Архитектура, скульптура, живопись

Фотоальбом посвящён архитектору Владимиру Антоновичу Плансону (1871–1950, Сан-Франциско), построившему в 1900–1921 гг. во Владивостоке немало зданий, которые ныне входят в число архитектурных памятников. Используя неизвестные факты, почерпнутые из личного собрания архитектора, хранящегося в Музее русской культуры в Сан-Франциско, авторы рассказали об истории строительства этих зданий, а также предприняли первую попытку реконструировать биографию В.А. Плансона. О его судьбе и наследии до последнего времени владивостокцы практически ничего не знали. В книге также даны сведения и о том, как в ходе Гражданской войны россияне покидали Владивосток и уезжали через Китай в Америку. В книгу вошли фотографии из Архива В.А. Плансона. Перевод на английский Ива Франкьена (Сан-Франциско).

Альбом знакомит с двумя главными голландскими музеями. В Рейхсмузеуме основная экспозиция посвящена живописи Нидерландов XV—XVII вв. Здесь хранятся 12 картин Рембрандта, 4 — Вермера, произведения Халса, Стена, других знаменитых художников. В Маурицхейсе превосходно представлен XVII в. — золотой век голландской живописи. Здесь можно увидеть все жанры эпохи: портрет, пейзаж, натюрморт, исторические полотна, сцены повседневной жизни. Есть в этих музеях и произведения мастеров других стран.

В этом красочно иллюстрированном издании представлены живописные произведения одного из самых прославленных музеев мира — Государственного Эрмитажа. Читатель узнает о том, как собиралась знаменитая коллекция, и сможет проследить историю развития живописи от Фаюмских портретов до шедевров Пикассо и Малевича.

Альбом знакомит с жизнью и творчеством выдающихся мастеров русского пейзажа — «певца моря» Ивана Айвазовского, воспевшего красоту и мощь морской стихии; «лесного богатыря» Ивана Шишкина, сложившего в своих картинах торжественный гимн родной природе, раздолью ее полей и величию лесного царства; «художника света» Архипа Куинджи, открывшего ослепительно прекрасный мир, уводящий зрителя от скучной обыденности к высоким тайнам вечного природного бытия; родоначальника лирического пейзажа-«настроения» Исаака Левитана, создавшего самые поэтичные образы русской природы. Для широкого круга читателей.

В последние десятилетия имя архитектора Федора Осиповича Шехтеля (1859—1926) стало среди российских зодчих одним из самых известных. Издание «Архитектор Фёдор Шехтель. Энциклопедия творчества» — уникальный, не имеющий аналогов, историко-архитектурный труд музея архитектуры им. А.В. Щусева, первая столь полная и строго документированная работа биографического жанра, посвященная выдающемуся архитектору русского модерна. Это подробный, богато иллюстрированный сборник произведений архитектора — вся, сохранившаяся на сегодняшний день журнальная, театральная и архитектурная графика, письма и документы (более 1500 единиц!), редкие архивные и современные эксклюзивные фотографии объектов и предметов декоративно-прикладного искусства. Каждый из документов имеет аннотацию на основе архивных и литературных источников. Подробная биография Шехтеля — зодчего, театрального декоратора, художника-иллюстратора, общественного деятеля — составлена на основе работ историков, исследователей архитектуры, реставраторов, мемуаров современников архитектора, сообщений периодической печати того времени.

Монастырь Осиос Лукас в Центральной Греции (область Фокида) был основан около середины X века великим греческим подвижником, преподобным Лукой Стиритом. Это один из наиболее сохранных монастырских комплексов византийского периода в Греции. Его ядро — соединенные друг с другом храм Богородицы (вторая половина X века) и собор Святого Луки (1011 или 1022, мозаики и фрески 1030-1040-х). Церковь Богородицы представляет собой классический образец крестово-купольного храма на четырех колоннах. Снаружи и внутри храм украшен изысканной резьбой по мрамору. Больший по размеру и более сложный по композиции и конструкции собор Святого Луки является настоящим шедевром византийской архитектуры. В его мозаиках, исполненных лучшими константинопольскими мастерами, глубокая духовность и молитвенная сосредоточенность соединяются с царственной роскошью и красотой образов. Альбом знакомит с историей монастыря, архитектурой, мозаиками и фресками его храмов, которые принадлежат к числу величайших произведений искусства эпохи расцвета Византийской империи.

Настоящие шедевры архитектуры, сумасшедшие конструкции и причудливые творения современности – книга охватывает каждый континент, чтобы представить наиболее выдающиеся современные сооружения, созданные людьми. От «Восточной жемчужины» Шанхая до Башни Бурд-Халифа в Дубаи, вы увидите футуристический Город Наук и искусств в Валенсии, восхититесь Белым храмом в Японии и откроете для себя Бразильский музей современного искусства. Невероятные иллюстрации заставляют иначе посмотреть на окружающий мир и вызывают жажду путешествий и новых открытий.

Альбом знакомит с испанским музеем, вторым по значению после Прадо. Хотя он открылся лишь в 1992 году, в его собрании шедевры Тициана и Караваджо, Ван Эйка и Дюрера, Кранаха и Гольбейна, Рубенса и Рембрандта. Полотна Ватто, Жерико и Курбе вместе с картинами импрессионистов и постимпрессионистов представляют живопись Франции, работы Эль Греко и Дали — Испании. В альбоме можно увидеть все направления европейской живописи XX века: кубизм (Пикассо и Брак), сюрреализм (Миро, Магритт, Танги), экспрессионизм (Кирхнер, Пехштейн), русский авангард, а также абстракционизм и поп-арт.

Альбом посвящен 250-летию Эрмитажа – универсального, энциклопедического музея, одного из самых знаменитых музеев мира. За прошедшие столетия в нем собраны памятники, относящиеся к различным эпохам и цивилизациям. В альбоме представлены шедевры, составляющие гордость музея. В то же время в издании представлено все многообразие эрмитажных коллекций. Альбом предназначен для всех любителей и ценителей искусства, для тех, кто открыл для себя удивительный мир Эрмитажа. Альбом издается на русском и английском языках.

Новое издание из серии Portfolio представляет проекты московского архитектора Бориса Воскобойникова, которые выделяются на фоне сотен других особым узнаваемым стилем. В каждой новой работе им проповедуется открытость к эксперименту, при этом действие ведется строго в рамках доступных материалов и средств, что характерно скорее для Запада, нежели для отечественных студий. Борис – сторонник сдержанной и правдивой архитектуры, подразумевающей исследование как один из основных инструментов творческого поиска. В рамках проекта Nefaresearch им было реализовано множество интересных объектов жилых и общественных интерьеров, среди заказчиков есть ряд всемирно известных компаний, таких как Saatchi&Saatchi, Lео Burnett, BBDO, «Афиша-Рамблер», Аэропорт «КОЛЬЦОВО» в Екатеринбурге.

Атлас поможет проследить историю развития мировой живописи XI-XX столетий, узнать об основных стилях и направления изобразительного искусства, а также о национальных художественных школах и, конечно же, увидеть шедевры, созданные мастерами разных стран. Для широкого круга читателей.

В книге представлены орнаменты всех времен и народов, разных стилей, а также образцы художественного творчества разных эпох. Издание предназначено для учащихся художественных вузов и техникумов, мастерам народных промыслов, школьников, увлекающихся рисованием и живописью, профессиональных художников и дизайнеров, а также для всех, кто интересуется искусством. Издание в подарочном коробе.

В книге представлены орнаменты всех времен и народов, разных стилей, а также образцы художественного творчества разных эпох. Издание предназначено для учащихся художественных вузов и техникумов, мастерам народных промыслов, школьников, увлекающихся рисованием и живописью, профессиональных художников и дизайнеров, а также для всех, кто интересуется искусством. Издание в подарочном переплете с шелкографией.

В памяти современников Дали остался таким, каким он был: страстным и требовательным искателем. Он привносил свои художественные видения в самые удивительные исследования своего времени, от изысканий в области оптики и работы над стереоскопическим изображением до искусства мастеров поп-арта и оп-арта. Ведь творчество Дали это прежде всего плод интеллекта и познания, о чем он пишет в «Пятидесяти волшебных секретах».

Журнал «Мотивы русской архитектуры» (1873-1880) публиковал проекты и эскизы жилых домов, общественных зданий, мебели, декора, созданные последователями русского стиля в архитектуре второй половины XIX века, опиравшегося на традиции народной культуры. Книга позволит широкому кругу читателей познакомиться с историей русской архитектуры и полюбоваться на иллюстрации из знаменитого журнала, воссозданные на ее страницах в великолепном качестве.

Альбом посвящен творчеству наиболее ярких представителей постимпрессионизма (термин условный, принятый для обозначения художников, пришедших на смену импрессионистам) — Полю Сезанну, Полю Гогену, Винсенту Ван Гогу и Анри де Тулуз-Лотреку. Каждый из них прошел свой путь в искусстве, полный открытий и творческих свершений, каждый обладал оригинальной и глубоко индивидуальной художественной манерой. Искусство столь самобытных мастеров стало ориентиром для многих последующих поколений, в том числе повлияло оно и на русских художников, начинавших свой путь на рубеже XIX-XX веков, чему посвящена отдельная глава данного издания. Для широкого круга читателей.

В этом альбоме репродукций представлена уникальная подборка самых таинственных, глубоко философских по своей основе картин Н.К. Рериха. Борьба Добра и Зла, или Армагеддон; наступление Новой эпохи на Земле; светлая роль подвижников и героев в истории человечества, загадочная духовная обитель Востока Шамбала – таковы темы картин, репродукции которых представлены в данном альбоме. Кроме того, в издании рассказывается о наиболее загадочных фактах из жизни художника и членов его семьи. Самые таинственные страницы своей биографии, связанные с посещением Шамбалы, Рерих «зашифровал» в своих картинах в почти незаметных деталях композиции. Но внимательному зрителю эта живописная тайнопись может рассказать очень многое…

Цивилизация началась тогда, когда родился первый архитектор и своим талантом объединил людей и их жилища в единое пространство. Прошли тысячелетия, и мир украсили миллионы зданий, тысячи мостов и сотни уникальных сооружений. В каждом городе нашей планеты есть свой символ. Это объекты, которыми гордятся и куда первым делом ведут гостей и туристов. И чаще всего это архитектурный объект. Ведь архитектура — самый беспристрастный историк; она символ, знак и послание ныне живущим от поколений прошедших времен. Эта подарочная книга расскажет о самых замечательных сооружениях разных стран и эпох, признанных высокой классикой искусства архитектуры. Величественная древность Египта и гармония храмов античности, аскетичный канон европейской готики, гений архитекторов Ренессанса, пышность барокко, обманчивая простота классицизма, причуды сооружений эпохи модерна — перед читателем развернется красочная картина смены стилей и направлений «музыки в камне».

Авторитетный британский историк и научный редактор Чарльз Стивенсон провел увлекательный экскурс в историю самых знаменитых замков. Читатель проследит все этапы развития фортификационной архитектуры с древнейших времен до XIX века, посетит легендарные уголки мира, узнает хитрости великих полководцев и раскроет тайны крепостей. Удобная структура каждой главы, богатый иллюстративный материал и научный аппарат выгодно отличают это издание и сделают процесс познания приятным, захватывающим и нескучным.

Альбом знакомит с историей развития европейского искусства на примере творчества выдающихся мастеров, чьи художественные достижения имеют непреходящую общечеловеческую ценность в масштабе всего мирового искусства, в творениях которых заключено то, что «важно всегда и всем людям» (Л. Толстой). Каждый из них внес весомый вклад в разработку художественного языка живописи, способствовал открытию новых возможностей изобразительного искусства, поэтому их творчество стало неотъемлемой частью современной культуры. В книге доступно и наглядно рассказывается о своеобразии художественного метода каждого из живописцев, о присущих только ему особенностях стиля, о секретах мастерства в построении композиции картин и колорита. Значительную часть издания занимают репродукции наиболее известных произведений данных мастеров. Для широкого круга читателей.

Во втором томе «Истории искусства» в краткой форме представлена история мирового изобразительного искусства как некая историческая последовательность художественных достижений различных эпох от Средневековья до начала XXI века. Живой характер изложения, обилие и разнообразие иллюстративного материала делают книгу привлекательной для самого широкого круга читателей: историков искусства, преподавателей и студентов художественных и гуманитарных вузов, любителей изобразительного искусства.

Альбом знакомит c творчеством выдающегося художника Раннего Возрождения Пьеро делла Франческа. Cинтез лучших традиций итальянской и фламандской живописи в искусстве мастера заложило основы Возрождения в живописи Средней и Северной Италии.

Новый альбом издательства из серии «Музеи мира» посвящен коллекции живописи, хранящейся в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. Уникальность альбома состоит в том, что здесь собраны только те работы, которые формировали коллекцию «Русского музея императора Александра III» до 1917 года. Он будет интересен всем, кто учится живописи и графике, кто преподает историю мировой художественной культуры в вузах, училищах и школах. Книга может послужить прекрасным подарком любителям живописи.

Книга «Дворцы. Сады. Усадьбы» создана на основе статей из наиболее успешных томов серии «Самые красивые и знаменитые»: «Замки и дворцы», «Шедевры мировой архитектуры», «Сто мест, где надо побывать», «Парки и сады», «Музеи мира», «Музеи России». Здесь читатель найдет описание великолепных дворцов французских королей и скромных усадеб русских помещиков, сказочных садов эпохи Возрождения и ландшафтных английских парков. Рассказ перетекает от эпохи к эпохе, показывая архитектурную и природную среду как нечто единое, развивающееся во времени и пространстве. мы узнаем, как изменился идеал «жилища» у наших предков, как от иллюзии парадности они стремились к большей естественности и простоте. И как, наконец, дворец и парк уступили место дому и саду.