Арт-Родник

Роспись витражными красками стала одним из самых популярных хобби. Эта тема еще далеко не исчерпана, что доказывает данное издание, которое ознакомит вас с красивыми изображениями цветов, веселыми декоративными идеями для кухни, ванной и детской, а также с эффектными мотивами к Пасхе и Новому году. Наряду с более натуралистическими изображениями вы найдете здесь всевозможные забавные сюжеты с участием задорных овощей, бегемотов в отпуске или зайцев, отправляющихся в полет на воздушных шариках.

Базовое пособие по вырезанию из овощей. Искусство, доступное новичку и вдохновляющее мастера. Книга, которая популярна во всем мире.

Автор предлагает начинающим и опытным мастерам богатый выбор образцов, порядок работы, над которыми подробно описан и дополнен иллюстративным материалом. Советы, как выбирать инструменты, как хранить и использовать готовые изделия, облегчат творческие начинания многим любителям резьбы по овощам и фруктам.

Традиция плетения кружев на коклюшках уходит своими корнями в глубокую древность, однако и в наше время эта техника рукоделия очень популярна. Книга адресована тем, кто уже знаком с ней и сам пробовал выполнять подобного рода работы. Здесь вы найдете множество самых современных образцов плетения. Кроме того, книга будет интересна и тем, кто только решил приобщиться к этому виду искусства; в ней представлены и самые простые образцы, на которых легко учиться. В тексте имеются подробные описания и многочисленные иллюстрации.

Фриволите — это особый способ плетения кружев при помощи челнока. Из нити, вьющейся в ваших руках, получается легчайшее и оригинальное кружево. Представленные в этой книге работы расскажут вам, как это древнее искусство вошло в нашу жизнь и заиграло новыми красками и формами.

Вышивание отдельными стежками — очень простое и увлекательное занятие. Вам непременно понравится, стоит только начать! Работая в тех или иных стилях и используя нити разного качества, вы сможете выполнять композиции любых размеров и цветов и, безусловно, найдете своему хобби достойное применение.

Объемная вышивка в технике трапунто сделает неповторимым облик вашего дома, украсив изысканными и элегантными узорами покрывала, подушки, занавеси... Эта книга предлагает вам отправиться в увлекательное путешествие сквозь века и проследить историю развития техники трапунто — от благородной средневековой традиции до разнообразия современных красок и форм.

Горы и долины — самая популярная тема в акварельной живописи, особенно у новичков. Как без предварительной художественной подготовки и используя небольшое количество материалов написать картины, вам покажет опытный преподаватель живописи Петер Шнейдер. Кратко ознакомившись с техниками рисования, материалами и советами по их выбору, можно начинать работу: за живой грядой холмов, крутыми скалами и альпийскими склонами идут живописные долины и множество других сюжетов, буквально заставляющих взяться за кисть. — Пошаговые инструкции с иллюстрациями и подробными описаниями типичных горных и долинных пейзажей помогут вам в работе. — Упражнения по построению композиции покажут вам, как связать друг с другом темы гор и долин. — Воплотить на бумаге свой собственный замысел вам помогут полезные советы по темам разработки эскиза, перспективы и определения рамок изображения.

С давних пор портрет был и остается одним из самых трудных, но в то же время самых интересных жанров живописи. Секреты создания акварельного портрета главным образом заключаются в определенном подходе к основным художественным принципам — пропорциям, композиции, а также в возможности создать живую картину простыми штрихами кисти. На примере разнообразных этюдов вы увидите, как изображения глаз, носа, рта и овала лица складываются в цельный портрет. Фотографии воссоздают поэтапное композиционное построение портрета, от схематичного эскиза до проработки характерных деталей. — Выразительные портреты в акварельной технике, — Большое количество наглядных поэтапных фотографий, — Разгадайте секрет удачного портрета.

Пастельными мелками и карандашами на цветной бумаге можно рисовать пейзажи, цветы, натюрморты и т.д. В книге изложены основные принципы использования художественных средств. С ее помощью вы научитесь создавать текстуру самых разных поверхностей, а также узнаете о взаимодействии формы и цвета, оптическом моделировании при помощи светотени. — Разнообразие сюжетов при использовании пастели; -Мелки и карандаши; -Проработка изображения шаг за шагом.

Шаг за шагом на холсте возникают прекрасные воспоминания: тосканский пейзаж с кипарисами, живописная улочка в Греции, северный берег с маяком или тихое озеро с рыбацкой лодкой. Немного практики, и вы сами сможете написать все эти мотивы.

Акриловыми красками можно работать как угодно: вы можете делать мазки и штрихи кистью, наносить краску комком пленки или губкой и т.д. А разнообразные фактуры, полученные таким образом, придадут картинам модное декоративное звучание. — Необыкновенные пейзажи и цветы; — Разнообразные яркие абстракции; — Подробные инструкции.

Прекрасные композиции! — Восхитительные пейзажи, берег моря, зимняя импрессия, горный пейзаж или Венеция превращаются в оригинальные абстракции. Разнообразные техники и материалы, такие как акриловые краски, распыляемые краски, песок, бумага и структурные пасты, служат основными изобразительными средствами. Из их взаимодействия возникают красочные и современные композиции. — Абстрактные пейзажи. — Современные композиции в смешанной технике. Подробные объяснения всех процессов.

В книге содержатся эскизы, которые можно использовать в самых разных видах рукоделия. Вы можете сочетать их, таким образом создавая собственные уникальные рисунки. Доступные пояснения автора книги помогут вам правильно скопировать эскизы и перенести их на изделия, которые вы собираетесь украсить. Норма Грегори занимается выжиганием по дереву более 20 лет и ведет специальные семинары по рукоделию. Это ее третья книга, обучающая основам выжигания по дереву. Чтобы достигнуть наилучших результатов, прочтите рекомендации автора по соблюдению перспективы, нанесению штриховки и использованию цвета.

Книга «Портреты знаменитостей. Мастер-класс лучших фотографов мира» предлагает захватывающее собрание фотоснимков профессионалов, репортажей о знаменательных событиях и портретов звезд, а также представляет визуальную галерею дерзких замыслов, смелого воображения и технического мастерства.

Это богато иллюстрированная книга-справочник для росписи керамики с шаблонами узоров. Обширное введение и раздел о технике росписи, написанные Рэчел Байэсс, знакомят читателя с галереей готовых изделий, включая блюда и тарелки, вазу для цветов и рамку для фотографий, а также чудесное блюдо в стиле ар деко.

Связать модные вещи своими руками совсем не сложно, нужен лишь крючок и клубок пряжи, и можно приступать работе. Чехол для мобильного телефона, сумка для похода за покупками, разноцветные шали, топ к мини-юбке и мелкие аксессуары — прекрасные подарки подруге или себе самой. Подробный базовый курс шаг за шагом расскажет об основах вязания. Для начинающих и более опытных мастериц. С поэтапными инструкциями. Очень просто повторить любую модель.

Искусство складывать полотенца — легкая и забавная техника, похожая на оригами. Эта увлекательная книга описывает всевозможные способы сложения фигурок, чтобы дать импульс вашей фантазии и домашнему творчеству. Вы научитесь создавать смешные игрушки для купания малышей, элегантные украшения для особых случаев и торжеств, а также забавных персонажей, которые весело встретят хозяев и гостей в ванной комнате.

Коллекция чудесных цветов для украшения одежды, аксессуаров, подушек и покрывал. Каждый цветок из этой коллекции по-своему прекрасен. Наши мотивы можно использовать для украшения одежды и аксессуаров, а можно создавать из них необычные букеты, радующие глаз. Все мотивы — от простых в исполнении до сложных — объединены в наглядный каталог со ссылками на соответствующие инструкции. В книге вы также найдете интересные идеи об использовании вязаных мотивов, которыми можно украсить одежду, аксессуары, упаковку для подарка и даже праздничный стол. Лесли Стэнфилд — дизайнер, сотрудничающий с целым рядом журналов по рукоделию, и автор нескольких книг по вязанию на спицах и крючком (в том числе Knitted Edgings & Trims).

Неотъемлемой частью боди-арта является татуировка. Это древнее искусство, пользующееся огромной популярностью в наши дни. Она служит разным целям: одни с ее помощью украшают себя, другие считают, что, сделав татуировку, станут более взрослыми, третьи используют ее как защитный амулет или талисман, четвертые делают ее в память о важных событиях, произошедших в жизни, и любимых людях. Мастер по татуировке должен не только в совершенстве владеть техникой нанесения рисунка на тело, но и быть хорошим художником. Эта книга — лучший справочник для татуировщика. В ней описаны различные техники нанесения изображения на кожу, а также приведены самые популярные рисунки и символы, использующиеся в современной татуировке.

Николай Андреев начинал, как и многие его современники, портретистом в собственном провинциальном фотоателье и поднялся на уровень крупнейшего мастера, стиль которого отличался лирическим психологизмом и глубоким философским осмыслением простых на первый взгляд объектов съемки. Избрав пейзаж ведущим жанром творчества, Андреев стал виртуозом в передаче времен года, умевшим искусно сочетать графическую точность образов с символической мягкостью силуэтов. Искусство съемки было подкреплено прекрасным владением различными техниками печати — желатиносеребряной, карбоновой, бромойлем. В 1920-1930-е годы работы Андреева многократно занимали призовые места на международных выставках в Европе и Америке, достойно представляя отечественный пикториализм. Андреев — образец художника, который в трагическое время диктата советской массовой культуры остался верным себе и лучшим традициям русской живописной фотографии.

Эта книга об Андрее Осиповиче Карелине, творчество которого можно рассматривать как кульминационную точку в развитии русской художественной светописи 1870-1880-х годов. Слава выдающегося мастера далеко перешагнула границы России. Почетные звания и высшие награды на многочисленных международных выставках сделали его имя широко известным среди профессионалов и любителей фотоискусства в Западной Европе.

Сила таланта выдающегося русского художника Валентина Александровича Серова заключается, прежде всего, в создании непревзойденных по артистизму и остроте характеристик портретов современников, составивших бессмертный памятник русскому обществу конца XIX — начала XX века. Первую известность совсем еще юному художнику принесли такие бесспорные шедевры портретного искусства, как «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем», и в дальнейшем созданные им произведения снискали ему славу «короля портретистов». Восхищают талант и мастерство Серова, умевшего так проникновенно раскрыть характер человека, исчерпывающе обрисовать его личность. Творчество художника было многогранным. Серов кроме обширной портретной галереи создал также великолепные исторические произведения, пейзажи, бесчисленные рисунки, иллюстрации, авторские офорты и литографии. Художник был личностью исключительной в своих нравственных проявлениях. В творческой, педагогической и общественной деятельности он бескомпромиссно отстаивал высокое назначение искусства — правдивое, художественное отражение жизни.

Творчество В.Л.Боровиковского принадлежит двум столетиям — XVIII и XIX. Оказавшись в Санкт-Петербурге в конце 1780-х годов, он быстро стал одним из наиболее известных русских портретистов, чье имя возникает в памяти сразу же вслед за великими именами Ф.С.Рокотова и Д.Г.Левицкого. Наследие Боровиковского обширно и разнообразно — от парадных портретов (многие из которых почитались за образцы) до интимных и миниатюрных. Однако, при всем внешнем благополучии, судьба художника была драматична, расцвет его искусства — недолгим, хотя Боровиковский, несомненно, — лучший представитель сентиментализма; его портреты отличает исключительная тонкость в передаче характеров и неуловимых движений души. К 1810-м годам в творчестве Боровиковского наметился поворот к новому, романтическому, направлению. Мастер преподавал в своей частной школе. Среди его учеников самым выдающимся был А.Г.Венецианов. Можно также отметить И.В.Бугаевского-Благодарного, менее известного, но оставившего портрет учителя, написанный после его смерти по памяти.