Арт-Родник

Вопреки распространенному мнению, совершенная гламурная фотография вовсе не исчерпывается изображением идеальных форм натурщицы в красивом окружении. Совершенная фотография, в отличие от просто хорошей, требует тонкого понимания света, что позволит вам, фотографу, буквально расцветить вашу модель, подобно художнику, который пишет маслом на холсте, с той только разницей, что вы работаете не красками, а светом. Если вы знаете основы работы с освещением, вы способны подчеркнуть наиболее выгодные стороны натурщицы, подать ее в том стиле и настроении, в каком только пожелаете. Разница между средним фотографом и опытным мастером состоит в том, что первый просто отобразит то, что видит, а мастер сначала создаст картину и лишь затем нажмет кнопку спуска, чтобы ее запечатлеть. Именно об этом и написана эта книга: об освещении при съемке внутри и вне помещений, о месте съемок и о том, как стать профессионалом. Прежде всего, мы разберем типы оборудования — пленочного или цифрового. Затем речь пойдет об освещении внутри помещений: от студийных вспышек до использования естественного света. Сложные вопросы смешанных источников света будут подробно рассмотрены еще до того, как мы выйдем на улицу и исследуем качество освещения в разное время суток. Неблагоприятные погодные условия предъявляют гламурному фотографу особые требования, поэтому мы посмотрим, как справиться с ними, а затем обратимся.

Создавать поделки из пластикового шнура — значит быть в курсе модных веяний, не отставать от современного ритма времени! Кто не видел изделий, выполненных пестрыми шнурами для плетения? Из них можно делать замечательные фигуры, остроумно сконструированных зверьков и традиционные украшения. С помощью потрясающих идей по изготовлению моделей можно одинаково успешно попробовать свои силы в освоении всех представленных здесь техник плетения. В книге вы найдете: Веселые фигуры, замечательные украшения и разнообразные идеи выполнения плетеных вещей, предназначенных в подарок. Основной курс способствует ознакомлению с техниками узелкового плетения, специальные курсы показывают особые техники, все этапы работы «шаг за шагом» представлены в нашем иллюстрированном учебном курсе. Для новичков и уже опытных мастеров по плетению из пластикового шнура, которые могут развивать и совершенствовать эту технику.

За последние десятилетия ни один художник не имел столь широкого признания. Дело не в экзотическом сюжете, его популярность — скорее следствие совершенного художественного мастерства. Уже сейчас творческое наследие Ботеро огромно — это почти 3 тысячи живописных полотен и более 200 скульптурных произведений, а также бесчисленное количество рисунков и акварелей. Ни в какой другой теме не проявляются у Ботеро объемные формы столь агрессивно, как в обнаженных женских образах; ни один другой мотив его художественного мира не остается так долго в памяти, как эти грузные фигуры с преувеличенно полными бедрами и ногами. Именно они вызывают самые сильные чувства у зрителя: от неприятия до восхищения.

Многие факты из биографии Макса Эрнста при их тщательном изучении весьма часто оказываются недостоверными. Если предпринять попытку углубиться в биографию этого художника, которого в настоящее время по праву считают выдающимся, то в первую очередь мы встретимся с изящнейшей «Паутиной из лжи и правды», как сам Эрнст озаглавил автобиографию. Это было частью его особой творческой концепции, его художественной индивидуальности — расставлять ловушки для исследователей и аналитиков, в которых те обязательно должны были запутаться. Но коль скоро уж эти ловушки расставлены мастером, они могут оказаться для нас полезными в том смысле, что нередко помогают нам понять «настоящего» Макса Эрнста и его творчество. Он был одним из лидеров дадаизма и сюрреализма, а также одним из пионеров новой вещественности. Чтение произведений немецких романтиков в юношеском возрасте, а также дружба с художником Макке, с которым он познакомился в Бонне, привели его к экспрессионизму. Глубоко индивидуальное творчество Эрнста оказало особое влияние на развитие современного искусства.

Книга о Жорже Сёра (1859-1891) — французском живописце, основателе неоимпрессионизма. Сёра разработал свою оригинальную технику живописи — маленькими мазками чистых цветов, смешанных только с белилами. Ее часто называют пуантилизмом, но сам автор и его последователи предпочитали термин «дивизионизм». Эта техника была настолько сложна, что художник за свою недолгую жизнь написал только семь больших композиций, не считая пейзажей и рисунков. Стремление Сёра к жесткой структурированности и порядку в работе над своими произведениями было противоположно интуитивизму импрессионистов; поэтому для обозначения созданного им метода возник термин «неоимпрессионизм». Устремления Сёра были направлены не на догматическое следование точечной технике, которую вскоре после его смерти большинство неоимпрессионистов переработали в индивидуальную манеру и писали либо большими пятнами цвета, либо беспорядочными красочными мазками. Эти устремления были направлены на достижение синтеза, уравновешенности всех элементов композиции и имманентной гармонии изображения, о чем свидетельствуют в первую очередь его превосходные произведения. Только после долгих лет забвения и недооценки творчества Сёра его творения были открыты заново и признаны не как наследие одного из эрудированных эстетов, жизнь которого была слишком коротка, а как художника, внесшего свой вклад в преобразование живописи в «науку о картинах». Затем в XX веке его идеи получили плодотворное развитие в самых разнообразных областях изобразительного искусства, например в аналитической, радикальной или предметной живописи.

Книга «Полы вашей мечты» — отличное руководство по выбору напольных покрытий, включающее более 600 фотографий. Она входит в серию, посвященную дизайну интерьеров. В издании вы найдете описание всех видов напольных покрытий для дома и офиса и полезную информацию о каждом из них, дополненную цветными иллюстрациями. В книге есть главы, посвященные ламинату, плитке, камню, коврам и ковролину, а также покрытиям из массива дерева, резины и кожи. Для каждого типа покрытий приводятся рекомендации по уходу и приблизительная стоимость.

Свершилось! Специальная книга по новым модным техникам «Crazy-Patchwork» и «Crazy-Wool». В ней доступно и очень подробно рассказывается о материалах и последовательности процессов. И вот, вы уже можете отложить книгу в сторону и самостоятельно создавать эксклюзивные вещи. Вы научитесь из лоскутков и ниток создавать модные блузы, свитера, летящие юбки, практичные сумки, шикарные пояса, шарфы, шали и многое другое. + Вы освоите быстрый и легкий пэчворк, для которого нужны лишь лоскутки или пряжа, водорастворимая пленка, фиксирующий спрей и швейная машина + Базовый курс с фотографиями поможет быстро овладеть новой техникой

Крупнейший исторический живописец первой половины XIX века, Александр Андреевич Иванов (1806-1858) не имел учеников и не стал основоположником новой школы, хотя и был озабочен художественным образованием и мечтал о расцвете искусства в России. Но искусство Иванова явилось школой мастерства для последующих поколений, а его личность обрела учительный характер, поскольку воплотила в себе сущностные качества русского художественного гения. В творчестве Иванова наиболее ярко проявилась глубокая просветительская и этическая основа русской культуры. Александр Иванов известен, прежде всего, как автор огромной картины «Явление Христа народу» (1837-1857). Многолетняя работа над полотном стала жизненным подвигом художника. Евангельский сюжет Иванов трактовал как реальное историческое событие, основное содержание которого — духовный переворот в жизни человечества, начало его нравственного возрождения.

Эта великолепная книга познакомит вас с именами талантливых фотографов, использующих как пленочную, так и цифровую технику. Их работы — это современное лицо гламурной фотографии. Во второй части книги, посвященной практическим приемам жанра, вы познакомитесь с доступным в настоящее время фотографическим оборудованием, в том числе с цифровой техникой со всеми ее плюсами и минусами. Вы сможете получить представление о том, как работают профессионалы. Здесь же показаны их фотографии с подробным описанием использованного оборудования, мест съемки и моделей. Вы получите ясные, проверенные на практике советы о правильном выборе оборудования и работе с моделями.

Джорджия О'Киф и Фрэнк Ллойд Райт — пионеры американского искусства и культуры. Оба художника при жизни были признаны гениями, законодателями мод, вдохновителями будущих поколений. Оба они принадлежали западной культуре, оба одинаково сознавали, что их работа является отступлением от европейской традиции и служит новым этапом в развитии американского искусства, тесно связанного с территорией и условиями жизни в стране. Оба благоговели перед восточными культурами, никогда не увлекались авангардными тенденциями и не пытались стать деятелями направлений, которые повлекли бы за собой отказ от индивидуальности — вечно присутствующей черты в культуре США.

В начале XX столетия ведущими европейскими державами, определяющими экономические тенденции и культуру региона, были страны Центральной Европы, прежде всего Англия, Франция и Германия. Государства средиземноморского бассейна расценивались как экзотические хранилища руин прошлого, не способные к созданию прогрессивных идей, созвучных современности. Такое положение дел сохранялось и в 1920-е гг., когда Серт и Миро только начинали работать, связав свои судьбы с Югом. Несомненно, творчество этих модернистов-новаторов, выросшее как из традиционной почвы родной для художников Каталонии, так и из культурной среды Барселоны, способствовало изжитию ложного стереотипа. Значимость художников для формировавшегося европейского авангардного движения была столь велика именно потому, что роботы обоих всегда отличались творческой оригинальностью и неповторимой индивидуальностью.

Настоящий праздник! Уютным вечером в кругу семьи или торжественной ночью Рождества вы наслаждаетесь светом свечей. В этой книге представлены декоративные свечи, подсвечники, светильники и лампы, которые создадут праздничное настроение в вашем доме. Все это очень легко изготовить: — Декоративные свечи, подсвечники, оригинальные лампы, лампионы, украшения для стола и необычные рождественские венки. — Работа с салфетками, цветные наклепки, тиснение на фольге, украшение под мрамор, поделки из натуральных материалов, бумага и многое другое. — Доступные руководства, разъясняющие работу шаг за шагом, все шаблоны в натуральную величину, сопровождающие текст фотографии.

Вам не обязательно иметь большой сад, чтобы любоваться шумно падающим водопадом или наслаждаться тихо журчащим фонтаном. Воспользуйтесь нашими идеями и начните создавать настольные фонтаны. Вы сможете превратить самые обыкновенные сосуды и чаши в очаровательные миниатюрные водные пейзажи, которые преобразят любую комнату в доме.

В этой книге вы найдете: Объяснения таинственных кельтских верований; Изображения кельтских богов и богинь; Увлекательное введение в жизнь языческого общества.

Борис Валентинович Щербаков (1916-1995) прожил долгую, трудную, но счастливую жизнь. Служение искусству составляло смысл его существования, а тяжелейший труд художника доставлял радость. Его картины обладают удивительной особенностью нравиться зрителям. Он перенес в живопись свое поэтическое восприятие окружающего мира. Его натюрморты красивы, а портреты — естественны. И все же любимым жанром художника был пейзаж. Б.В. Щербаков, говорил: «Я очень люблю пейзаж. Люблю небо, и когда оно высокое, голубое и светлое, и когда оно в короткий зимний день низко висит над головой в мглистом своем уборе. Я люблю его и осенью — хмурое серо-свинцовыми тучами... Я люблю оживление весны и конец лета с запахом меда и яблок, и снежную тихую зиму и туманы... Словом, я люблю свою землю, свою Русь!» В альбоме 64 иллюстрации, из них 50 цветных.

Альбом о творчестве Михаила Васильевича Нестерова (1862–1912), выдающегося русского художника. И действительно, трудно найти в истории отечественного искусства другого мастера, в творчестве которого с подобной силой и проникновенностью нашли бы отражение лирические стороны национальной природы и национального характера. Несомненно, что своей идейной глубиной и содержательностью нестеровское творчество во многом обязано русской литературе и, но еще более – русской философии. Глубокая религиозность, патриотизм, склонность к философскому созерцанию являются яркими сторонами личности художника. Современность на его полотнах постоянно перекликалась с церковной историей. Его привлекали красота православных обрядов, жизнь в согласии с природой. Торжественные церковные службы во время православных праздников завораживали художника нездешней духовной красотой, а неяркая природа средней полосы России с ее лесистыми холмами и реками, раздольными лугами и монастырскими угодьями казалась ему частью вселенского поднебесного храма. Все это соединилось, слилось для художника в ёмком понятии Родины, ставшем для него особой «философской категорией» и основным предметом творчества. Альбом состоит из вступительной статьи с примечаниями, 62 иллюстраций, 47 из которых — цветные. На последних страницах приводится подробный список репродукций.

Это издание красочно представляет Будду в образах искусства. Именно с распространением буддизма в искусстве стран Востока наступила эпоха великолепной скульптуры и живописи. Необычайную художественную одаренность ее мастеров демонстрируют изысканные и яркие живописные произведения, украшенные богатой позолотой, бронзовые скульптуры, замысловато вышитые шелковые драпировки, громадные, высеченные из скал статуи. История жизни Будды сопровождается в книге краткими изречениями из священных текстов. Они помогают читателю проникнуть в духовную атмосферу важнейших для истории буддизма регионов — Индии, Китая, Тибета, Японии и Индонезии.

От культуры аборигенов до американского поп-арта и от мастеров Возрождения до постмодернизма. Предлагая совершенно нестандартный взгляд на извечно волнующую тему, эта книга об искусстве дарует читателю любого образовательного и интеллектуального уровня возможность полноценного понимания чистой красоты и энергии, присущей произведениям, созданным художниками всех континентов. Картины современных бразильских живописцев соседствуют с полотнами Ренуара и Микеланджело, а мастера традиционного искусства американских индейцев и австралийских аборигенов соперничают яркой экспрессией своих образов с такими поп-артистами, как Энди Уорхол. Основная часть данной книги, уделяющей большое внимание современному творчеству, представляет собой четко продуманный словарь художников, с массой перекрестных ссылок и кратких библиографий. Дополнительную содержательность изданию придают хронологические таблицы истории искусства и истории как таковой, пространные очерки о современном творчестве и мировой художественной культуре в целом, четкие истолкования наиболее популярных художественных течений, а также различных живописных техник и методов — все это расширяет диапазон по-своему уникального издания, придавая ему изысканность.

В настоящем издании рассматриваются основные методы изготовления мозаики в технике маркетри. Это ремесло издавна пользуется особым уважением среди мастеров-краснодеревщиков. На страницах этой книги читатель найдет информацию о наиболее часто используемых видах шпона, об основных процессах работы. В книге предлагаются практические упражнения, которые познакомят читателя с основными приемами работы в технике маркетри и сферами ее применения. Книги серии «Мастер-класс» посвящены основным специальностям, связанным с мебельными работами; изложение материала носит выраженный дидактический характер, но вместе с тем просто и увлекательно. Книга будет полезна как для начинающих мастеров маркетри, так и для профессионалов.

Начните год Вашего общения с рукоделием, знакомясь с современными и традиционными образцами норвежской вышивки хардангер. Ощутите очарование новых красок и моделей и отправьтесь вместе с нами в путешествие по временам года: встречайте весну с ее нежными абрикосовыми и желтыми тонами, лето — с его прохладой бело-голубого или благородного белого цвета. Принесите в дом щедрость осени с ее зелеными тонами и естественными красками живой природы, отпразднуйте веселое Рождество в красном и зеленом или организуйте изысканное торжество в белом и золотом. Диапазон художественных форм велик: начиная от скатертей и салфеток, подзоров и занавесок и заканчивая звездами, лентами и поздравительными открытками. Эта книга просто и подробно рассказывает о последовательности создания каждой модели. Перелистывая книгу, выберите наиболее понравившуюся Вам модель. Книга содержит схемы вышивки.

Приглашаем Вас отправиться с нами в путешествие в далекие времена, в преданный забвению уголок традиционного рукоделия. Мы провели некоторую работу и после поисков открыли для Вас древнее искусство вышивания, которое проложит мост между традиционным и современным рукоделием. Искусство вышивания, которое абсолютно подходит к нашему времени, — хардангерская вышивка. Эта норвежская техника, с типичными для нее четкими линиями, соответствует и строгой элегантности, и дворянской пышности. Эта техника названа по имени области, которая находится на западе Норвегии среди хардангерских фьордов. Вышивка напоминает скалистые изломы, живая и декоративная поверхность которых представлена в рисунке в виде воздушных решеток. А теперь найдите для себя понравившуюся Вам модель и начинайте вышивать. Учебный курс, находящийся в конце книги, поможет найти ответы на все возникающие вопросы. Необходимые указания по вышиванию смотрите на листе-вкладке.

В этом издании, превосходно иллюстрированном, собраны все необходимые сведения для создания замечательных водоемов в вашем саду — от больших прудов регулярного стиля до маленьких контейнерных бассейнов, идеально подходящих для внутреннего дворика или балкона. Вся книга наполнена интересными идеями, сочетающимися с конкретными практическими советами по дизайну и созданию водного сада вашей мечты. Книгу открывает раздел, где приведены основные принципы выбора места под водоем, а также рассказано о необходимом оборудовании и способе расчета размеров и объемов. Остальное содержание состоит из 6 основных глав. Они посвящены водным садам в контейнерах, прудам и водным садам регулярного и пейзажного стилей, водопадам и фонтанам с движущимися потоками воды, изобретательному украшению водоемов и водным растениям, включая их агротехнику. Каждый раздел содержит яркие дизайнерские идеи, призванные пробудить воображение читателя, в то время как на страницах с практическими советами объяснено, как создать и обслуживать эти сооружения, причем каждый шаг сопровождают иллюстрации. Особое внимание уделено подбору водных растений, подходящих для водного сада любого стиля.

Все фотографии, использованные в этом альбоме, были сделаны за несколько недель в 2004 году. В это время Греция готовилась к Олимпийским играм. Фотограф выбирал оригинальные ракурсы и неожиданные решения. В его работах проявляется подлинный дух Афин. Днем и ночью жизнь в городе вращается вокруг своеобразного «центра притяжения», Акрополя. Вслед за фотографом читатель спустится от него к Пирею, где можно полюбоваться судами, а потом отправится в путешествие по островам. Задача альбома — позволить насладиться видами Афин, выполненными одним из лучших современных фотографов.

Данное издание предназначено для того, чтобы показать, как дрессировать собаку по программе продолжительностью в 21 день. Советы, приведенные в книге, включают разнообразные тренировочные упражнения и психологические программы, призванные решить проблемы с которыми часто сталкиваются владельцы животных.