Классическая зарубежная поэзия

Настоящее издание, несомненно, станет подарком для всех ценителей бессмертного гения классика персидско-таджикской поэзии Омара Хайяма. В нем представлены ранние, редко публикуемые переводы рубаи Омара Хайяма на русский язык, часть из которых и вовсе не переиздавалась с момента своей первой публикации. Они еще далеки от классических переводов Румера, Тхоржевского, Державина, Плисецкого, Семенова, всех тех, кто отточил, «огранил» поэзию великого поэта, они еще больше похожи на вариации, «перепев» Хайяма, они еще редко бывают четверостишиями, чаще восьми — и шестнадцатистишия, но именно благодаря этим переводам Хайям обрел свою жизнь и любовь читателей в России. Наш сборник предоставляет уникальную возможность всем интересующимся оценить, как именно менялся подход к переводу «чеканного слова Хайяма» в период с 1891 по 1916 годы.

Открытие Уильяма Блейка (1757-1827), поэта, художника, визионера, опередившего свое время на целое столетие, произошло лишь во второй половине XIX века: поэты-романтики увидели в нем собрата по духу. К началу XX столетия его творчество получило всеобщее признание. Блейк стал культовой фигурой в кругу английских символистов. Его поэзия по праву заняла одно из ведущих мест в богатейшем литературном наследии Англии. Представленные в настоящем издании «Песни Невинности и Опыта», а также «пророческие» поэмы «Книга Тэль», «Бракосочетание Неба и Ада» публикуются на двух языках, что дает возможность в полной мере оценить неповторимое своеобразие поэзии Блэйка.

В этой книге собрано все наследие великого персидского поэта, математика, астронома, философа Омара Хайяма (около 1048 — после 1122). Его бессмертные четверостишия, вошедшие в сокровищницу мировой культуры, многие столетия своими искристыми гранями отсвечивают и подыгрывают человечеству под лучами истины. Переводы рубай, выполненные в новом тысячелетии, позволяют под иным углом зрения посмотреть на драгоценное наследие Омара Хайяма, оценить дополнительные речевые полутона и смысловые переливы его поэзии; философские трактаты являют нам глубокую мудрость поэта, а история жизни великого мыслителя отражает высоту духа и нравственные искания этой незаурядной личности. Хайям, в который раз являет благодарным читателям открытость радостям и печалям бытия, непреклонную верность себе. Его изящная ирония, гибкая мысль, дерзкие парадоксы, меткое слово вплетаются в узор Судьбы и спорят со Временем, чтобы в конце концов примириться с Вечностью.

Сонеты Шекспира — одно из самых загадочных явлений в мировой поэзии: здесь предельная прекрасная ясность соседствует с вечной тайной. Загадками обставлено авторство сонетов, их адресат, их «творческая кухня». Человек, скрывающийся за именем «Потрясающий копьем», на протяжении столетий потрясает воображение интерпретаторов; его любовная лирика — с точностью копья — находит самый верный и краткий путь к сердцу читателя. В этом издании собраны все сонеты Шекспира в блестящих переводах С.Маршака, а также лучшие лирические фрагменты из пьес — любовные монологи и диалоги, страстные признания, проникновенные откровения — в переводах и переложениях Аполлона Григорьева, Петра Вейнберга, великого князя Константина Романова, Михаила Кузмина, Ирины Евсы.

Персидская поэзия со своим лиризмом, глубоким философским смыслом, напевностью, простотой и одновременно сложностью завораживает и опьяняет. В сборнике собраны лучшие произведения величайших персидских поэтов: Омара Хайяма, Абу-Сеида, Ибн Сина, Хакани, Саади, Хафиза. Предлагаем читателям погрузиться в неповторимый мир поэзии Древнего Востока.

Имя персидского поэта Омара Хайяма (ок.1048 — после 1122) хорошо известно каждому. Его изящные четверостишия — рубаи — цитируют все, кто любит слово: от тамады на пышной свадьбе до умудренного жизнью отшельника-писателя. В этой книге перед читателем предстанет малознакомый Хайям — великий суфий, мистик, индивидуалист, всесторонне образованный человек, проживший интересную и насыщенную жизнь. Он был блестящим математиком и астрономом, хорошо знал историю, философию и мусульманское законоведение; его обществом дорожил султан Мелик-шах; у него просил научных объяснений знаменитый философ-скептик шейх аль-Газали.

Содержание: Книга 1. Поэзия. В издание вошли более 40 стихотворений и три поэмы великого итальянского поэта XIX в. Джакомо Леопарди. Книга 2. Первая в России монография о жизни и творчестве знаменитого итальянского поэта и мыслителя на фоне общественной и литературной жизни Европы XIX века. В книге дается глубокий анализ поэзии и прозы Леопарди, его экзистенциального осмысления мира, разбираются два его фундаментальных труда Zibaldone («Дневник размышлений») и Operette morali («Нравственные очерки»). Особая глава посвящена восприятию Леопарди русским читателем, которое происходило в основном благодаря блистательным переводам его на русский язык. Среди переводчиков Леопарди были как известные русские стихотворцы: Плещеев, Курочкин, Мережковский, Вячеслав Иванов, Бальмонт, Ахматова, так и вовсе сейчас забытые: переводчица Ватсон, поэт Граве, переводчики Помян, Тхоржевский и др. Исследователи находят отзвуки леопардиевской поэзии в творчестве Баратынского, Тютчева, Лермонтова, Некрасова, Блока, Ахматовой.

Омар Хайям — пожалуй, единственный поэт, кому удавалось в пределах одного четверостишия гармонично сочетать речевую сдержанность и смысловую содержательность, воспевая свободу чувств и желаний, проникая в глубинную суть всех радостей и печалей бытия. Хайям как никто способен воздействовать на все органы чувств, позволяя многим поколениям читателей вдыхать аромат всех роз и пряностей Востока, оценить на вкус и цвет рубиновые вина, благоговейно внимать соловьиной песне, изумляться прелестям прекрасной пери… Четверостишия Хайяма, как драгоценные камни, мерцают множественными суфийскими смыслами под лучами Истины. Хайям стремился — здесь и теперь — к философским усладам здорового естества и увеселению духа. И много веков спустя, как никто другой, он открыт современности. Каждая новая книга Хайяма ожидает нового художника. И когда художник, постигающий Хайяма, способен соответствовать Поэту и удержаться на высоте, — читателя ожидает неповторимый подарок.

В настоящем издании представлены три произведения Шарля Бодлера, в которых сфокусированы три его принципиальных и этических принципа: мифология поэзии и жизни, дендизм и философия отчаяния.

Японская поэзия — это отражение тончайших переживаний души. Традиционный поэтический стиль Японии вырастал из повседневности, празднеств, битв, культа предков и сил природы. В японских пятистишиях — танка — самая суть красоты передана в нескольких простых строчках. В этом подарочном издании представлена популярная поэтическая антология Японии «Сто стихотворений ста поэтов. Хиакунин иссю» в переводе Н. Новича. Книга проиллюстрирована произведениями японских художников XVII-XX веков.

Михаил Яснов — один из выдающихся переводчиков нашего времени. Его многочисленные переводы, преимущественно с французского языка, всегда получали заслуженное признание и множество восторженных отзывов. В 2002 г. он стал лауреатом Почетного диплома Международного Совета по детской и юношеской книге (IBBY) за перевод книги Пьера Грипари «Сказки улицы Брока». В 2003 г. получил литературную премию им. Мориса Ваксмахера за лучший перевод французской художественной литературы. Также премией была отмечена книга переводов прозы Гийома Аполлинера «Гниющий чародей. Убиенный поэт» (2002). В настоящий сборник вошли избранные произведения из французского поэтического фольклора, бретонских баллад, лучшие стихотворения знаменитых французских поэтов, а также переводы стихотворений поэтов Квебека.

В книге представлены переводы японской женской лирики, начиная с древнейших времён и кончая двадцатым веком. Эта поэзия имеет свои особенности, она развивается в несколько ином русле, чем мужская, хотя бы потому, что женщины пишут иначе, чем мужчины, они в массе своей более эмоциональны, кроме того они вовлекают в поэтический обиход темы и образы, которых нет в «мужской» поэзии.

Творчество великого французского поэта и критика, классика мировой литературы Шарля Бодлера (1821-1867) уже принадлежит вечности. А при жизни этот странный, не желающий вписываться в мир буржуазного успеха и скучной добродетели, поэт, казалось, только и делал, что нарушал правила, причем так и настолько, что не по праву входит в когорту «проклятых поэтов». Когда увидел свет самый известный его поэтический сборник «Цветы зла», это так шокировало публику, что добропорядочные сограждане потребовали наказать обидчика общественных нравов, и цензоры оштрафовали Бодлера, при этом вынудив поэта изъять из сборника наиболее «непристойные» стихотворения… А для поэтов всего мира начался новый отсчет стихов и ритмов. «С Бодлером французская поэзия вышла наконец за пределы нации. Она понудила мир читать себя; она предстала в качестве поэзии современности; она вызывает подражания, она оплодотворяет многочисленные умы, — писал Поль Валерии. В «Цветах зла» нет ни исторических поэм, ни легенд; нет ничего, что отдавало бы дань повествовательности. В них не найдешь философских тирад. Нет в них места и политике. Описания редки и всегда знаменательны. Но все в них — прельщение, музыка, могущественная и отвлеченная сущность... Пышность, образ и сладострастие».

Утонченный русский лирик Афанасий Фет на протяжении всей жизни испытывал восхищение «перед всемирной красотою» европейской поэзии: от великих классиков древнеримской литературы до авторов нового времени, своих современников. Со страниц этой книги голосом Фета с отечественным читателем разговаривают Овидий, Гете, Гейне, Шекспир, Байрон, Мюссе, Мицкевич... Все стихи публикуются и на языке оригинала.

В предлагаемый читателю однотомник вошли лучшие лирические произведения япон­ских мастеров слова, а также прозаические тексты — хайбун классика японской поэзии Мацуо Басе, великого поэта, положившего начало развитию этого жанра, создавшего пре­красные образы «поэтической прозы».

Персидский поэт и писатель. Всю свою жизнь он странствовал по мусульманскому миру, был в плену у франков и возвратился к себе на родину в Шираз уже пожилым человеком. В 1258 написал произведение «Гулистан» («Розовый сад»), где проза перемежается с поэзией. Его стихи полны доброты, юмора и скрытого символизма, часто в них он зашифровывал описание тех состояний, которые испытывает мистик на своем пути.

«Дон-Жуан» — шедевр английского поэта эпохи романтизма Джорджа Гордона Байрона, признанного гения и «властителя дум» начала XIX века, непревзойденного мастера романтических поэм. Образ молодого испанского дворянина Дон-Жуана, ставшего символом соблазнителя и ловеласа, у Байрона обретает новую глубину и подлинную драматичность.

Хулиан дель Касаль (1863-1893) и Хосе Марти (1853-1895) бесспорно находятся в числе самых выдающихся, повсеместно признанных представителей латиноамериканского модернизма. Наилучшее из достигнутого поэтами-парнасцами Теофилем Готье, Жозе-Мариа де Эредиа, Леконтом де Лилем, а также французскими символистами и романтиками, было ими сознательно использовано и творчески развито. И поныне латиноамериканских модернистов нередко рассматривают как «аристократов духа», поднявших своеобразное творческое восстание против измельчавшего общества, постепенно становившегося равнодушным к прекрасному вообще и к поэзии в частности. Большая часть произведений, вошедших в эту книгу, переведена на русский язык впервые.

Хайку и хайбун самого известного японского поэта Мацуо Басё (1644 — 1694), жившего простой жизнью нищего странствующего философа, считаются образцом чистоты и безупречности в поэзии. Построенные по принципу «озарения», они передают подлинный дух дзен.

Перед Вами книга из серии «Классика в школе», в которую собраны все произведения, изучаемые в начальной и средней школе. Не тратьте время на поиски литературных произведений, ведь в этих книгах есть все, что необходимо прочесть по школьной программе: и для чтения в классе и для внеклассных заданий. Избавьте своего ребенка от длительных поисков и невыполненных уроков. Классические японские хокку изучаются на уроках литературы в 7 классе.

»Bитязь в тигровoй шкype» — нeпoдpaжaeмo плeнитeльный гимн любви. В пpoизвeдeнии твopчecки peaлизoвaны тe пpинципы тeopии любви, кoтopыe дeклapaтивнo излoжeны в ee прологе. «Любoвь нac вoзвышaeт», — гoвopит ycтaми cвoeгo гepoя вeликий пoэт. Этa вoзвышaющaя cилa любви — нeиccякaющий и живoтвopный иcтoчник нpaвcтвeннoro блaгopoдствa Hecтaн и Tapиэлa, Tинaтин и Aвтaндила. Oнa пpидaeт cмыcл иx жизни и зoвeт нa подвиги.

За двести лет, прошедших со дня рождения Теофиля Готье (1811—1872), вероятно, никто в Россиии так не восхищался его поэзией, как Николай Степанович Гумилев, в 1914 году выпустивший полный перевод его книги «Эмали и камеи». С.Зенкин В этом году исполняется 200 лет со дня рождения знаменитого французского писателя Теофиля Готье (1811—1872). Его сборник «Эмали и камеи», над которым Готье работал в течение последних двадцати лет своей жизни, — одна из вершин европейской поэзии XIX века. Переводы выполнены Николаем Гумилевым, чье понимание поэтического творчества во многом перекликается с концепцией Готье: перед читателем разворачивается равноправный диалог двух признанных мастеров стиха.

Русское издание «Лирических баллад и других стихотворений» выдающихся английских поэтов конца XVIII — начала XIX в., представителей «Озерной школы» У. Вордсворта и С.Т. Кольриджа имеет исключительное художественное и научное значение. Книга эта, первая редакция которой вышла в 1798 г., — один из самых ранних памятников европейского романтизма, она выдержала десятки изданий в течение двух последующих столетий. Предлагаемый полный русский перевод осуществлен с оригинала редакции 1798 г. Это весьма важно, так как позднейшие прижизненные собрания баллад подвергались порой существенной переработке ее авторами и даже замене одних произведений другими.

»Поэты Квебека» — первая антология квебекской поэзии на русском языке. Книга охватывает значительный период — с начала XIX столетия, когда во Французской Канаде стала складываться собственная поэтическая традиция, вплоть до сегодняшнего дня, богатого разнообразием поэтического письма и активной издательской деятельностью. В антологии, представляющей творчество 44 поэтов, классиков и наших современников, выделены три этапа истории квебекской поэзии: первый, сформировавшийся к середине XIX века, в ходе которого шло утверждение национального начала; второй (первая половина XX века), отмеченный зарождающимся конфликтом между регионализмом и «искусством для искусства»; и третий, совпавший с началом издательского бума, в котором главную роль сыграло появившееся в 1953 году издательство «Гексагон». Отдельный раздел антологии отдан образцам поэтической эссеистики — одного из самых популярных жанров современной канадской литературы.