечить. Здесь все, чем жила великая страна, чему радовалась и чем восхищалась, о чем горевала и плакала.

Удивительный по чувственности фотохудожник. Живописный. Профессиональный. Обладатель нескольких международных наград, при том, что всерьез взялся за фотоаппарат не так давно. Сделана попытка имитации каталога изобразительного искусства. С кадрированием наиболее сильных слайдов и размещением фрагментов на предыдущей или последующих страницах.

Известная российская певица Алла Пугачёва призналась, что фотоальбом «Алла ART», отражающий её карьеру, стал первым шагом в её желании исповедоваться. «Этот альбом напомнит о том, какая я была и какой я стала, — сказала на пресс-конференции в РИА Новости Пугачева. — Он стал моей первой попыткой в желании исповедаться. Это только начало». Альбом вышел в свет к 8 марта 2009 года, и уже начата подготовка к изданию второго тома. По словам певицы, вторая часть включит в себя фотографии «близких и друзей певицы, как бывших, так и настоящих, а также рассказы о них». Как отметил автор проекта Павел Токарев, «альбом очищает всю пену, возникающую вокруг суперзвезды Пугачёвой».

Город Таганрог находится в 67 километрах западнее Ростова-на-Дону на берегу Азовского моря, которое принадлежит бассейну Черного моря и соединено с ним Керченским проливом. Всего 50 километров отделяют Таганрог от реки Дон и от украинской границы. Город этот молодой, ему всего-то чуть больше 300 лет, но история его богата наиважнейшими для России событиями, а по одной из версий он едва не стал новой столицей Российской империи…

Кимры – небольшой провинциальный городок Тверской области. Находится в двух c половиной часах езды от Москвы. До 1917 года – крупное торгово-промышленное село, «столица сапожного царства». «Край этот, – писал журнал «Русь» в 1881 году, – снабжает своими сапожными и башмачными изделиями обе столицы и едва ли не половину России. Из бойкого села, Кимры превратились в настоящий, хоть и неофициальный город. Сюда еженедельно приезжают на базар 20 тысяч человек крестьянского люда. Из Кимр идут заказы и образцы по всему краю, и здесь же сосредоточены лучшие мастерские».

Старица — один из древнейших городов Тверской земли, живописно расположенный на восточной окраине Валдайской возвышенности, на крутых, холмистых берегах Волги в ее верхнем течении в 70 км западнее Твери. Это удивительно уютный и красивый русский город, тихий, несуетный, в котором путешественник ощущает дыхание истории...

Тверская земля занимает особое место в жизни и творчестве Александра Сергеевича Пушкина. Более 20 раз проезжал он по Московско-Петербургскому тракту, останавливался на крупных почтовых станциях в Твери, Торжке, Вышнем Волочке. Несколько раз, свернув с «государевой дороги», он заезжал в Старицкий уезд к своим приятелям — помещикам Вульфам. В Твери и Тверской губернии жили его друзья и знакомые, со многими из которых он поддерживал добрые отношения до конца жизни. Здесь родились многие замечательные сочинения и творческие замыслы поэта. В 1971 году в Бернове и в 1972 году в Торжке открылись музеи А.С.Пушкина. Началось создание Пушкинского кольца Верхневолжья.

Добро пожаловать в мир книги Живая природа из серии Лучшие фотографы мира — с коллекцией самых замечательных фотографий живой природы, где каждый фотограф признан современниками великим в своей области. Каждую фотографию сопровождает история создания, которая сделала ее выдающейся, и философия фотографа, лежащая в основе его снимка. Из этих рассказов можно узнать, сколько страсти и тяжелой работы лежит за блестящим результатом. Каждый фотограф раскрывает сущность своих объектов, и фотографии, которые вы видите в альбоме — итог глубокого понимания и любви к природе. Совершенно ясно, что это единственный путь подхода к такой теме, и, конечно, нельзя снимать только ради обретения славы и богатства. Большинство настоящих фотографов привлекает шанс попасть в эту область и познать на собственном опыте, лицом к лицу, мир живой природы — способом, о котором многие из нас могут только мечтать, и на несколько мгновений принять участие в жизни диких животных. Те из нас, у кого никогда не было возможности побывать в диких местах, либо кто не имеет терпения или склонности сидеть и ждать часами появления живого существа, могут удобно расположиться в кресле и рассматривать фотографии всего того удивительного, что предлагает нам природа. Сегодня роль фотографа живой природы приобретает большее значение, чем в прошедшие десятилетия, так как экология продолжает ухудшаться, и многие виды животных находятся под угрозой исчезновения. Фотографии, представленные в этом альбоме, служат не только для нашего удовольствия, но и напоминают нам о том, что мы потеряем, если будем продолжать игнорировать окружающую среду и благополучие существ, живущих рядом с нами на этой планете. Возможно, лучшей помощью для некоторых из наиболее подвергающихся опасности животных является широкое освещение в прессе их бедственного положения, что, наконец, заставит нас предпринять некоторые действия. Это создает неприятный подтекст многих великолепных фотографий живой природы, снятых сегодня, и мотив понимания этой большой ответственности проходит через все биографии, помещенные в альбоме. Итак, садитесь и наслаждайтесь удивительной коллекцией работ, читайте рассказы, которые поведали истинные рыцари фотографии, держа в голове основную мысль о том, что без изменения отношения к живой природе наше поколение может стать последним, имеющим возможность воочию увидеть огромное разнообразие жизни обитателей планеты. Эти снимки или другие, подобные им, могут стать залогом того, что подобное не произойдет.

Творчество Хельмута Ньютона многогранно и разнообразно. В 1960-е годы оно считалось шокирующим и провокационным, а в наши дни Хельмут Ньютон снискал репутацию фотографа, способного изображать женщину такой, какова она есть. Это женщина нового тысячелетия, женщина, которая принимает собственные решения, а не следует воле других, наслаждается собственным телом и единолично распоряжается им, женщина, уверенная в себе и страстная. Модная фотография, обнаженная натура, портрет — вот три категории, на которые Хельмут Ньютон разделял свои работы. На самом деле это не так просто, ведь на модной фотографии может оказаться обнаженная натура, а может и портрет — и наоборот. Этот альбом был подготовлен к выставке, которая прошла в Берлине, в Новой Национальной галерее.

Камчатка — суровая страна. Бесконечная зимняя пурга, многодневные дожди и туманы в оставшиеся три времени года редко позволяют человеку увидеть ее неповторимый облик, поэтому каждый солнечный лучик — это просто счастье. И каждый, кто способен воспринимать красоту, бесконечно ценит эти мгновения. Профессиональному фотографу А. Маслову (а благодаря этому альбому и вам тоже) повезло увидеть всю Камчатку с севера до юга, от востока до запада, побывать в самых сокровенных ее уголках. Отпечатано в Италии.

Издание представляет собой альбом фотографий, объединенных темой «Люди».

Первая книга известного российского фотографа. Своеобразная ретроспектива, итог работы над различными фотографическими проектами и путешествий автора по России в течение последних 12 лет. В книге есть совершенно поразительные фотографии: Пьяный. Крест из проволоки. Танцующий на кладбище. Глаза инвалида, который смотрит на счастливого обладателя сразу двух подруг. Женщины, для которых прикоснуться к изображению святого на стене храма важнее жизни. Тарелка, разрисованная заморскими пальмами, с какой-то недоеденной гадостью посредине...

В настоящий каталог вошли фотографии Константина Тублина, использованные в оформлении книг издательства Лимбус Пресс.

Все идет по плану: галерея FotoLoft начинает рассказывать о своих авторах и показывать их работы в собственном журнале FotoLoft Portfolio. Нам потребовался ровно год, чтобы сформировать пул авторов. Мы постарались собрать лучших, работающих в самых разных жанрах и техниках. Ровно так, как планировалось: галерея FotoLoft задумана как арт-ярмарка, фестиваль современного фотоискусства — а на фестивале должно быть все, и при этом лучшее. Одним из первых в галерее (тогда еще только строившейся) появился Ираклий Шанидзе. Просто пришел (прилетел из Америки) и сказал: «Привет! Я Ираклий. Есть куда воткнуть флэшку?» Воткнули — и потом два часа смеялись, удивлялись, вопросительно переглядывались. Смотреть на его работы спокойно было невозможно: один взгляд на любую из них взрывал эмоции, а комментарии автора уносили их в космос. Поскольку мы ищем работы, которые, помимо технической безупречности и выраженного авторского стиля, несут эмоциональный заряд, вопросов не было — Ираклий Шанидзе стал автором галереи FotoLoft А спустя год сам собой нашелся и ответ на вопрос, чьи фотографии должны быть представлены в первом номере Portfolio, И только начав готовить этот номер, я задумалась, каким жанром накрыть то, что делает Шанидзе. — Мне как-то сказали, что я работаю в стиле постмодерна, — пришел он мне на помощь. А еще говорили, что я пионер панк-гламура. — Может, говорю, назовем твою историю фарсом? — Скорее кич, — не соглашается он. Мы так и не договорились. И в этом ответ на все вопросы. Хотели самое яркое, ни на что не похожее, действительно уникальное? Получили!

Наши сны... Переживания, загадки, мысли, тайные страсти и желания. Они рассказывают нам о нас самих и приоткрывают нам наше «второе я». Проснувшись, мы долго размышляем о них, силимся вспомнить какие-то детали, пытаемся поделиться своими снами с кем-то еще, пересказать их. Это трудно, а часто невозможно. Потому что невероятно сложно передать такие краски, такие образы, настроение, ощущения. Наши сны... То, о чем мы мечтаем? То, что нами пережито? А может, то, что нас ожидает? Никто до сих пор так и не смог разгадать тайны наших снов. Но это нисколько не мешает смотреть их и удивляться снова и снова. Не мешает фантазировать и ждать их продолжения. Всё самое сокровенное, самое красивое, самое неожиданное есть в наших снах. Большинство оставляет их только себе. Но есть и те, кто пытается о них рассказать. Кто-то умеет превращать сны в музыку, кто-то пишет с них картины. А кто-то – фотографирует! Представляете себе фотографии снов? Нет? Думаете, это невозможно? Сейчас мы вас разубедим...

В Москве в последние два года появился обычай устраивать фотоэкспозиции под открытым небом — то на Чистопрудном бульваре, то на Страстном... Алексей Николаевич Жигайлов устроил свою фотогалерею на подворье лет десять назад. Счет посетителей уже пошел на тысячи... А что бы было, если бы такая фотовыставка, на которой, по сути, все вехи истории страны за последние полвека, открылась, скажем, в центре столицы нашей Родины? Вопрос и не риторический, и не гипотетический. Два года назад впервые в истории Москвы помещение ее центрального выставочного зала — Манежа было предоставлено семейному фотодуэту — Алексею и Эдуарду Жигайловым, отцу и сыну. На ее открытии Алексей Николаевич говорил о том, насколько для него важно, что выставка проходит именно в Манеже: «Напротив факультета журналистики, который я закончил в 1964 году. Тот же факультет закончил в 1982 году мой сын Эдуард, а в 2000-м — внук Алексей. Я первым на факультете защищал диплом по фотографии, он назывался «От фотоинформации — к фотоочерку»». На прилагаемом диске представлен видеокомментарий к изданию.

Это была любовь с первого взгляда. Я смотрела на человека, сидящего на помойке и прижимающего к себе щенка. Я смотрела и не могла отвести взгляда от грязных рук, аккуратно поддерживающих щенячью морду (чтобы было удобно), от чуть-чуть улыбающихся глаз на помятом небритом лице — в них было столько тепла, смущения и неловкости одновременно. С тех пор прошло полтора года, и я по-прежнему особенно долго рассматриваю истории людей, сделанные Олегом Виденным. Каждый раз я категорически отказываюсь называть их фотографиями, потому что фотографией называется и многое другое. Ну не попадает, на мой взгляд, то, что делает Видении под категорию фотографии. Невозможно передать просто щелчком затвора столько искренности, честности, непосредственности, откровенности, радости и тоски людей, о которых разве что писали русские классики, и с тех пор они никому неинтересны. Каждый отпечаток — история человека с началом и серединой рассказа, и каждый раз возникает непреодолимое желание дописать для истории счастливый конец. Наверное, потому, что любовь, которую испытывает автор к своим моделям, он умеет одним щелчком передать зрителям, А это уже очень высокое искусство.

На нашей планете очень много разных чудес. В этой книге представлены фотографии самых главных из них — чудеса света, которые дарят людям радость, восхищение, вызывают трепет перед необычным созданием рук человеческих.

Чемпионат Европы-2008. Россия завоевывает бронзовые медали... Мечта? Реальность! Наша сборная заставила всю страну плакать от счастья. Еще раз насладиться лучшими моментами чемпионата, испытать неимоверный восторг, радость победы и гордость за Россию вы сможете, пролистав альбом Александра Федорова — фотографа газеты «Спорт-Экспресс», который сделал, по мнению многих, лучшие снимки Евро-2008. Итак: пушечные удары Романа Павлюченко, невероятные финты Андрея Аршавина, молниеносные проходы Юрия Жиркова, фантастические сэйвы Александра Акинфеева, а также самые яркие моменты прошлых чемпионатов Европы в альбоме, посвященном страсти миллионов — ФУТБОЛУ.

В России любят фигурное катание — спорт, который можно назвать Искусством. С каким замиранием сердца следим мы за тем, как спортсмен выполняет тройной тулуп, как радуемся после каждого удачно выполненного элемента и как переживаем после обидного падения. Но главное — это те эмоции, которые мы испытываем от выступлений, ведь каждое из них — это маленький спектакль, маленькая жизнь. В книге собраны потрясающие фотографии, на которых запечатлены самые яркие и драматичные моменты соревнований и гала-концертов, тренировок и будней Звезд фигурного катания. Евгений Плющенко и Алексей Ягудин, Ирина Слуцкая и Мария Бутырская, Татьяна Навка и Роман Костомаров — их улыбки и слезы, любовь и ненависть, страсть и нежность — незабываемые мгновения, которые дарит нам лед...

В каждом из двух томов книги «Знаменитые фотографии» представлено 20 расположенных в хронологическом порядке фотографий, охватывающих период примерно в 170 лет. Каждая из них — ключевой образ в истории фотографии: образ, который двигал ее вперед в техническом, эстетическом и социальном смысле. Существует традиция рассматривать эти «знаменитые фотографии» сами по себе, по отдельности. Самой известной в этом смысле является классическая книга Джона Шарковски «Looking at Photographs», впервые опубликованная в 1973 г. Однако, выходя за рамки ассоциативного, журналистского стиля Шарковски, два представленных вниманию читателей тома предлагают глубокий анализ содержания каждой фотографии. От истории восприятия конкретной фотографии мы переходим к вопросу о том, когда и как появился конкретный мотив: визуальное измерение центральных категорий человеческого опыта. В книге нашли свое отражение почти все технические приемы и основные сферы применения (от портрета до пейзажа, от обнаженной натуры до моментальных снимков), что одновременно превращает эти два тома в «краткую историю фотографии». Это побуждает нас критически изучать фотографии, смотреть на них более внимательно и с большим пониманием.

В каждом из двух томов книги «Знаменитые фотографии» представлено 20 расположенных в хронологическом порядке фотографий, охватывающих период примерно в 170 лет. Каждая из них — ключевой образ в истории фотографии: образ, который двигал ее вперед в техническом, эстетическом и социальном смысле. Существует традиция рассматривать эти «знаменитые фотографии» сами по себе, по отдельности. Самой известной в этом смысле является классическая книга Джона Шарковски «Looking at Photographs», впервые опубликованная в 1973 г. Однако, выходя за рамки ассоциативного, журналистского стиля Шарковски, два представленных вниманию читателей тома предлагают глубокий анализ содержания каждой фотографии. От истории восприятия конкретной фотографии мы переходим к вопросу о том, когда и как появился конкретный мотив: визуальное измерение центральных категорий человеческого опыта. В книге нашли свое отражение почти все технические приемы и основные сферы применения (от портрета до пейзажа, от обнаженной натуры до моментальных снимков), что одновременно превращает эти два тома в «краткую историю фотографии». Это побуждает нас критически изучать фотографии, смотреть на них более внимательно и с большим пониманием.

Первое издание фотоальбома «Стальная рапсодия» было выпущено в 2002 году. В настоящее время является библиографической редкостью. В основе альбома — работы преданных и страстных любителей железных дорог с их искренним видением романтики и лирики стали и пара, одухотворенности горячей техники, ее органичного соединения с природой, природой человека XX века. Детские воспоминания о первых путешествиях на электричках и поездах, торжество умного металла над временем и расстоянием, ни с чем не сравнимая пустота тишины после мощного рева гудка паровоза, ритмичный, успокаивающий перестук колес и ностальгические настроения прощания с паровозом, который остался в прошлом и не вернется уже никогда — вот тема настоящего альбома. Более двухсот мгновений, запечатленных неравнодушными к железной дороге людьми, тщательно отобранные составителями альбома из огромного количества фоторабот, помогают нам окунуться в эпоху расцвета железнодорожного дела в России. В альбоме собраны лучшие произведения А. Бернштейна, С. Бернштейна, А. Васильева, А. Казачкова, Л. Макарова, В. Миронова, Л. Москалева, М. Москалева, А. Никольского, С. Попова, Л. Рагозина, Н. Рагозина, Л. Сватикова, Е. Шахрова, Л. Шлапобергского. Особую ценность изданию придает тот факт, что среди иллюстраций вы не встретите искусственно созданных композиций, снятых на организованных ради фото- или киносъемки мероприятиях. Все сюжеты настоящие, из реальной жизни.

Эта красивая, хорошо напечатанная книга с отличными фотографиями, пролистав ее можно совершить путешествие через всю Россию и побывать на Белом, Баренцевом, Черном море, на Дальнем Востоке, на Байкале, на Волге, увидеть даже такие места, которые сегодня дайверам уже недоступны, как например пещеру в озере Вад. Как сказали сами авторы: Это не путеводитель по местам погружений и не портфолио — это взгляд на прекрасный подводный мир нашей страны. Здесь представлены и дайв-сайты, пользующиеся всемирным признанием, и труднодоступные места, где погружаются лишь немногие энтузиасты. У некоторых из них нет никакой заслуживающей внимания «биографии», другие могут рассказать о героических и трагических страницах российской истории. Но все они по-своему восхитительны. Россия опоясана тремя океанами и тринадцатью морями. Рек, озер и других водоемов, где под водой можно найти много любопытного и познавательного, не счесть. Рассказать обо всех — задача непосильная; в этой книге — наиболее яркие и интересные места. В книге представлены 15 регионов от Баренцева моря до Курильских островов.