Искусство и культура

Узнать больше о таком чудесном празднике как Новый Год ребенок сможет с помощью данной книги. Как и когда отмечают этот праздник в разных странах, как украшают елку и какие новогодние традиции есть у каждого народа. Книга станет отличным подарком к Рождеству или Новому Году для детей младшего школьного возраста.

Анжело вошел в один из залов Лувра и увидел Мону Лизу. До чего же она прекрасна! Нежный взгляд, волшебная улыбка... Неужели это возможно? Она улыбалась только ему, она его полюбила! Восхищённый стекольщик похитил прекрасную Флорентийку. Вся Франция, весь мир два года искали картину!

«За диалог культур, интерпретацию и обогащение местных традиций» – с такой формулировкой «Студия 44» получила «Хрустального Дедала», главную национальную российскую премию в области архитектуры за проект Дворца творчества школьников в Астане. Заказ на проектирование Дворца в казахской столице – результат победы архитектурной мастерской «Студия 44» в международном конкурсе 2010 года. Этот объект стал одним из ключевых элементов нового района Астаны: под строительство комплекса был отведен участок площадью 9 га на правом берегу реки Есиль (Ишим). Меньше чем за три года объект был построен и опубликован во всех ведущих архитектурных журналах России. Но самое полное его представление, конечно, — только на страницах TATLIN PLAN.

Вот оно, чудо: молодежь создает то, что публикуется, побеждает на конкурсах, строится. В отличие от двухтысячных, когда царил узкий круг звезд и единственным путем для рискующих оставаться в профессии был рабский офисный труд и поденщина в частном секторе, преимущественно интерьерном, теперь для молодого архитектора наступило резкое потепление климата. И TATLIN бьет без промаха – в четвертый раз выявляет тренд, описывает феномен, который без такой издательской работы мог быть раствориться в безбрежном событийном море. В искусственном мире архитектурного издательства создается история о бурной профессиональной жизни начинающих проектировщиков. На страницах каталога они могут собраться вместе, сравнивать и быть сравниваемыми, создать толчею, многоголосие и эффект серьезного явления. Такова рамка и задаваемый ею эмоциональный эффект.

Вот оно, чудо: молодежь создает то, что публикуется, побеждает на конкурсах, строится. В отличие от двухтысячных, когда царил узкий круг звезд и единственным путем для рискующих оставаться в профессии был рабский офисный труд и поденщина в частном секторе, преимущественно интерьерном, теперь для молодого архитектора наступило резкое потепление климата. И TATLIN бьет без промаха – в четвертый раз выявляет тренд, описывает феномен, который без такой издательской работы мог быть раствориться в безбрежном событийном море. В искусственном мире архитектурного издательства создается история о бурной профессиональной жизни начинающих проектировщиков. На страницах каталога они могут собраться вместе, сравнивать и быть сравниваемыми, создать толчею, многоголосие и эффект серьезного явления. Такова рамка и задаваемый ею эмоциональный эффект.

близости от Кремля обладает большой культурной, социальной и экономической ценностью. Однако, этой среде не хватает гуманности, осмысленности, удобного наполнения культурными функциями и качественным сервисом. Очевидна необходимость нового осмысления организации территории для более эффективного и гуманного использования. Участникам конкурса, организованного Музеем архитектуры им. Щусева, было предложено разработать проект объединения объектов культуры в единое городское общественно-культурное пространство, отмеченное самым высоким содержательным и художественным качеством. Приложение к журналу TATLIN NEWS является официальным каталогом конкурса.

Этим летом мы очень хорошо отдохнули — а потом не менее хорошо поработали. Встречайте сдвоенный 3 и 4 выпуск журнала TATLIN NEWS, в котором в два раза больше интересного. Итак, открывают 75 номер, получивший подзаголовок «Отдых» — 20 страниц репортажей с лучших летних событий в мире архитектуры. За ними следует традиционный архитектурный гид, на этот раз — по ленинградским постройкам Ноя Троцкого. В Name art — интервью с неповторимым перформансистом Андреем Бартеневым, в выставке — неизвестный Пиранези из Фонда Чобана. Свое портфолио публикуют архитекторы группы А-ГА, из новых построек этим летом нам больше всего понравились театр в Сен-Назере и академия танца Бориса Эйфмана. Но самое вкусное только начинается: на десерт мы приготовили интервью с писателем Германом Садулаевым и дизайнером Уильямом Савайя, а также большой текст о том, как из латуни сделать деревянный стул. Надеемся, что номер поможет вам продлить неуловимо уходящее лето — ну или хотя бы не заскучать в первые дни осени.

В этом номере журнала «Татлин ньюс» представлены интервью Михаила Крокина и Александра Петровичева с художником Александром Пономаревым и обзор выставки «Юбилейный Ульяновск». Рубрики «Портфолио» и «Билдингс» знакомят читателей с архитектурным бюро «Уколов — Осипова», молодой компанией, которая проектирует и строит архитектуру, отвечающую вкусам креативного класса, а также является победителем архитектурного конкурса «Белая башня — 2013». В разделе «Нейм арх» Даниэль Дендра раскрывает понятие «другой» архитектор и рассказывает, как он создает архитектуру. А также дизайнер, ресторатор, основатель бюро «Архпоинт» Валерий Лизунов делится с читателями тонкостями работы с заказчиком и рассматривает выработку дизайнером конкретного стиля и беспроигрышные ходы создания интерьера.

Журнал носит имя Аристея, греческого поэта VII или VI века до н.э., происходившего из города Проконнеса, который находился на одноименном острове в Мраморном море. По свидетельствам многих античных авторов, и, прежде всего, Геродота, Аристей первым посетил северо-восточную окраину известного тогда мира, т.е. побывал на территории современной Восточной Европы, и написал поэму под названием «Аримаспея», в которой рассказал о живущих там народах. Именно Аристей заложил историографическую традицию помещать севернее Понта Эвксинского (Черного моря) реальных и легендарных скифов и киммерийцев, затем исседонов, аримаспов, грифов и гипербореев, живущих уже на берегу Северного океана. На протяжении многих веков вплоть до Нового времени эти этногеографические представления о Восточной Европе, происходящие от Аристея, оставались доминирующими.

Книга рассчитана на дошкольников и детей младшего школьного возраста, потому иллюстративному материалу отводится не менее половины объёма книги. В состав иллюстраций органично входят многочисленные примеры подлинных образцов народного искусства: лубок, резьба по дереву, керамика, игрушка. Можно надеяться на то, что эта книга найдёт своего благодарного читателя.

Книга рассчитана на дошкольников и детей младшего школьного возраста, потому иллюстративному материалу отводится не менее половины объёма книги. В состав иллюстраций органично входят многочисленные примеры подлинных образцов народного искусства: лубок, резьба по дереву, керамика, игрушка. Можно надеяться на то, что эта книга найдёт своего благодарного читателя.

С помощью этого пособия родители и воспитатели смогут приобщить детей к высокому искусству в лучших его образцах, развить целостное и эмоциональное восприятие произведения искусства, сформировать представление о пейзаже как особом жанре живописи, его задачах и художественных средствах. Дети познакомятся с картинами В.Д. Поленова, И.И. Шишкина, И.К. Айвазовского и других русских художников.

С помощью этого пособия родители и воспитатели смогут приобщить детей к высокому искусству в лучших его образцах, развить целостное и эмоциональное восприятие произведения искусства, сформировать представление о портрете как особом жанре живописи, его задачах и художественных средствах. Дети познакомятся с картинами К.П. Брюллова, И.Н. Крамского, В.А. Серова и других русских художников.

Это великолепное издание украсит библиотеку каждого ценителя книг. В нём воспроизведены изумительные иллюстрации. Их автор — выдающийся современный художник Роберт Ингпен. Он родился в 1936 году в Австралии, в городе Джилонге. С 1970 года Ингпен написал и проиллюстрировал более сотни книг для детей и взрослых. Его рисунки украсили, а порой дали вторую жизнь многим великим произведениям мировой литературы, среди них «Алиса в Стране чудес» и «Приключения Гулливера», «Вокруг света за восемьдесят дней» и «Питер Пэн». В книге собраны десятки репродукций самых известных работ мастера, созданных за весь его долгий и плодотворный творческий путь. Кто из нас не восхищался, например, захватывающими страницами «Острова Сокровищ»? Здесь вы не только увидите эскизы к великому роману, но и узнаете историю создания многих рисунков к нему. Замечательные рисунки всемирно известного иллюстратора книг. Любопытные комментарии к ним специалиста. Интересные пояснения самого художника.

Какие памятники истории и культуры на нашей планете самые-самые важные и интересные? Точный и официальный ответ на этот вопрос знает ЮНЕСКО, организация при ООН, ведающая культурой и образованием на всемирном уровне. Начиная с 1975 года ЮНЕСКО ежегодно обновляет и пополняет список уникальных объектов, нуждающихся в особом внимании и защите. В этой красочной книге-альбоме рассказывается про 100 самых интересных и впечатляющих объектов всемирного наследия ЮНЕСКО. Вы узнаете об истории объекта, о том, чем он ценен и как его можно посетить.

За три года существования медиа-проекта СНОБ его героями становились политики, музыканты, художники, бизнесмены, историки, философы. Чьи-то имена у всех давно на слуху, кого-то СНОБпервым открыл для широкой публики. Но всех их объединяет одно: это люди, которые не боятся менять наш мир и меняться сами. Их судьбы, их истории, их уникальный жизненный опыт легли в основу книги, подготовленной на основе лучших текстов, опубликованных в журнале СНОБ, и собранных вместе под одной обложкой.

Мы хотим перемен – все по-разному, но одинаково сильно. Мы считаем, журнал должен меняться следом за жизнью, или, вернее, вместе с ней, потому что именно так поступает хорошая архитектура, а хорошим примерам следовать не зазорно. Мы решили начать одновременно с малого и с главного – это оказалось делом нелегким: чтобы всего-то поменять концепцию обложки, нам понадобилось три месяца – мы перебирали варианты, вдохновлялись и отметали, ругались, но, в конце концов, вот перед вами обновленный журнал с огурцами. Огурцы – неотъемлемая часть архитектуры, как и жирафы, качели, бабочки, запонки или Ferrari. Или что угодно еще. Потому что хорошая архитектура сегодня делается по формуле «Архитектура = Все». А почему именно огурцы? Это можно узнать в рубрике Exhibition. Рубрика Name посвящена в этот раз Уильяму Менкингу – куратору американского павильона на Венецианской биеннале и редактору Architect’s Newspaper, мексиканскому художнику Густаво Артигасу и бразильским дизайнерам братьям Кампана. В рубрике Buildings – два российских проекта – один из Москвы и один из Екатеринбурга, причем оба сделаны в высшей степени качественно.

Уникальная книга на российском книжном рынке! Шаг за шагом ребенок входит в изысканный мир японской культуры, знакомится с уважительной манерой общения, предметами, которые окружают японскую девочку, а также местами, где она бывает. Но это не просто книга, которую ребенок листает страничка за страничкой. Вкладки, окошки, клапана, распахивающиеся горизонтально и вертикально, создают атмосферу веселой игры. Развивает память, внимание и вкус у девочек любого возраста, а также помогают учить японские слова и иероглифы. Что такое кокеши? Кокеши — это традиционные японские куколки. Считается, что они приносят в дом удачу и достаток. А детей, играющих с кокеши, обязательно ждет счастливая судьба. Этих куколок ценят за изысканность и способность воспитать в детях утонченный вкус и хорошие манеры. Философия кокеши: стремление к совершенству через простоту. «Кимоно» — это первая книга серии «Кокеши». Посмотрите, какое кимоно носят кокеши в школе Панда, как выбирают веселое кимоно, кимоно для бани и что носят все члены дружной семьи Юми. Вместе с малышом вы подберете красивый веер, пояс и кимоно для Кими. Поможете сменить прическу смешливой Сэнъе, угадаете, в каком из домиков живет малышка Юми и побываете у нее в гостях. Не забудьте узнать, кто такая Ю-ю! Дополнительный сюрприз — забавный урок японского языка. Научиться здороваться по-японски, узнать, как называются дни недели, как дети зовут своих маму, папу, дедушку, бабушку и что такое нецуми и каэру — смешная игра на страницах чудесной книги из серии «Кокеши».

Уникальная книга на российском книжном рынке! Шаг за шагом ребенок входит в изысканный мир японской культуры, знакомится с уважительной манерой общения, предметами, которые окружают японскую девочку, а также местами, где она бывает. Но это не просто книга, которую ребенок листает страничка за страничкой. Вкладки, окошки, клапана, распахивающиеся горизонтально и вертикально, создают атмосферу веселой игры. Развивает память, внимание и вкус у девочек любого возраста, а также помогают учить японские слова и иероглифы. Что такое кокеши? Кокеши — это традиционные японские куколки. Считается, что они приносят в дом удачу и достаток. А детей, играющих с кокеши, обязательно ждет счастливая судьба. Этих куколок ценят за изысканность и способность воспитать в детях утонченный вкус и хорошие манеры. Философия кокеши: стремление к совершенству через простоту. «Юми» — новая книга в серии «Кокеши», посвященной изящным японским куколкам-модницам. Давайте знакомиться! На каждом развороте ждут все новые приключения — в Парке воздушных змеев под цветущей сакурой, в Саду фантазии, в магазине японской одежды и на костюмированной вечеринке. Озорная Юми не только хвастается своими нарядами, но и играет: вам придется ответить на ее загадки, подобрать веселый костюм для маскарада, отыскать потерявшуюся собачку Бамбук и выбрать ужин из традиционного японского меню. Все рассказать невозможно, позволим Юми самой поделиться своими секретами.

Содержание издания определяют разнообразные материалы по культурологии.

Продолжая серию, получившую признание читателей, «Художники ДЕТГИЗа», искусствовед Э. Кузнецов предложил читателю увлекательную художественно-документальную повесть о писателе и художнике Евгении Чарушине, его жизни и творчестве. Евгений Иванович Чарушин (1901–1965) принадлежал к плеяде талантливых художников, работавших под руководством В.Лебедева и определивших своим творчеством небывалый подъем отечественной детской книги в 1920–1930-х годах. Его призванием была анималистика, он выступал как иллюстратор книг о животных и создал работы, вошедшие в золотой фонд детской книги: «Разные звери», «Вольные птицы», «Щур», «Зверь бурундук», «Детки в клетке», «Валька, Бобка и крольчиха» и другие. Одновременно с этим он проявил себя и как незаурядный писатель для детей, а с середины 1930-х годов – как мастер литографского эстампа. Ему впервые удалось соединить серьезное знание и понимание животных с проникновенным ощущением и выразительной передачей их внутреннего состояния. Книга Э.Кузнецова – не монографическое исследование, а рассказ о жизненном пути художника и о том, что составляло и продолжает составлять ценность сделанного им.

Логос — один из старейших независимых гуманитарных журналов, возникших в постсоветский период (издается с 1991 г.) Журнал продолжает западническую традицию, развивая ту интеллектуальную линию русской культуры, которая связывает его, в частности, с дореволюционным «Логосом» — международным ежегодником по философии культуры, издававшимся в начале XX века. Полагая необходимым адаптировать эту установку журнала к нашей динамичной социальной реальности, журнал стремится проводить гибкую редакционную политику, откликаясь на запросы и нужды современной российской действительности. За время своего существования «Логос» эволюционировал от журнала профессионально-философской ориентации, выполнявшего определенную просвещенческую функцию, до издания, охватывающего, помимо того, широкий спектр общественных проблем и стремящегося представить на своих страницах наиболее интересные и заметные интеллектуальные инновации современной России, а также основные тенденции мировой общественно-политической мысли.

Теперь проект «Кладбище домов. Екатеринбург на память» увековечен на страницах Tatlin. News. В этом номере провокационна не только обложка — читайте материал о британской художнице Саре Лукас, сделавшей предметами искусства прозрачный унитаз и растущие из дерева гениталии, и интервью с голландским дизайнером Йорисом Лаарманом, создавшим радиатор в виде растительного узора на стене. Рубрика Portfolio посвящена проектам интернационального бюро Dorell.Ghotmeh.Tane которое объединило европейский, ближневосточный и японский подходы к архитектуре. Алексей Быков открывает секреты производства глиняной посуды с помощью воздушных шаров (проект Balloon Bowls от Маартина де Селэра), а архитектор Ричард Франсис-Джонс рассуждает о состоянии современного образовательного процесса и особенностях австралийского зодчества (рубрика Name Arch). В Buildings — два проекта: конференц-центр на юге Испании и многоквартирный жилой дом в форме буквы «М» в Париже.

И вновь после долгого перерыва мы возобновляем выпуск журнала Tatlin. Plan. Первый номер в этом году посвящен самой нашумевшей российской постройке 2010 года — Tsvetnoy Central Market. Обновленный центральный рынок — проект девелоперской компании RGI International, которая до этого специализировалась на строительстве элитного жилья и офисов. Построен он был по проекту архитектурного бюро «Проект Меганом» и представляет собой не просто рынок, а гибрид рынка и универмага европейского типа — department store. Подобное сочетание — результат компромисса между желанием заказчика и архитекторов сохранить функцию Центрального рынка, знакомого не одному поколению москвичей, и требованием властей сделать традиционный для Москвы последнего времени торговый центр у метро. Всего было сделано около 50 вариантов проекта. Читателям представляется возможность познакомиться с любопытной планировочной схемой, конструктивными особенностями и другими элементами замысла архитекторов и девелоперов, а также с историей реконструкций Центрального рынка.