Клавишные

Методика известного петербургского педагога А.А. Шмидт-Шкловской, представ­лен­ная в на­стоящей работе, поистине универсальна. Используя простые эффек­тив­ные упраж­нения, разработанные автором, педагог любого уровня сможет не только пра­вильно ре­шать проблемы постановки рук у маленьких музыкантов, но и излечивать про­фес­сиональные заболевания рук взрослых исполнителей.

Саумоучитель игры на синтезаторе в вопросах и ответах полностью соответствует всем требованиям, предъявляемым к учебным пособиям для начинающих. Сборник рассчитан на его широкое использование, как в начальных классах детских музыкальных школ, так и, главным образом, при самостоятельном обучении детей и подростков самого разного возраста игре на синтезаторе. По своему содержанию Самоучитель игры на синтезаторе является наиболее понятным и в то же время наиболее полным учебным пособием среди всех аналогичных изданий. Важное достоинство Самоучителя — современность и новизна его музыкального репертуара. Все пьесы, вошедшие в сборник, публикуются в нашей стране впервые или же ранее не публиковались в предлагаемой редакции и обработке.

Во второй выпуск серии «Играю на синтезаторе» вошли известные классические произведения и популярные эстрадные пьесы в переложении для синтезатора. Предназначается для всех учебных заведений, имеющих класс синтезатора.

Сборник содержит художественный и инструктивный материал для первоначальной работы с детьми в течение 2-х — 3-х лет обучения. Впервые сборник был издан в 1985 году. Предназначается для учащихся младших классов детских музыкальных школ.

На страницах этой книги Фаина Брянская — педагог с международной известностью, — развеивает миф о невозможности научить читать с листа ноты так же легко, как и слова. Предложенная ею методика проста и эффективна и позволяет превратить чтение с листа в настоящее искусство, приносящее удовольствие маленькому музыканту. Книга адресована педагогам музыкальных школ, училищ и консерваторий, а также студентам фортепианных отделений и факультетов в качестве пособия по предмету «Методика преподавания игры на фортепиано».

Перед вами самый простой и понятный самоучитель игры на фортепиано. Теперь нет необходимости на протяжении семи лет посещать музыкальную школу или корить родителей и себя за то, что так и не получили музыкального образования. Книга и видеокурс станут вашими личными преподавателями: вы сможете читать ноты, научитесь играть одной, а потом и двумя руками, исполните не только «Собачий вальс», но и удивите окружающих самыми разнообразными мелодиями и песнями. Книга и видеокурс разбиты на уроки, которые ведет опытный педагог — просто, наглядно и увлекательно! Дерзайте, у вас все получится.

В издание включены популярные мелодии отечественных и зарубежных композиторов в переложении для блокфлейты и фортепиано. Предназначается для учащихся детских музыкальных школ, а также для широкого круга любителей музыки.

Перед вами простой и понятный самоучитель игры на синтезаторе. Издание предназначено для неподготовленной аудитории. Благодаря ему вы изучите нотную грамоту, получите начальные навыки игры на любом клавишном инструменте, научитесь разбираться в основных функциях синтезатора, а главное — сможете воплотить в жизнь свои творческие идеи. Приятное дополнение к книге — видеокурс, где наглядно и в доступной форме объясняются основные положения самоучителя. Дерзайте, и у вас все получится!

В основе книги — опыт многолетней творческой работы заслуженного учителя РСФСР Евгения Михайловича Тимакина (1916-2004) — педагога по классу специального фортепиано Центральной средней специальной музыкальной школы при Московской консерватории. Автор рассматривает важные вопросы профессионального воспитания музыканта-пианиста начального и среднего звеньев обучения. Настоящее издание по сравнению с первым («Советский композитор», 1984) дополнено Приложением, содержащим публикации в периодической печати и воспоминания учеников, а также фотографиями разных лет из семейного архива; к книге приложен DVD с записью уроков выдающегося музыканта-педагога.

Дорогие друзья, Вашему вниманию предлагаются джазовые композиции современного немецкого композитора Манфреда Шмитца. Несмотря на, казалось бы, внешнюю атрибутику джаза, автор, избежав статики, жестких структур, достигает естественности, пластичности, вариантности музыкального изложения, что само «провоцирует» и побуждает исполнителей к сотворчеству. Вызывать в исполнителе и слушателе потребность в новом взгляде на искусство, открыть в них личность, способную ощутить себя творцом, — вот задача композитора, работающего в таком «капризном» жанре, как джаз. Уверены, что сборник будет одинаково интересен как профессиональным пианистам, так и любителям джазовой музыки, учащимся и студентам музыкальных учебных заведений. Материал, представленный автором, послужит их техническому и стилевому усовершенствованию, пополнит их учебный и концертный репертуар. И самое главное, та эстетическая радость, полученная каждым, кто ознакомится с этими пьесами, и будет той пользой, о которой мы подчас забываем.

Предлагаемый Самоучитель является учебным пособием для желающих самостоятельно научиться играть на аккордеоне, а также для учащихся ДМШ, учебных заведений культуры и кружков художественной самодеятельности. Помещенный в Самоучителе материал рассчитан на одно-двухгодичный срок обучения в зависимости от индивидуальных и возрастных особенностей. Весь курс разделен по темам, в которых последовательно излагаются основные элементы техники игры, нотной грамоты, даются необходимые сведения о работе с нотным текстом. Большое внимание уделяется воспитанию у обучающихся творческого музыкального мышления на основе формирования навыков подбора по слуху мелодий, аккомпанемента, транспонирования в различные тональности, разучивания произведений с буквенно-цифровыми обозначениями аккомпанемента, исполнения одного и того же произведения в более простом и в сложном фактурном изложении. Для эффективности занятий по Самоучителю рекомендуется последовательное прохождение как теоретического, так и практического (нотного) материала. В репертуаре Самоучителя представлены обработки и переложения популярной песенно-танцевальной, эстрадной, народной и классической музыки. Учитывая разный уровень обучающихся, в репертуар включены наряду с легкими и довольно сложные произведения. Не все пьесы могут выучиваться наизусть. Некоторые произведения проигрываются в порядке ознакомления. Свои отзывы и предложения просим направлять в издательство «Музыка».

Книга содержит ценные указания и советы широкому кругу читателей, желающих освоить исполнение любых мелодий на обычном фортепиано или подобных ему электронных клавишных инструментах.

Учебно-методическое пособие раскрывает особенности игры на клавишном синтезаторе. Музыкальный материал пособия подобран в соответствии с возрастными возможностями учащихся младших, средних и старших классов детских музыкальных школ и представлен в трех разделах: «Народная музыка», «Музыка массовых жанров», «Музыка академических жанров». Все произведения сопровождаются методическим комментарием по работе над их электронной аранжировкой и исполнением. Пособие адресовано учащимся и педагогам детских музыкальных школ и детских школ искусств, может быть использовано педагогами учреждений дополнительного образования.

Эта книга поможет вам освоить игру на клавишных инструментах, даже если вы никогда их не видели и не касались клавиш. Откройте книгу, выполните несколько несложных упражнений под руководством опытного преподавателя Блейка Нили, и скоро вы сможете играть в компании серьезных музыкантов. Начав с простых гамм, вы перейдете к известным песням и классическим темам, освоите блюз, буги-вуги, рок и джаз; вы просто удивитесь, почему не умели этого раньше. А если и умели, все равно читайте эту книгу, и вы станете играть еще лучше! На компакт-диске содержатся все 97 песен, упражнений и примеров, упомянутых на страницах книги.

Сборник «Играю на синтезаторе. Выпуск 1» составлен из популярных мелодий, пьес и этюдов, расположенных по степени возрастания сложности, и предназначен для овладения основными навыками игры на синтезаторе на начальном этапе обучения. Предназначается для всех учебных заведений, имеющих класс синтезатора.

»Школа-самоучитель игры на синтезаторе» рассчитана на ее широкое использование, как в младших классах детских музыкальных школ, так и при самостоятельном — «домашнем», обучении детей и подростков разного возраста основам игры на синтезаторе. По своему содержанию «Школа-самоучитель» является наиболее полным и в то же время наиболее понятным учебным пособием среди всех изданий на аналогичную тему. Полнота учебного материала «Школы» удачно сочетается с новизной и доходчивостью изложения, подкрепленного многочисленными оригинальными иллюстрациями. Музыкальный материал «Школы» отличается свежестью и новизной. Все 140 пьес, составивших учебный репертуар «Школы», или публикуются в нашей стране впервые или же ранее не публиковались в предлагаемой обработке и редакции. Пьесы музыкального репертуара имеют выразительную, легко запоминающуюся мелодию, благозвучную гармонию и хорошо подобранное ритмическое сопровождение. Большинство музыкальных произведений вошедших в репертуар, кроме основного учебного назначения, могут с успехом использоваться начинающими музыкантами в художественной самодеятельности и при домашнем музицировании.

В данный сборник вошли пьесы, которые автор сочиняла для своих учеников в течение последних десяти лет. Все они соответствуют уровню требований и программ по специальному фортепиано, доступны детям по объему и трудности. Пьесы написаны в соответствии с требованиями гармонии, полифонии и формообразования. Они мелодичны и красивы, обычно находят отклик у детей, нравятся им. В сборник включены пьесы, сонатины, полифонические пьесы и прелюдии, вариации, в том числе шуточная вариация на Basso Ostinato. Данный сборник можно использовать как в, качестве учебно-методического пособия для учащихся средних и старших классов детских музыкальных школ, так и для «домашнего музицирования» юным музыкантам.

Знаменитая хрестоматия, в которой собраны фрагменты важнейших трактатов и школ, посвященных игре на клавире и фортепиано, начиная от времен зарождения клавирной музыки до расцвета пианистического искусства эпохи романтизма.

В книге рассматриваются особенности жанра и проблемы интерпретации фортепианных вариаций Л. ван Бетховена. Материал исследования составляют выдающиеся исполнительские и музыковедческие прочтения этих сочинений. Также освещаются вопросы эволюции композиторского стиля Бетховена, развитие вариационной формы в исторической ретроспективе, общие проблемы интерпретации музыкальных произведений. Издание адресовано музыканатам — профессионалам и педагогам музыкальных учебных заведений. Шатский П. Фортепианные вариации Бетховена. Особенности жанра и эволюция интерпретаторских концепций.

Более сорока интервью с выдающимися пианистами и педагога­ми фортепиано XX века собрала в своей книге Карола Гринди, основатель Европейской ассоциации преподавателей фортепиано, один из старейших педагогов Школы музыки и театра Гилдхолл (Лондон). Среди ее собеседников М. Перайя, В. Ашкенази, X. Болет, Д.Огдон, Б. Дуглас, А. Чикколини, Ш. Черкасский, Р. Лупу, А. Шифф и многие другие. Судьбы музыкантов, проблемы фортепианной педагогики и исполнительского искусства — все на страницах этой книги полно жизни и ярких идей, что делает ее исключительно полезной для любого педагога, исполнителя или любителя музыки.

Этюды Черни — неотъемлемая часть педагогического репертуара. Настоящая коллекция предлагает самые популярные и важные для обучения этюды и упражнения.

Среди знаменитых виртуозов первой половины 19 в. трудно найти пианиста, который не прошел бы школу австрийского композитора, педагога и пианиста Карла Черни. Величайшим из учеников Черни был Ф. Лист. Самое ценное в его композиторском наследии – педагогические сочинения. В предисловии к сборнику этюдов op.337 он пишет, что строит свои этюды на технических формулах, входящих в сочинения современных ему композиторов, чтобы заранее подготовить к ним технику учеников. Особенностью «Сорока ежедневных упражнений» является чрезвычайная плотность в этом небольшом издании нотных примеров и конкретных технических проблем.

Изучение произведений Карла Черни (1791-1857) является необходимой составной частью обучения каждого пианиста. Это коллекция самых популярных и самых важных этюдов, широко использующихся в педагогической практике.

Данная методика разработана немецким музыкантом, композитором и аранжировщиком — Ю. Мозером. Основной целью является развитие навыков техничной и быстрой игры на клавишных инструментах, при этом предполагается, что читатель имеет базовую музыкальную подготовку. В краткой форме изложены основные понятия, связанные с музыкальным стилем, ритмическим рисунком, аккордовой техникой и т.д., необходимые клавишнику в его повседневной работе. Содержит множество интересных и эффективных упражнений, которые помогут значительно продвинуться в технике игры.