Балет

Дитмар Зайфферт (1943, Германия) — известный хореограф и режиссер. Солист и хореограф Берлинской Штаатсоперы, директор и главный хореограф балетной труппы Лейпцигского оперного театра, профессор Высшей школы актерского мастерства имени Э. Буша в Берлине. Осуществляет постановки балетов на многих сценах мира. Результатом многолетней деятельности Д. Зайфферта как хореографа и педагога стало учебное пособие «Педагогика и психология танца. Заметки хореографа». Работа затрагивает широкий спектр проблем творческого и психологического характера в процессе преподавания хореографии: образование, воспитание, социальные условия, мотивацию и многие другие аспекты. Книга предназначена хореографам, педагогам, танцовщикам, студентам, а также всем интересующимся искусством танца.

Книга рассказывает о коротком, но насыщенном периоде жизни Сергея Дягилева и его артистов во время Первой мировой войны в Швейцарии, на берегу Женевского озера, в Лозанне и Монтре. Именно в нейтральной Швейцарии «эстетический революционер», как называли Дягилева в то время, страдающий от бездеятельности и отсутствия перспектив, вдруг обрел новую цель — собрать своих артистов по всей Европе, возродив самую мощную и прекрасную авантюру современности «Дягилевские Русские балеты» для гастролей в Америке. Книга снабжена большим количеством фотографий, в том числе впервые публикующихся в России.

В небольшом сборнике представлены статьи, предлагающие новый взгляд на известное произведение.

Перед вами истории — смешные, грустные, поучительные, неизменно интересные и погружающие в волшебный мир музыки, рассказанные человеком уникальной профессии — концентмейстером балета. Вы когда-нибудь смотрели спектакль не из зрительного зала, а из-за кулис? А бывали на репетиции или на уроке? Хотите заглянуть? На страницах этой книги автор проведет вас через «служебный вход», и вы окажетесь внутри учебного процесса, обычно скрытого от посторонних глаз. В сборник вошли рассказы не только о профессионалах или учебниках, но и о людях, для которых музыка или танец не профессия, а хобби, страсть, часть жизни. Впрочем, часто автор сам чувствует себя учеником, который пытается разобраться в новом для него мире — мире танца. Книга вошла в шорт-лист национальной литературной премии «Рукопись года 2012».

В книге изложено содержание около ста балетов отечественных и зарубежных композиторов, имеющих мировую славу, созданных великими музыкантами и балетмейстерами за период от середины XVIII до конца XX века. Для широкого круга любителей балетного искусства, музыковедов, театроведов, учащихся общеобразовательных школ и музыкальных учебных заведений, работников культуры.

Книга познакомит читателя с историей балета и его самыми знаменитыми танцовщиками, композиторами и хореографами. Читатель узнает об основных балетных позициях и движениях, а также откроет для себя сюжеты величайших мировых балетов и сможет послушать музыкальные фрагменты из них.

Балет — это завораживающее и поистине волшебное искусство. Если ты мечтаешь стать великой балериной и блистать на сценах мировых театров, то тебе необходима эта книга. С её помощью ты узнаешь всё, что нужно начинающей балерине, и погрузишься в захватывающий мир классического танца!

Рудольф Нуреев в представлении не нуждается. Это один из самых блистательных танцовщиков XX века, человек, чья жизнь была одним божественным па, звезда, оставившая после себя неисчезающий след. Рудольф Нуреев — скандальный персонаж светских хроник, бонвиван и любитель ночных клубов, игрок и сибарит. Рудольф Нуреев — трудный, нервный, капризный, раздражительный, нетерпимый, одинокий и ранимый.

Историко-биографический роман о жизни первой русской звезды балета, загадочной и неповторимой Матильды Кшесинской (1872–1971). Личная жизнь этой магической женщины будоражила светские салоны не только в те годы, но и сегодня продолжает привлекать к себе внимание. Её чарам покорилась самая знатная фамилия России, Романовы, перед ней склоняли голову государственные мужи, балетоманы носили её на руках. Несмотря на это обожание, балерину постоянно преследовали сплетни и интриги, но Матильда умела принимать жизнь такой, какой она есть, и даже в трудные годы находила в себе силы радоваться каждому дню... Кто знает, может, благодаря своему врожденному оптимизму она и прожила так долго?

Сказка-балет «Баядерка» создана на основе либретто знаменитого балета Людвига Минкуса и хореографа Мариуса Петипа. В качестве иллюстраций использованы эскизы Александра Васильева — известного историка моды, телеведущего и театрального художника. Красивая и трогательная история, эскизы костюмов, созданные знаменитым художником, небольшой словарь, в доступной форме объясняющий основные балетные термины, — все это поможет ребенку начать знакомство с волшебным миром балета.

Эта книга — сценический портрет петербургской труппы, увиденной глазами москвички. Здесь описаны спектакли, которые театр представлял в качестве хитов своих сезонов с 1997 по 2012 год: реставрация старинной «Спящей красавицы», балеты Баланчина, Форсайта, бенефисы и прочие новинки репертуара Мариинки. Книга отправляет читателей в те недавние, но уже далекие времена, когда теперешние мировые звезды — Ульяна Лопаткина, Диана Вишнева, Светлана Захарова и другие — делали первые шаги на петербургской сцене, и когда еще никто не знал, чем закончится пятнадцатилетний период реформ Мариинского балета. Для любителей балета и широкого круга читателей.

Эта книга — сценический портрет петербургской труппы, увиденной глазами москвички. Здесь описаны спектакли, которые театр представлял в качестве хитов своих сезонов с 1997 по 2012 год: реставрация старинной «Спящей красавицы», балеты Баланчина, Форсайта и прочие новинки репертуара Мариинки. Книга отправляет читателей в те недавние, но такие далекие времена, когда теперешние мировые звезды — Ульяна Лопаткина, Диана Вишнева, Светлана Захарова и другие — делали первые шаги на петербургской сцене, и когда еще никто не знал, чем закончится пятнадцатилетний период реформ Мариинского балета. Для любителей балета и широкого круга читателей.

С последней трети XIX века в Большом театре силами профессиональных фотографов осуществлялась съемка сцен из спектаклей и портретов артистов в ролях. Более 300 фотографий из фондов Музея Большого театра, многие из которых никогда не публиковались, расскажут о жизни театра, стиле постановок и образах популярных артистов оперы и балета в 1860–1917 годах. Среди фотографий альбома — интерьеры театра конца XIX века и фрагменты уникального фотоархива балетмейстера Александра Горского.

Ван Данциг написал книгу о Рудольфе Нурееве, о триумфах и срывах, об успехах и неизбежности неудачных выступлений. Их объединяло полнейшее растворение в жизни под грифом «балет». Каждый принадлежал этой страсти по-своему и оказывался под грифом «балет».

Эта книга посвящается не только юбилейной дате — 100-летию со дня рождения известного ленинградского танцовщика и педагога Семена Соломоновича Каплана, но она призвана пробудить интерес к временам прошедшим и к судьбе русского балета. Путь, пройденный одним танцовщиком, становится не только его биографией, но и страницей истории театра, города и эпохи, в которую он жил и творил. Книга богато иллюстрирована фотографиями из личного архива семьи артиста. Если эта публикация найдет своего читателя и даст пищу новым размышлениям, полемике и комментариям, можно считать, что задача выполнена, так как «любовь к отеческим гробам» не кончается возложением венков, но дар импульс к творческому продолжению и к новой жизни.

Фотоальбом Светланы Маковецкой посвящен творческому дуэту российской балерины Майи Плисецкой и французского модельера Пьера Кардена. Майя Плисецкая — русская муза кутюрье Кардена. Издание состоит из трех частей: «Тайна стиля», «Майя в городе» и «Костюмы для балета». Портретную галерею костюмов Кардена к балетам «Вешние воды», «Анна Каренина» и «Чайка», созданных кутюрье специально для Майи, фотограф превращает в галерею изысканных артефактов. Сквозь «монокль Маковецкой» на суд зрителя представлены работы, где красота модели неотделима от завораживающего изящества костюма. В фокусе фотомастера — впервые — тайна дуэта выдающихся художников современности Майи Плисецкой и Пьера Кардена, преломленная призмой чудодейства света.

Продолжение «Книги расставаний», изданной Издательским центром РГГУ в 2007 г. Представлены отчасти мемориальный, но главным образом историко-театральный, исследовательский жанр. Главная тема — режиссура: режиссура драматического театра ХХ в., режиссура балетного театра XIX-ХХ вв. Основные персонажи — драматические и балетные режиссеры. Главный герой — Всеволод Мейерхольд. Для студентов, аспирантов и преподавателей театральных и гуманитарных вузов, а также для широкого круга читателей.

Либретто предназначены для использования в хореографии как в профессиональных театрах, так и самодеятельных.

В книге представлена беллетризованная биография великого танцовщика, одного из основоположников современного мужского балетного танца Вацлава Фомича Нижинского. Всего половину своей жизни Нижинский блистал на сцене и дарил ценителям балета свое искусство. Вторая половина была прожита Нижинским в психиатрических клиниках. Стремительный взлет к вершинам артистической славы и скандальная личная жизнь — в Нижинском умещалось все: и яркий природный дар, и поступки, совершенные им вопреки общепринятой морали. Но как бы ни замысловата была его судьба, имя Нижинского вписано в историю золотыми буквами, как имя самого выдающегося танцовщика всех времен и народов... Биографические рассказы о Нижинском иллюстрированы редкими фотографиями, сделанными в разные периоды его жизни.

Три десятилетия Юрий Григорович бессменно занимал пост главного балетмейстера Большого театра. С его именем связан золотой век хореографии советского времени. В его постановках блистали Владимир Васильев, Марис Лиепа, Михаил Лавровский, Наталья Бессмертнова, Екатерина Максимова, Людмила Семеняка… Триумфатор балетной сцены ХХ столетия, он создал такие хореографические шедевры как «Каменный цветок», «Легенда о любви», «Иван Грозный», «Золотой век», новые редакции-версии «Щелкунчика», «Лебединого озера», «Спящей красавицы», «Раймонды», «Жизели»… Легендарную славу снискал его балет «Спартак» на музыку А.И. Хачатуряна. Наследие Григоровича и после его ухода из Большого театра в 1995 году составляет основу и опору репертуара главной сцены страны, остается нашим национальным достоянием. В книге Александра Демидова, одного из самых ярких и значительных исследователей балета 1970 — 1980-х, раскрывается личность Григоровича как величайшего художника русского искусства в окружении выдающихся мастеров танца — немеркнущих звезд его балетного театра.

»Щелкунчик» — балет-феерия П.И.Чайковского в двух действиях. Либретто написано М.Петипа на сюжет повести немецкого романтика Э.Т.А.Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» во французской переработке А.Дюма-отца. Премьера состоялась 6 декабря 1892 года в Мари и иском театре (балетмейстер Л.Иванов, художники К.Иванов, М.Бочаров, костюмы И.Всеволожского, Е.Пономарева, дирижер Р.Дриго). Критик Борис Асафьев писал: «Щелкунчик — совершеннейшее художественное явление: симфония о детстве. Нет, вернее, о том, когда детство — на переломе. Когда уже волнуют надежды еще неведомой юности...» Среди постановщиков «Щелкунчика» были А.Горский, В.Вайнонен, С.Вирсаладзе, Дж.Баланчин, Ю.Григорович. В 2001 году на сцене Мариинского театра знаменитый художник-модернист М.Шемякин ошеломил зрителей новаторской интерпретацией любимого всеми балета.

»Жизнь балетного артиста так коротка. И даже вслед за блистательным взлетом слишком быстро — стоит лишь остановить сцену — наступают тишина и забвение. Мне кажется, то, что личность моего отца не просто продолжает привлекать внимание, а вырастает в перспективе лет, говорит об истинности его таланта. Он действительно был артист каждой клеточкой своего существа. Своими стремлениями, мечтами отдавался творчеству, которое было смыслом его жизни, и сгорал...»

Книга, которую Вы держите в руках, — уникальна. Она не просто объединила под одной обложкой два известных бестселлера Майи Плисецкой — «Я, Майя Плисецкая...» и «Тринадцать лет спустя», которые содержат редкие свидетельства о жизни и творчестве великой балерины. В данную книгу вошел дополнительный авторский текст, а также редкие документы из ее личного архива, театральных музеев и российских архивов. Майя Михайловна пишет талантливо и откровенно. Плисецкая проявила себя оригинально мыслящим автором, который высказывает суждения, зачастую весьма отличающиеся от общепринятых. Около трети фотографий, вошедших в данную книгу, ранее никогда не публиковались.

Скандалы и триумфы, административные перевороты и творческие потрясения, интриги и искусство, персоны и персонажи. «Хроники Большого балета» — захватывающая документальная летопись главных событий жизни знаменитой труппы, написанная балетным обозревателем «Коммерсанта» Татьяной Кузнецовой на основе ее рецензий, фрагментов интервью, репортажей и личных наблюдений.