Арт-Родник

Книга «Цвет. Энциклопедия» содержит советы по подбору цветов, хорошо сочетающихся друг с другом. Это разделенное на важнейшие цветовые группы теоретическое и практическое пособие представляет читателю около 200 цветовых схем. В каждом цветовом разделе содержится своя шкала оттенков — от ярких цветов до бледных пастельных тонов. • Откройте для себя, как можно использовать цвет, чтобы придать интерьеру впечатление глубины, тепла и освещенности. • Дизайнерские схемы основываются на опыте восприятия природы и предметов искусства, а также на впечатлениях от путешествий. • Создавайте в доме теплые и зазывающие спальни, спокойные гостиные, энергичные кухонные и игровые зоны.

- В книге представлены 50 самых знаковых модельеров за всю историю модной индустрии от первых знаменитых портных, таких, как Поль Пуаре, и до современных прогрессивных дизайнеров, изменивших стиль и культуру в XXI веке. — 50 модельеров были выбраны по принципу их мощного экстраординарного влияния на моду. За последние 100 лет они полностью перевернули модную индустрию. — Каждое культовое творение дизайнеров рассмотрено очень подробно, а хронологическая шкала и перекрестные ссылки объясняют, почему эти модели были популярны, смогли пройти испытание временем и продолжают быть источником вдохновения.

Книга посвящена 50 самым выдающимся достопримечательностям планеты, природное и культурное значение которых было по праву признано ЮНЕСКО. Они рассеяны по всему свету, от самого северного города планеты, где зимнее небо освещает северное сияние, до далекой Огненной Земли в Аргентине.

Американский бильярд, или пул, — это один из самых популярных и увлекательных видов спорта, существующих в мире. Станьте победителем вместе с нашей энциклопедией! Узнайте все об игре, ее разновидностях и истории, легендарных игроках, спортивном инвентаре, ударах, приемах и трюках. Книга содержит краткую информацию и о некоторых других играх на бильярде, в том числе снукере.

Сегодня дартс распространен во всем мире, и на арену постоянно выходят новые игроки, способные потеснить нынешних суперзвезд. Эта книга станет хорошим помощником тому, кто всерьез интересуется дартсом. Здесь вы найдете всю необходимую информацию об истории игры, ее правилах, технике выполнения броска, правильном положении тела, планировании игры, стратегиях и рекордах. Также в издание вошли описания различных вариантов игры, например крикет или киллер.

Передовой английский журналист в увлекательной форме рассказывает о 1000 наименований пива, производимых по всему миру. От портера до пилснера — полномасштабная подборка самых изысканных видов пива, достойных того, чтобы вы их продегустировали. Символами обозначены основные особенности употребления каждого вида пива. Как подбирать блюда к пиву — советы от барселонского ресторана El Bulli, английского повара Рика Стейна и канадского эксперта в области пива Стивена Бомона. Подробный рассказ о процессе изготовления пива: от зерна до бокала, от пивоварни до бара, от хмеля до погреба.

Из книги «501 фильм, который надо посмотреть» вы узнаете о картинах с потрясающими спецэффектами, выполненными еще до эры цифровых технологий, дерзких кинематографических экспериментах, лентах, отличающихся неоднозначной социальной позицией, и выдающихся актерских работах. Взяв с собой, вы сможете участвовать в ожесточенных дискуссиях, черпать из нее аргументы и опираться на нее при выборе картины для вечернего просмотра. Однако, посмотрев фильм, постарайтесь отвлечься от описания и сформулировать свое собственное мнение о нем. Удачи!

Шапки носят все. Модную красивую шапку можно не только купить в магазине, но и связать своими руками. В этой книге подобранны самые современные модели шапок, и какая-нибудь из них вам обязательно понравиться. Берете, забавные колпаки, шапочки с кистями или помпонами: с помощью этой книги вы сможете связать головной убор, который придаст изюминку и шик вашему зимнему имиджу.

Фотокамеры неизменно сопровождают нас в путешествиях, но всегда ли отснятые нами кадры соответствуют реальным впечатлениям от поездок? Автор этой книги — известный трэвел-фотограф и журналист, дает читателю множество практических советов, незаменимых для получения действительно удачных снимков. Основываясь на огромном профессиональном опыте, автор приводит исчерпывающие сведения об аппаратуре и разнообразных технических приемах фотосъемки, которые будут полезными как для начинающих, так и для опытных фотографов. Живой стиль изложения текста, а также яркие и эффективные иллюстрации позволят читателю окунуться в мир незабываемых путешествий.

Искусство обманки известно художникам с древности. Оно позволяет создавать образы, напоминающие реальные до такой степени, что их искусственность начинает вызывать сомнения. Кроме того, зачастую обманка служит пространственным целям архитектуры, визуально расширяя то или иное пространство. Это роскошно иллюстрированное издание позволяет проследить историю искусства обманки, или иллюзионистической живописи, с момента ее зарождения до наших дней.

Смелое и мужественное искусство Александра Дейнеки (1899 — 1969) обладает характерным пластическим складом, исполнено особого эстетического обаяния. Творческая судьба мастера неотделима от истории советского общества, органически вписана в эпоху становления и развития новой, коллективной цивилизации. Лаконичный, эмоционально насыщенный стиль художника передает энергию коллективного созидания, одухотворен любовью к спорту, технике, промышленному труду, живому рабочему городу. Дейнека творил «вторую реальность», более совершенную и гармоничную, заставлявшую верить в возможность настоящего земного счастья для всего человечества. В книге представлены живописные и графические работы художника разных периодов, которые экспонируются в разных музеях нашей страны и частных коллекциях; созданные им мозаики, которые украшают фойе актового зала Московского университета, фойе Дворца съездов в Московском Кремле, станции метро «Маяковская» и «Новокузнецкая», работы, которые художник выполнял как иллюстратор для многих журналов, а также его скульптуры и плакаты. Александр Дейнека был основателем ОСТа (Общества станковистов), членом художественного объединения «Октябрь», членом Российской ассоциации пролетарских художников (РАПХ). Он автор таких известных полотен, как «Оборона Петрограда», «Мать», «Оборона Севастополя», «Будущие лётчики», «Окраина Москвы. Ноябрь 1941 года», «Левый марш», «У моря. Рыбачки», «Купающиеся девушки» и другие.

Dealing with color is a complex subject: influenced by standards, fashions, and trends, we derive our ideas and concepts from color theories, intuition, and personal preferences. The color swatches and systems for describing color common today are based on purely quantitative principles and include well over 1,500 colors. So how do we choose a particular color? More than ten years ago, the color chemist Katrin Trautwein established a pigment factory, starting out from Le Corbusier’s color palette. She now has more than 900 recipes for paint from which she has proposed – based on her work with architects, designers, and historical preservationists – a selection of 128 colors that produce pleasant results on their own and also combine well. Each color is presented with a sample; their potential uses and significance are also discussed. Katrin Trautwein has lectured throughout the world on how to approach colors, given seminars, given expert opinions, advised architects, taught painters, and worked as a restorer.

Винсент Ван Гог в жизни был полным неудачником. Так считали его современники. Он не смог обзавестись семьей, не умел сохранять себя подле друзей и вечно нуждался в деньгах. И несмотря на хаос, окружавший его в реальности, в своих картинах он выражал собственную идею соразмерности, которую ощущал во Вселенной во множественности ее проявлений и противоречий.

Издание о жизни великого художника Яна Вермера. Издание содержит репродукции картин.

Суми-э означает «картина, написанная тушью». В наши дни на Западе принято называть суми-э любое изображение, с использованием технических приемов работы кистью, традиционно принятых в Азии. Суми-э — это искусство импровизации. Суми-э является художественной формой, которой свойственна высочайшая степень свободы. В этой книге даны описания базовых технических приемов суми-э, а также ряд живописных проектов с поэтапным описанием исполнения.

Вместе с авторами пройдите путь от начальной петли цепочки воздушных петель к основным видам петель и готовой модели. Итак, превратите вязание крючком в удовольствие! Данная книга адресована начинающим и опытным вязальщицам. В ней содержится более 80 пошаговых иллюстраций, которые быстро и легко ознакомят со всеми основными техниками. Таблицы, схемы и выкройки облегчают вязание. В книге можно выбрать узор из более чем 100 образцов.

Книга о крупнейшем фламандском художнике эпохи барокко Питере Пауле Рубенсе (1577-1640). Он был выходцем из буржуазной семьи, получил прекрасное образование и воспитание. Обладал хорошим здоровьем, обилием энергии, интеллектом и большим талантом, к тому же был очень удачлив в жизни. Рубенс стремительно создавал одну за другой картины на светские, религиозные и мифологические темы. Его картины были гигантских размеров. Ему лучше других удалось сделать ощутимой, пожалуй, даже осязаемой, красоту кожи и упругость дышащей плоти. Художник с упоением писал обнаженные пышные женские тела. Он много работал для всех европейских дворов и всех без исключения церквей. Рубенс считается самым значительным представителем живописи новой схоластики и контрреформации. В то же время, он один из главных мастеров европейского барокко и живописи всей эпохи в целом. Рубенс был счастлив в семейной жизни. Его вторую жену Елену Фурмен считали одной из красивейших женщин своего времени. Книга состоит из трех глав, рассказывающих о жизни художника и об истории создания каждой картины, представленной в издании. В конце книги приводится хронология жизни и творчества мастера

Роспись по шелку является одним из самых красивых и пленительных искусств. Разнообразие многоцветных красок, красителей и прочих средств, которые применяются художником для росписи по шёлку или по другим видам тканей, предлагает широкое поле деятельности, давая возможность творить в разных стилях и создавать различные эффекты. Шёлковые ткани сами по себе имеют особенную тактильную привлекательность, что делает работу с ними особенно приятной. Удовольствие доставляет уже сам процесс создания расписного шелкового изделия, будь то шарф, сумочка или декоративный чехол на подушку, а восхищение тех, кто получит такой подарок, приносит радость и вдохновляет на дальнейшее творчество. Книга знакомит вас с целым рядом техник, одновременно несложных и приятных в исполнении. Здесь ясно и подробно объяснены разнообразные способы нанесения красителей, красок и смесей, приведена информация об оборудовании и материалах, которые понадобятся вам для начала работы. Эта книга также содержит предложения и советы по использованию определенных типов красителей, подробные инструкции, как выполнить предложенные модели, а также подборку образцов рисунков. Каждая модель иллюстрируется фотографиями всех этапов работы, и сопровождается советами по развитию и дальнейшему совершенствованию вашего мастерства в искусстве росписи по шёлку. Все модели выполняются с использованием разнообразных приемов, таких как применение контуров и резервирующих составов, техники акварели, с использованием соли, контуров, загустителей, грунтовочных составов, вы научитесь также работе с бархатом. Каждый прием подробно объясняется, а также даются дополнительные предложения по дальнейшему украшению законченной работы.

(Raphael (Raffaello Sanzio)) (1483-1520), итальянский живописец и архитектор. В творчестве Рафаэля с наибольшей полнотой отразились идеалы Высокого Возрождения (Ренессанс). Работал в мастерской Перуджино. С 1504 по 1508 г. жил главным образом во Флоренции, где под влиянием Леонардо да Винчи и Микеланджело его творчество обрело зрелость. Многие из наиболее известных полотен Рафаэля с изображением Мадонны с Младенцем относятся именно к этому периоду («Мадонна Грандука»). В 1508 г. по приглашению Папы Юлия II приезжает в Рим. По приезде немедленно приступил к выполнению чрезвычайно почётного заказа — росписи парадных залов (станц) Ватикана. В Станца делла Сеньятура находится одно из самых замечательных творений Рафаэля, представлявших четыре сферы человеческой деятельности: богословие («Диспут»), философию («Афинская школа»), поэзию («Парнас»), юриспруденцию («Мудрость, Мера и Сила») (1509-1511), а также соответствующие аллегорические фигуры, сцены на библейские и мифологические сюжеты. В этом величайшем шедевре гармонично сочетаются величие и изящество. До конца жизни у Рафаэля было много заказов, и ему приходилось прибегать к услугам помощников, преимущественно для декоративных работ. Уровень его мастерства последних лет лучше виден в портретах, которые ставят его в один ряд с Леонардо да Винчи по тонкости передачи образа человека. Рафаэль получил также всеобщее признание как архитектор, заняв в 1514 г. после смерти Браманте пост архитектора собора Св. Петра. Несмотря на раннюю смерть, в возрасте 37 лет, Рафаэль оказал огромное влияние на творчество художников, как своего времени, так и последующих веков.

Эта книга позволяет составить представление о всех типах ювелирных изделий с конца XVIII века и до конца XX столетия. В первой главе книги читатель найдет подробное описание драгоценных камней, мест их добычи и методов проверки, которые применяются для идентификации драгоценных и полудрагоценных камней, оценки их качества и установления подделок. Ювелирное искусство — книга уникальная; в ней рассказывается, почему цены на ювелирные изделия так варьируются. Информация преподносится в простой и интересной форме, а текст подкреплен многочисленными иллюстрациями. Авторы — эксперты аукционного дома «Сотби», ежегодно оценивают ювелирные изделия на сумму во много миллионов фунтов и, как никто другой, владеют информацией о том, что в данный момент представлено на рынке. Они сами отобрали для этой книги 919 превосходных цветных иллюстраций, чтобы продемонстрировать читателю, на что стоит обращать внимание при покупке старинных драгоценностей и — это не менее важно — чего избегать. Каждое изделие на этих иллюстрациях представлено в натуральную величину. Эта книга уже завоевала себе репутацию лучшего зарубежного справочника для дилеров и коллекционеров драгоценностей, а также для людей, интересующихся историей и развитием моды в ювелирном искусстве.

Это великолепное введение в очаровательный мир китайского рисунка кистью, снабженное практическими советами о материалах и инструментах. Ряд различных по степени сложности программ, с ясными и выразительными иллюстрациями, шаг за шагом объясняющими особенности техники. Простые и понятные советы для начинающих.

Эта книга позволяет составить представление о всех типах ювелирных изделий с конца XVIII века и до конца XX столетия. В первой главе книги читатель найдет подробное описание драгоценных камней, мест их добычи и методов проверки, которые применяются для идентификации драгоценных и полудрагоценных камней, оценки их качества и установления подделок. «Ювелирное искусство» — книга уникальная; в ней рассказывается, почему цены на ювелирные изделия так варьируются. Информация преподносится в простой и интересной форме, а текст подкреплен многочисленными иллюстрациями. Авторы — эксперты аукционного дома «Сотби», ежегодно оценивают ювелирные изделия на сумму во много миллионов фунтов, и, как никто другой, владеют информацией о том, что в данный момент представлено на рынке. Они сами отобрали для этой книги 919 превосходных цветных иллюстраций, чтобы продемонстрировать читателю, на что стоит обращать внимание при покупке старинных драгоценностей и — это не менее важно — чего избегать. Каждое изделие на этих иллюстрациях представлено в натуральную величину. Эта книга уже завоевала себе репутацию лучшего зарубежного справочника для дилеров и коллекционеров драгоценностей, а также для людей, интересующихся историей и развитием моды в ювелирном искусстве.

Пятьдесят или шестьдесят лет назад для большинства населения мира путешествия за границу были нереальной мечтой. Позволить себе отправиться в чужую страну на отдых могли лишь немногие счастливцы, располагающие временем, но и для них возможность отправиться в Южную Америку, в Африку или Азию казалась чаще всего неприемлемой. Сегодня неутомимый путешественник может без труда добраться до самых отдаленных уголков планеты. Будь это йеменский остров Сокотра в Индийском океане, или озеро Байкал в Сибири, или Айтутаки в южной части Тихого океана — ни одно из мест, описанных в этой книге, не удалено от крупного аэропорта больше чем на два дня пути, и если у вас хватит решимости, энергии и денег, чтобы отправиться туда, — вперед! Действительно, сегодня мир стал меньше.

Каждому из нас хотелось бы пройтись по залам идеальной картинной галереи, где выставлены самые выдающиеся произведения западноевропейского искусства. Вообразите себе, что шедевры самых знаменитых мастеров всех времен волшебным образом собраны в одном-единственном месте. «Музей забирает произведение искусства из мира повседневности и заставляет его взаимодействовать или спорить с другими произведениями. Это столкновение метаморфоз» — так говорил Андре Мальро в своем сборнике эссе «Музей музеев» (1935-1951). Эта книга, вдохновленная словами великого французского интеллектуала, предлагает читателю экскурсию по воображаемому музею, где собраны произведения искусства, в реальности разделенные тысячами километров.