Хрестоматии, учебные пособия

Вы держите в руках хрестоматию для учеников 3 класса детской музыкальной школы. Составление данного сборника вызвано необходимостью иметь в одном учебнике достаточное количество музыкально-педагогического материала для обучения ребенка игре на фортепиано в течение всего года. В сборник включены произведения из многих, изданных ранее учебных пособий, позволяющие решить проблемы данного периода обучения. В соответствии с программными требованиями ДМШ и ДШИ в хрестоматию вошли произведения, представляющие следующие разделы: полифония, крупная форма, пьесы, этюды и ансамбли. Несмотря на то, что в сборнике не используются этюды К. Черни и А. Лемуана, полифонические пьесы из «Нотной тетради» A.M. Бах, пьесы из авторских сборников П. Чайковского, Р. Шумана, Д. Кабалевского, несомненно, необходимые в работе с детьми, представленный художественный и инструктивный материал расширяет репертуарную палитру педагога и позволяет выбрать необходимое количество произведений для работы с учеником 3 класса, учитывая его индивидуальность.

Появление данного сборника вызвано необходимостью расширить традиционный репертуар учеников 3 класса ДМШ и ДШИ. В хрестоматии собрано достаточное количество музыкально-педагогического материала, позволяющее отойти от широко известных произведений, освоив, тем не менее, все разделы программы с учетом индивидуальных возможностей ученика. Подбор и систематизация произведений явились как отражением общеизвестных педагогических принципов, так и результатом собственного многолетнего опыта работы с детьми.

»Нотная грамота» предназначена для детей дошкольного и младшего школьного возраста, а также для родителей и педагогов. Рисунки для раскрашивания помогут маленьким читателям в зрительном восприятии выразительных средств музыки. Это учебное пособие позволяет, учитывая возрастные особенности, развивать музыкальный слух, память, чувство ритма и творческие способности детей.

Появление данного учебного пособия связано с тем, что традиционная Программа по музыкальной литературе для ДМШ вышла в свет в 1956 году и, не меняясь качественно, выдержала затем несколько переизданий (1962, 1970, 1979, 1982 годы). Естественно, многие установки и тематические планы типовой программы устарели и не соответствуют требованиям новых подходов и методик музыкального воспитания детей. В последние годы стали появляться другие модели программы, учебные планы, адаптирующие содержание курса к новым историческим и социо-культурным условиям, к новым тенденциям комплексного эстетического образования детей. Настоящее учебное пособие опирается на многолетний опыт преподавания предмета «Музыкальная литература» в ДМШ, изложенный в авторских программах и методических рекомендациях Е. Лисянской, Ю. Агеевой, А. Хотунцова, М. Куклинской и др. Данное пособие строится на чередовании монографических тем в соответствии с историко-художественным процессом. Это позволяет выявить не только характерные особенности отдельных произведений, но и черты стиля великих композиторов, установить взаимосвязи между явлениями музыкального творчества. Адаптированный характер пособия позволил добавить обзорные темы по европейской культуре второй половины XIX в.: композиторы-романтики Ф. Лист, Р. Шуман, Э. Григ, опера XIX в., импрессионизм. Жанровое разнообразие произведений способствует расширению и углублению ранее полученных знаний. Понимая, что одной из задач предмета нужно считать подготовку активных слушателей и любителей музыки, мы включили в пособие большой объем ознакомительного материала, адресованного широким массам детской аудитории. Отсюда — проходящая через все четыре пособия рубрика «Рассказывают, что...», некоторые материалы которой заимствованы из сборника «Веселый антракт: Любопытные истории из жизни музыкантов» / Сост. И. Артемчук. — К.: Муз. Украйина, 1989 и других популярных изданий о музыке. В обобщающие занятия включены некоторые задания из дидактических материалов Л. Акимовой, вып. 4. М.: Росмэн, 2002.

Пособие поможет ученику приобрести навык предварительного анализа пьесы и умение использовать разнообразные средства музыкальной выразительности. Цель данного пособия — развитие способностей ученика, воспитание его музыкальной культуры. Одна из главных задач — вызвать интерес и заронить глубокую привязанность к аккордеону, желание как можно чаще общаться с миром музыки.

Появление данного учебного пособия связано с тем, что традиционная Программа по музыкальной литературе для ДМШ вышла в свет в 1956 г. и, не меняясь качественно, выдержала затем несколько переизданий (1962, 1970, 1979, 1982 гг.) Естественно, многие установки и тематические планы типовой программы устарели и не соответствуют требованиям новых подходов и методик музыкального воспитания детей. В последние годы стали появляться другие модели программ, учебные планы, адаптирующие содержание курса к новым историческим и социально-культурным условиям. Настоящее пособие опирается на многолетний опыт преподавания предмета «Музыкальная литература» в ДМШ, изложенный в авторских программах и методических рекомендациях Е. Лисянской, Ю. Агеевой, А. Хотунцова, М. Куклинской и др. Самые существенные изменения в этих программах коснулись русской музыки XX века. Поэтому в пособие, помимо традиционных тем, вошло освещение жизни и творчества композиторов рубежа XIX и XX веков А. Лядова, В. Калинникова, С. Рахманинова, А. Скрябина, И. Стравинского. В государственной программе никак не затрагивается музыка композиторов второй половины XX в. В данное пособие включены разделы, посвященные Г. Свиридову, Р. Щедрину, а также обзорное занятие о представителях российского авангарда Э. Денисове, С. Губайдулиной и А. Шнитке. Последние главы пособия — краткий обзор развития джаза и небольшой словарь джазовых терминов. При создании данного пособия мы учитывали то, что к числу основных задач музыкальных школ относится не только развитие музыкальных способностей детей, понимания основ классического и современного музыкального творчества, но и подготовка активных слушателей и любителей музыки. Поэтому в нашу книгу вошли также дополнительные ознакомительные материалы. Они объединены в рубрику «Рассказывают, что...» и обращены к широким массам детской аудитории.

Школа игры на фортепиано под общей редакцией А. Николаева публикуется издательством «Музыка» в течение многих десятилетий. При наличии достаточного количества методических сборников и хрестоматий «Школа Николаева» является универсальным учебно-методическим пособием для начального обучения игре на фортепиано. В своих педагогических принципах Школа опирается на богатые отечественные пианистические традиции.

«Играть легко!» — авторская методика по начальному музыкальному образованию — предлагает подход, где дети входят в музыку «с голоса», «с рук», получая на всю жизнь заряд творческой свободы, смелости в самовыражении. Суть методики в том, что, не отвлекая ребенка на первых порах чтением нотного текста, сразу же окунуть его в мир музыкальных образов и уже на этом донотном этапе привить ему первые навыки фортепианной игры. Предполагая свободу педагога в поиске и использовании различных пианистических приемов, авторы предлагают сосредоточить внимание ученика на взаимодействии тактильных ощущений с постоянным слуховым анализом. Этому способствуют музыкально-поэтические зарисовки, сопровождаемые иллюстрациями Геннадия Воронко, с помощью которых ученик погружается в волшебную атмосферу музыки.

Учебное пособие «Веселая музыкалочка» адресовано самому широкому кругу читателей. В качестве рабочего пособия оно может быть использовано педагогами и детьми в подготовительных группах или группах общего музыкального развития детских музыкальных школ и школ искусств, в центрах или школах раннего развития. В качестве самоучителя по музыке может быть интересно родителям, стремящимся в домашних условиях познакомить детей с азами музыкальной грамоты. Пособие составлено с учетом возрастных особенностей и интересов детей среднего и старшего дошкольного возраста. Изложенное в простой развлекательной форме, оно придаст ранним музыкальным занятиям не только логичное содержание, но и веселое наполнение, всегда оставляющее хорошее настроение и желание к дальнейшему обучению. Пособие знакомит с основными музыкальными правилами, предложенными в стихах-прибаутках и коротких песенках, развивает навыки нотного письма, дает основы музыкальной грамоты. Вооружившись цветными карандашами, дети смогут получить удовольствие и от возможности порисовать или разукрасить, ведь большая часть упражнений — не более чем развлекательное путешествие в мир нотной азбуки.

Рабочая тетрадь содержит практические задания по темам, изложенным в учебнике «Музыкальная литература. Русская музыкальная классика: 3 год обучения». Эти задания разнообразны по формам: теоретические, практические, творческие, обобщающие, тестовые. В нее также включены дополнительные материалы, кроссворды. Все это расширяет кругозор учащихся, помогает в формировании собственного мнения о музыке и приучает к творческой работе. Рабочая тетрадь точно соответствует содержанию учебника, для которого предназначена.

Появление данного учебного пособия связано с тем, что традиционная Программа по музыкальной литературе для ДМШ вышла в свет в 1956 году и, не меняясь качественно, выдержала затем несколько переизданий (1962, 1970, 1879, 1982 годы). Естественно, многие установки и тематические планы типовой программы устарели и не соответствуют требованиям новых подходов и методик музыкального воспитания детей. В последние годы стали появляться другие модели программы, учебные планы, адаптирующие содержание курса к новым историческим и социо-культурным условиям, к новым тенденциям комплексного эстетического образования детей. Настоящее учебное пособие опирается на многолетний опыт преподавания предмета «Музыкальная литература» в ДМШ, изложенный в авторских программах и методических рекомендациях Е. Лисянской, Ю. Агеевой, А. Хотунцова, М. Куклинской и др. Поскольку основными задачами курса музыкальной литературы являются формирование у детей любви и интереса к серьезному музыкальному искусству, понимание основ музыкального творчества, развитие их музыкальных способностей, цель пособия первого года обучения— ввести ребят в многообразный мир музыкальных понятий и знаний. Это пособие знакомит учащихся со средствами музыкальной выразительности, различными музыкальными инструментами, разновидностями оркестров, вокальными тембрами. Отдельные занятия посвящены русской народной музыкальной культуре — жанровым разновидностям русской песни и их использованию в профессиональной музыке. Завершает пособие знакомство с музыкальными формами — от самых простых до циклических и музыкально-театральных. Учитывая то, что еще одной задачей предмета нужно считать подготовку активных слушателей и любителей музыки, в пособие включен большой объем ознакомительного материала, адресованный широким массам детской аудитории. Отсюда проходящая через все четыре пособия рубрика «Рассказывают, что..», некоторые материалы ее заимствованы из сборника «Веселый антракт: Любопытные истории из жизни музыкантов» / Сост. И. Артемчук. — К.: Муз. Украйина, 1989 и др. популярных изданий о музыке.

Научить ребенка грамотно читать с листа — одна из главнейших задач педагога-пианиста. Умение легко разбирать нотный текст очень помогает ребенку во время учебы: существенно расширяет его репертуар, приучает к самостоятельной работе, а главное — делает процесс обучения более легким, приятным и интересным. Но навык грамотного чтения нотного текста не приходит ниоткуда и не появляется сам по себе. Его нужно кропотливо и терпеливо развивать, начиная с самых первых шагов маленького пианиста. Несмотря на то, что проблемой чтения нот с листа занимались многие выдающиеся педагоги-музыканты и существует многочисленная литература на эту тему, в данном вопросе еще не выработана единая и четкая методика. Настоящий учебник — еще одна попытка систематизировать процесс обучения чтению с листа, исходя из теоретического осмысления нотного текста. Каждая пьеса сборника — это своеобразная музыкальная иллюстрация определенного теоретического положения или правила, в которой одновременно учтены особенности фортепианной аппликатуры, исполнительских приемов и технических задач.

Сборник «Вдвоем веселее» для фортепиано в 4 руки в аранжировках и переложениях Л. Жульевой предназначен для учащихся ДМШ, ДШИ для исполнения в концертах класса, школы, а так же для исполнения в разных конкурсах юных пианистов. Пьесы, которые вошли в сборник, написаны в удобных и ярких пианистических обработках, некоторые — с элементами джаза. Новые ансамбли для фортепиано в 4 руки — это всегда нужный и ожидаемый музыкальный материал, особенно в настоящее время, когда возросло количество конкурсов, фестивалей фортепианных ансамблей. Пьесы, которые вошли в сборник, удобны в изложении, что немаловажно для успешного исполнения юными музыкантами. Они основаны на ярких образцах музыки и оснащены эффектными пианистическими приемами. Методические рекомендации содержат не только наиболее эффективные, рациональные формы работы над пьесами, приемами, в частности «свинг», но и биографические справки об авторах всех пьес. Методические рекомендации предназначены как преподавателям, так и учащимся.

В данный сборник вошли самые яркие и популярные пьесы российских, советских, зарубежных композиторов для средних и старших классов детских музыкальных школ. Это одна из первых попыток объединить лучшие сольные произведения для баяна и аккордеона. Каждое произведение сопровождается методическими комментариями-пожеланиями для педагогов. В сборнике представлены пьесы, исполняемые на конкурсах «Аккордеон плюс» в последние годы в младших возрастных категориях. Репертуар охватывает самые разные направления музыки от полифонии, обработок народных песен до эстрадных миниатюр различных категорий сложности, поэтому может быть интересным и для конкурсных выступлений, и для концертов в школах, и просто для прохождения в рамках школьной программы. Сборник адресован учащимся средних и старших классов ДМШ и ДШИ, а также всем любителям музыки.

Данное пособие соответствует ФГОС ДО. В комплект «Учим детей петь» вошли 4 книги. В третьей книге представлены упражнения на развитие голоса и музыкального слуха детей 5—6 лет, песни первой и второй степени трудности. Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей. Тематический и обучающий диапазон упражнений и песен расширен за счет дополнительного материала. Пособие предназначено для музыкальных руководителей, воспитателей детских садов, студентов педагогических и музыкальных колледжей и вузов, родителей.

Данное учебное пособие представляет собой вторую часть хрестоматии «Чтение с листа для начинающих пианистов» и рассчитано на второй-третий год обучения. Часть пьес, которые включены в сборник, — это повторение пройденного материала. Они закрепляют знания и навыки, полученные в первом классе, но в более полном и усложненном варианте. Это касается тем «Повторяющиеся ноты и простые звукоряды», «Мелодические и гармонические интервалы». Повторению уделяется так много внимания, потому что от того, насколько прочно усвоены базовые теоретические понятия и самые первоначальные тактильно-технические навыки, будет зависеть дальнейшее развитие ученика. Вся последующая информация, по существу, является только усложнением и развитием того, что малыш усвоил на начальном этапе обучения. Другая часть пьес рассчитана на осмысление и усвоение новых правил и положений, таких как «Составные звукоряды», «Хроматическая гамма и хроматизмы», «Интервалы секста и септима», «Трезвучие и арпеджио», «Звукоряды «с поворотами и возвращениями», а также таких мелодических элементов, как опевание, вспомогательный оборот и т.п. С первых же уроков необходимо вырабатывать у ребенка умение мыслить не одной отдельно взятой нотой, а нотными группами, интервалами, аккордами, их функциональной связью, тональными сдвигами. Этот навык обеспечивает львиную долю успеха в грамотной работе с текстом, но одновременно требует хорошей теоретической подготовки ученика. Поэтому каждая пьеса сборника — это своеобразная музыкальная иллюстрация определенного теоретического положения или правила, одновременно учитывающая особенности фортепианной аппликатуры и исполнительских приемов.

Эта книга — дополнение к учебным пособиям по сольфеджио. Она адресована тем детям, которые только начинают своё знакомство с миром музыки, осваивают музыкальную грамоту. Забавные стихи и весёлые рисунки, посвященные различным музыкальным терминам, жанрам, инструментам, помогут ребятам закрепить приобретённые на занятиях знания.

Книга содержит тематические разработки для проведения уроков музыки с использованием игровых технологий, которые помогут учителю организовать работу на уроке максимально эффективно. Материал подобран из практического опыта работы на уроках в общеобразовательной школе и поможет пробудить у учащихся живой интерес к изучению музыкального искусства.

Данное пособие предназначено как для начинающих, так и для более опытных гитаристов, желающих самостоятельно овладеть искусством аккомпанемента для пения под гитару.

Настоящее пособие адресовано детям младшего и среднего школьного возраста. Юные читатели получат начальные сведения о выборе и настройке инструмента, изучат основные приемы записи и исполнения самых популярных аккордов и их последовательностей, научатся играть простейшие мелодии. Для развлечения и закрепления полученных знаний автор предлагает многочисленные специальные проверочные задания, изложенные в занимательной игровой форме.

Настоящее учебное пособие является продолжением предыдущего нотного издания «Раз, два, три, четыре, пять! Начинаю я играть!» Первая часть предназначалась для учащихся дошкольного периода обучения и нашла отклик среди преподавателей фортепиано. Во вторую часть включены более сложные произведения для первого и второго классов специального фортепиано. Они предназначены для закрепления и развития полученных навыков и сгруппированы по следующим разделам: полифония, крупная форма, пьесы, этюды и ансамбли. Большинство произведений не так часто используются в педагогической практике, но обладают несомненной художественной и методической ценностью. В сборнике появляется сказочный персонаж — музыкальная фея, которая рассказывает ученикам о каждом жанре, что способствует большей заинтересованности и расширению кругозора ребенка. Авторы надеются, что данное пособие принесет пользу маленьким пианистам и будет востребовано преподавателями фортепианных отделений ДМШ и ДШИ.

Современное профессиональное исполнительство на классической гитаре предъявляет определенные требования к воспитанию юного музыканта. В связи с этим в методику настоящего переиздания «Школы» внесены коррективы, обновлен и дополнен репертуар школы, рассчитанный на учащихся ДМШ и ДТТТИ Методический, теоретический и практический материалы дают основу для становления гитариста. Все разделы «Школы» преподаватель может дополнить произведениями из сборников педагогического репертуара. Ценность «Школы» заключается в том, что она основана на репертуаре автора, а многие пьесы написаны специально для начинающих. Данная «Школа» занимает важное место среди пособий для профессионального обучения игре на классической гитаре в нашей стране.

Настоящий сборник представляет собой учебное пособие для начинающих юных баянистов и аккордеонистов, где в последовательном порядке расположен музыкальный материал, позволяющий постепенно преодолевать возникающие для юного музыканта сложности: звукоизвлечение каждой рукой в отдельности, затем поочерёдно и двумя руками вместе. Подавляющее большинство произведений дано со словами, ведь ученик всегда должен знать, о чём он играет. Тексты песен приведены в конце сборника, а в его начале дан необходимый справочный и теоретический материал. Учебное пособие обобщает многолетний педагогический опыт автора-составителя и охватывает первый год обучения на баяне и аккордеоне.

Учебное пособие является своеобразным путеводителем по галерее прекрасных музыкальных образов композиторов-классиков и современных авторов. Книга Дарьи Романец предназначена для детской аудитории: учащихся ДМШ и других детей; а также для взрослых — учителей музыкальных и общеобразовательных школ; родителей, желающих открыть для своих детей мир классической музыки, и для многочисленных ценителей музыкального искусства. Эта книга может стать прекрасным подарком любому юному музыканту. Цель данного пособия — пробудить интерес ребёнка к классической музыке, привить чувство прекрасного, умение слышать, понимать и ценить произведения искусств; а также способствовать воспитанию грамотного слушателя и развитию эстетического музыкального вкуса. Автор знакомит читателя с композиторами различных стран, сочиняющих музыку для детей и для взрослых. В доступной форме рассказывает юным читателям о связях между различными видами искусства: литературой, живописью, музыкой, а также анализирует музыкальные произведения (в пределах детского понимания). Изложение материала подкреплено иллюстрациями, стихотворениями, нотными фрагментами произведений.