Истории шедевров

Галерея Тейт в Лондоне — собрание живописи и графики, включающее богатейшую в мире коллекцию памятников английского искусства XVI — XX веков, а также произведений западноевропейского (преимущественно французского) искусства конца XIX — XX веков. Основу Галереи составляют картины, принадлежавшие промышленнику Генри Тейту, основателю музея, на средства которого в 1897 были возведены первые залы.

Музей Виктории и Альберта является самым большим в мире музеем декоративно-прикладного искусства и дизайна, здесь собрано уникальное наследие многих богатейших мировых культур. В его составе обширная коллекция скульптуры: европейской (главным образом, итальянской — готической и ренессансной) и восточной (древней и средневековой); живопись и графика европейских школ XVI — XX веков (в том числе творения Рафаэля, английская акварель). В числе произведений декоративно-прикладного искусства восточная и европейская керамика, стекло, изделия из металла. Музей включает также разделы истории театра, костюма и жилого интерьера.

В издании представлены произведения изобразительного искусства с XIII по XX век, от реформатора живописи Джотто ди Бондоне, открывшего период европейского Возрождения, до сюрреалиста Сальвадора Дали. Обзорные статьи и краткие пояснения к картинам дают полное представление о разных этапах развития живописи, многообразии жанров и творчестве художников, чьи произведения составили гордость и славу мировой культуры. Для широкого круга читателей.

В своей блестящей книге Антонио Форчеллино показывает новые грани жизни и творчества Микеланджело. Собственные глубокие искусствоведческие познания и опыт реставратора помогают ему точнее и полнее раскрыть методы работы резцом и технику фресковой живописи великого мастера, глубже проникнуть в его богатый внутренний мир. Автор опирается на все доступные источники, содержащие сведения о жизни Микеланджело. Он показывает, как складывались и изменялись его политические и религиозные взгляды, как строились непростые взаимоотношения в мире людей — с высокопоставленными заказчиками и сильными мира сего, коллегами-художниками и скульпторами, родными и близкими, мужчинами и женщинами. Увлекательная и точная книга Форчеллино по праву заняла место среди самых замечательных работ о Микеланджело в мировой литературе. Для широкого круга читателей.

Среди многочисленных произведений мировой живописи есть образцы, вызывающие безусловное и всеобщее восхищение. Гениальные художники, будучи людьми особой духовной конституции, сумели воплотить в своих работах неведомую гармонию, которая совпадает с чувствами и мыслями абсолютного большинства людей. Такие произведения называют шедеврами. Шедевры старых мастеров волнуют и трогают, заставляют улыбаться и грустить, размышлять и наслаждаться столь же сильно, как и лучшие произведения современных художников.

«Постимпрессионизм» Джона Ревалда продолжает его эпохальный труд «История импрессионизма» и в то же время является вполне самостоятельным произведением. В настоящем исправленном издании текст дополнен множеством великолепных иллюст­раций, многие из которых публикуются впервые (при подборе издательство консультировалось с ведущими искусствоведами России). Подробно исследуя жизнь и творчество Винсента Ван Гога и Поля Гогена, основных деятелей заглавного направления, автор создает захватывающую картину эволюции творческой мысли Франции и всей Европы последней трети XIX века.

Альбом серии «Русские художники» представляет творчество одного из самых известных мастеров конца XIX — первой половины XX в. Сергея Арсеньевича Виноградова (1869 — 1938). Живописец, рисовальщик, автор статей о московских деятелях культуры и искусства, С.А. Виноградов продолжал в своем творчестве традиции русской школы бытового и пейзажного жанров. Вынужденный в 1924 г. покинуть родину, художник поселился в Риге и во многих произведениях воспел природу восточной территории Латвии — Латгалии, ставшей для него неисчерпаемым источником творческого вдохновения. В своей рижской художественной студии С.А. Виноградов воспитал более сорока талантливых учеников. Картины мастера хранятся во многих музеях как в России, так и за ее пределами.

Альбом серии «Русские художники» представляет творчество одного из самых известных мастеров конца XIX — первой половины XX в. Сергея Арсеньевича Виноградова (1869 — 1938). Живописец, рисовальщик, автор статей о московских деятелях культуры и искусства, С.А. Виноградов продолжал в своем творчестве традиции русской школы бытового и пейзажного жанров. Вынужденный в 1924 г. покинуть родину, художник поселился в Риге и во многих произведениях воспел природу восточной территории Латвии — Латгалии, ставшей для него неисчерпаемым источником творческого вдохновения. В своей рижской художественной студии С.А. Виноградов воспитал более сорока талантливых учеников. Картины мастера хранятся во многих музеях как в России, так и за ее пределами.

В альбоме представлены выдающиеся произведения западноевропейской живописи XIII — XIX веков из коллекции одного из самых известных музеев мира — Уффици. Издание богато иллюстрировано.

Книга русского писателя, переводчика, историка искусств и театрального деятеля Петра Петровича Гнедича (1855-1925) — тот уникальный путеводитель, с которым не расстаются многие поколения образованных людей. Популярность «Истории искусств» Петра Гнедича — явление феноменальное, хотя и вполне объяснимое. Ведь книги, позволяющие оценить все художественное богатство, созданное человеческим гением на протяжении истории цивилизации, и получить достаточное представление о развитии искусства в целом, не углубляясь в подробности, более интересные специалистам, чем простым смертным, встречаются крайне редко. Выдержавшая несколько переизданий еще при жизни автора, «История искусств» знакомит с выдающимися произведениями архитекторов, скульпторов, живописцев всех времен и народов. Читателю предлагается путешествие в мир шедевров, насыщенное увлекательной и полезной информацией. В этой книге представлено, освещено и изображено все лучшее, что стало достоянием золотого фонда мирового искусства; все, что не подвержено сиюминутным веяниям эпох; все, что неизменно оказывается сильнее исторических водоворотов. С другой стороны, «История искусств» пробуждает в читателе лучшие эстетические чувства, побуждает к творческому осмыслению, дает благотворный созидательный импульс.

книге «1000 произведений искусства, которые необходимо увидеть, прежде чем умрешь» представлен внушительный список наиболее интерес­ных произведений мирового искусства, которые можно предложить уви­деть читателю на нашей планете. Для широкого круга читателей.

В книге «1000 произведений искусства, которые необходимо увидеть, прежде чем умрешь» представлен внушительный список наиболее интерес­ных произведений мирового искусства, которые можно предложить уви­деть читателю на нашей планете. Для широкого круга читателей.

Издание предлагает читателю увлекательное путешествие в мир величайших художественных произведений всех времен и народов. Живописные полотна и скульптуры — все достижения гениальных мастеров — были скрупулезно отобраны для этого издания. К подробным и доступным описаниям дана великолепные иллюстрации, которые помогают передать красоту этих шедевров.

Изобразительное искусство испокон веку волнует и привлекает многих хотя бы потому что это в буквальном смысле очевидное искусство. Обращаясь к этому изданию, можно приобщиться к высокому творчеству европейских и российских мастеров, почерпнуть информацию о самых значимых художественных достижениях и еще раз насладиться общением с прекрасным и вечным. Для широкого круга читателей.

В истории русского искусства немногие художники перешагнули рамки стиля, времени, конъюнктуры, и лишь о них со всей уверенностью можно сказать «стиль — это человек». Таков Кузьма Сергеевич Петров-Водкин. Художник феноменальный и парадоксальный, он разработал свою живописную систему и счастливо сочетал в своем творчестве национальное и всемирное, художественные традиции Востока и Запада, фигуративность и сюжетность — с оригинальным формотворчеством, бытовую конкретность образа — с его универсальным, подчас сакральным, значением. Художник с равным успехом работал в сюжетной картине, портрете, натюрморте, пейзаже. Он был оригинальным теоретиком и мыслителем, обладавшим необычайно цельным мировосприятием. Круг его интересов был широк: от геологии до космологии — и все это впоследствии переосмысливалось в живописи. Книга посвящена одной из интереснейших работ Петрова-Водкина — картине «Материнство» 1925 года. Она была создана во время расцвета таланта художника и принадлежит к числу его знаменитых «крестьянских Мадонн».

В издании представлены выдающиеся произведения мировой живописи XI-XX веков из коллекций всемирно известных галерей, музеев и частных собраний. Репродукции картин и пояснительные тексты к ним дают возможность проследить, как развивалось изобразительное искусство в разных странах, как происходило взаимопроникновение и взаимовлияние культур на протяжении прошлого тысячелетия. Издание богато иллюстрировано, снабжено справочным аппаратом.

Настоящее издание — своеобразный путеводитель по изобразительному искусству, так как в нем представлены величайшие произведения признанных мастеров кисти. В данной книге содержатся история написания той или иной картины, сведения о художниках, которые их создавали, а также информация о том, какое место занимают эти шедевры в мировой культуре. Все произведения, представленные здесь, снабжены подробными подписями, которые включают не только название репродукции, но и сведения о времени написания, технике, размере, а также последнем месте хранения полотна. Тайны и загадки, каким-то образом связанные с картинами, интересные судьбы людей, послуживших прототипами для их написания, — все это также нашло свое место на страницах этой книги. Многоплановость данного издания, рассказ о многих замечательных людях — царственных особах, видных государственных деятелях, художниках и меценатах, имеющих отношение к созданию того или иного полотна, а также большое количество прекрасных иллюстраций погружают читателя в различные периоды нашей истории. Для широкого круга читателей.

Книга посвящена творчеству Генриха Ипполитовича Семирадского (1843-1902) — одного из центральных мастеров позднего академизма XIX века, принадлежащего как русской, так и польской культуре. Творчество художника представлено в книге не только монументальными композициями на сюжеты из истории античной Греции и Рима или камерными античными идиллиями, но и пейзажами, портретами, живописными эскизами и графическими этюдами, работами для театра и оформлением частных интерьеров. Наряду с известными работами в издание включено большое количество незнакомых широкому зрителю и специалистам произведений Генриха Семирадского из различных музейных и частных собраний.

Книга посвящена творчеству Генриха Ипполитовича Семирадского (1843-1902) — одного из центральных мастеров позднего академизма XIX века, принадлежащего как русской, так и польской культуре. Творчество художника представлено в книге не только монументальными композициями на сюжеты из истории античной Греции и Рима или камерными античными идиллиями, но и пейзажами, портретами, живописными эскизами и графическими этюдами, работами для театра и оформлением частных интерьеров. Наряду с известными работами в издание включено большое количество незнакомых широкому зрителю и специалистам произведений Генриха Семирадского из различных музейных и частных собраний.

Перед вами необычная книга. Она посвящена изобразительному искусству и адресована всем тем, кто неравнодушен к прекрасному. Эта книга будет полезной любому знатоку изобразительного искусства, а также и студентам, учащимся старших классов школ. Но прежде всего она адресована самому широкому кругу читателей, которые интересуются историей искусства. Обращаясь к этому изданию, можно в доступной форме и в достаточной мере приобщиться к главному, что было создано творцами Европы и России. Ведь общение с искусством может дать каждому, постигающему его сущность, подлинное наслаждение, которое облагораживает наше мироощущение и приносит радость познания.

Книга, которую вы держите в руках, посвящена самым знаменитым шедеврам мирового изобразительного искусства. Она представляет наиболее значительные росписи, фрески, иконы и картины, которые вернулись к нам благодаря археологическим открытиям и работе реставраторов, рассказывает о ярчайших эпохах в развитии живописи, о таких известных и загадочных полотнах, вокруг которых веками не утихают дискуссии. «Вселенная — нечто вроде сейфа, к которому человечество подбирает шифр», — писал известный семиолог и литературовед Ролан Барт. Некогда таким шифром служили архаические мифы, но с некоторого времени им стало искусство. Более свободное от «тирании» разума, чем наука, оно оказалось способно уловить и передать нечто самое важное и сокровенное в окружающем мире и человеческой душе. Книга написана известными искусствоведами, историками и этнологами. Богато иллюстрированные увлекательные научно-популярные статьи предназначены для самого широкого круга читателей.

В книге рассказывается о памятниках культуры многих стран Азии и Африки, о многообразии и оригинальности восточных цивилизаций. Она построена в виде небольших очерков, каждый из которых посвящен исто­рии создания, характерным чертам, значению того или иного памятника архитектуры или искусства.

Данная книга знакомит читателя с крупнейшими художественными музеями мира. В ней рассказывается об истории создания этих сокровищниц мировой культуры и о наиболее известных из хранящихся в них шедевров живописи и скульптуры. Издание богато иллюстрировано, что делает его особенно интересным для любителей искусства.

Книга рассказывает о шедеврах изобразительного и прикладного искусства, хранящихся в знаменитых музеях России. Богатейший иллюстративный материал познакомит читателя с признанными, а также редчайшими экспонатами Государственной Третьяковской галереи, Музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Государственного Эрмитажа, Государственного Русского музея, Оружейной палаты, Музея В.А. Тропинина и московских художников его времени, Научно-исследовательского музея Российской Академии художеств, Государственного музея Востока. Издание также содержит справочный материал об истории музеев, авторах шедевров и их произведениях.